— MuroTRON

N.A.N ( now ask nothing-nothing ask now) és un mantra i una dansa, un viatge performàtic de la veu i del gest… perquè entenc millor el que succeix al meu voltant quan ho ballo. “

A poc a poc, vaig construint paisatges sonors que ens endinsen en un espai de percepcions compartides entre la màquina, jo i el lloc que habitem amb tu. El que construïxo, ella ho rep, ho reinventa, me’l torna i ho transformo de nou, a vegades amb el cos a vegades amb la veu. És un diàleg més o menys cordial, com el d’amigues que es coneixen des de fa temps. A vegades anem molt juntes, i altres ens barallem a mort.

L’inesperat ocorre i es sosté en la vulnerabilitat de la interacció entre el cos i la tecnologia. Cada repetició és una oportunitat per descobrir alguna cosa nova sobre mi mateixa, sobre el context i sobre tu, que estaràs allí amb mi.

Cada so i cada gest en “N.A.N” podrien ser fragments biogràfics, ressonant i reflectint alguna cosa de les nostres pròpies històries. A vegades més properes a mi, altres vegades més allunyades per guanyar perspectiva, però sempre immersa en la creació d’un paisatge que parla sobre l’espai, la forma i els cossos que perceben.

“Dubito, ergo cogito, ergo sum” — Dubto, llavors penso, llavors existeixo; és a través del dubte que aquest diàleg entre cos i tecnologia cobra vida.

Más información y entradas: https://dice.fm/event/92bw8o-4×4-anna-fontanet-nan-now-ask-nothing-nothing-ask-now-30th-oct-sala-taro-barcelona-tickets.

Olatz de Andrés – 17 de octubre en Azkuna Zentroa

OFFFISIALCabaret Internet tiene el honor de dar la bienvenida a las próximas culpables de los récords guinnes más memorables de la historia ♠️ Un evento en el que también contaremos con @mariafreiremontane como host , @la.boberia con grandes sorpresas , y un show especial de la gran @goliardaparda  mil ganas de veros el 5/10 en el @elpumarejo ❤️❤️ Tickets ❤️❤️

Lagartijas tiradas al sol – 2 y 3 de octubre en Conde Duque 

Vuelve a Madrid y a Condeduque la banda de artistas mexicanos Lagartijas tiradas al sol, un colectivo que ha cumplido dos décadas de proyectos de banda ancha, valga el símil, porque se desarrollan tanto en la escena como en formato libro, en vídeo o a través de procesos educativos. Y siempre en una búsqueda muy particular que vincula trabajo y vida. Este nuevo montaje con el que comparecen en Madrid cuatro años después de traernos su Tiburón, no mira tanto a México como a sus vecinos del Sur, el subcontinente conocido como Centroamérica. No es habitual, según Luisa Pardo y Lázaro Gabino Rodríguez, almas del colectivo, lagartijas titulares, que México mire al Sur, porque siempre han vivido mirando hacia el Norte, de espaldas a un conglomerado de estados en los que, aseguran, se están ensayando los futuros ya desde la apertura del Canal de Panamá y con las constantes incursiones de Estados Unidos, el Bitcoin, el binomio revolución y dictadura, criminalidad y violencias extremas, zonas de desarrollo industrial o éxodos forzosos.

El proyecto nace cuando Luisa y Lázaro Gabino conocen a una mujer nicaragüense forzada a abandonar su país por la dictadura de Daniel Ortega. Su historia fue tan reveladora que puso en marcha un mecanismo de investigación que se materializa en soporte escénico y en una publicación. Centroamérica es una denominación bajo la que laten siete países, un nombre y una convivencia que tiene tanto de poesía como de estigma. “Si México -dicen las lagartijas- ha sido visto como patio trasero del imperio, ¿cómo vemos desde México a Centroamérica? Ese territorio que se encuentra capturado entre dos fronteras impenetrables: por un lado el tapón del Darién, selva densa y cerrada en los límites de Colombia y Panamá; por el otro, los márgenes de Belice y Guatemala que, por la presión de Estados Unidos sobre México, han sido militarizados y se han vuelto un violento obstáculo para las personas migrantes”.

Sin duda, la realidad actual de esta parte del mundo lanza mensajes ineludibles. El trabajo, siempre político, de Lagartijas busca en esta ocasión centrarse en esas miles de personas arrancadas de su territorio y separadas de sus familias muchas veces, a causa de la inseguridad y la inestabilidad que traen los diversos conflictos. A aquella mujer nicaragüense le preguntaron que qué podían hacer por ella. “Pensamos que al realizar un favor en el terreno de lo real, nos volveremos representantes de esa persona que no puede regresar al escenario de su vida anterior. Y es así, interviniendo en la vida de una persona en particular, como imaginamos ejercer una acción política desde el teatro”.

Más información y entradas: https://www.condeduquemadrid.es/actividades/lagartijas-tiradas-al-sol-centroamerica.

Annika Pannitto y Óscar Cornago – 12 de octubre en La Grada y 26 de octubre en Teatro Tyl Tyl (Surge)

Han pasado cosas que no entendemos. Hay un sentido de las cosas que están por venir.

Stromboli es un recorrido que empieza después del fin del mundo tal y como lo conocíamos. Un ritual iniciático para salir a la calle con un cuerpo que ya no es el que solía ser. Un viaje por un mundo que ya no nos reconoce.

Esta obra comenzó en Stromboli hace 20 años. Volvió a comenzar en 2024 con la escritura de esta sinopsis, y volverá a comenzar el 12 de octubre en el Teatro Lagrada y el 26 de octubre en la Sala Tyl Tyl.

Stromboli es una isla volcánica situada a 38º de latitud norte y 15º de longitud este. Volver a hacer Stromboli es un acto de memoria y celebración de lo que podría haber sido, o de lo que podría ser.

¿Se pueden encontrar las huellas de un lugar en el que no hemos estado, de las cosas que no hemos vivido, de los cuerpos que no hemos sido?

Más información y entradas: https://www.madrid.org/surgemadrid/2024/57-stromboli.html.

Adriano Galante – 18 de septiembre en la Sala Taro 

Coneixem a l’Adriano Galante per ser la veu cantant i el cos de ball de la banda Seward des de fa més d’una dècada. També per les seves incomptables aventures sonores, poètiques i performatives, així com per la seva implicació amb l’escena cultural de la ciutat, sempre des d’una perspectiva transformadora, combativa i experimental.

Després d’haver publicat el llibre ‘Mediante’ de la mà d’Arrebato (casa de Kae Tempest o Saul Williams), d’haver estrenat la conferència performativa ‘Entrar a vivir’ en el Lliure de la mà del Marc Vilanova o l’obra ‘Demoledora’ amb David Climent (corderos.sc) i Sara Serrano en L’Auditori; Galante arriba al 4×4 per a compartir noves inquietuds escèniques, utilitzant com a excusa el seu últim disc, TODA UNA ALEGRIA.

En directe, Galante compartirà la versió més arriscada i juganera de la seva música fent servir un format ben exclusiu: un sistema binaural 360º ideat pel músic Cote Fournier, en el que veus i música són capturades per un micròfon ultrasensible amb el públic escoltant amb auriculars amb tot luxe de detalls. Una experiència captivadora que potencia l’escolta i fa que cada concert sigui realment únic.

Imatge: Sílvia Poch

Más información y entradas: https://dice.fm/event/mxberl-4×4-adriano-galante-toda-una-alegra-live-binaural-360-18th-sep-sala-taro-barcelona-tickets.

Más información: Poligon movers

Otra serenata, visita nocturna con Anna Dot | 29 de junio a les 22h en el Palau de la música catalana

De día, podemos ver claramente como el Palau de la Música Catalana es un jardín lleno de vegetación. Flores y hojas preciosas cubren el suelo, se atornillan por las columnas y suben por las paredes. Aun así, la fauna que habita se esconde de nuestros ojos y no se deja sentir hasta el atardecer. En esta visita nocturna por el recinto modernista con la artista Anna Dot, sin la luz del sol y bajo la noche, el oído se nos agudiza y podemos escuchar los animales, la flora, los vientos y los pequeños torrentes que se encaminan hacia el mar. Con un poco de suerte los podremos escuchar y nos explicarán la leyenda del papagayo de Apel·les Mestres que, a veces, se deja ver por el Palau.

Más información: Palau de la música catalana

Melena Androide – Del 21 al 24 de marzo en Carme Teatre

Un pez y un dispositivo inteligente conectado a un cuadro de un pez que canta y baila viven en la estantería de una persona que no sale de su habitación y está siempre online.
Un teen adult saturado se conecta a un entorno de realidad virtual para pedirle una cosa a una chica. Un tío sale un domingo de un brunch y roba una moto para demostrarse a sí mismo que no es un npc. Una estudiante entrevista a una criminal involucrada en un incidente relacionado el Circuito de Formula 1 de Valencia para su tesis. Una señora tiene una epifanía en un centro comercial. El primer huracán de la historia del Mediterráneo tocará la costa en tres minutos.
En GLUP, GLUP, GLUP, como en una aventura de una cajita de regalo de experiencias de 20€, visitamos un acuario escénico (metafórico xD) para ver a gente hundida en las profundidades de Internet y buceamos en él a través de una serie de historias sobrevoladas por la sensación de existir ya solo como presencias encapsuladas en pantallas de otra gente.
GLUP, GLUP, GLUP es la tercera parte de una serie de proyectos escénicos pertenecientes a una misma línea de investigación artística, formada por WOF, WOF, WOF (estreno en Teatro Pradillo 2019, y Premio ACT Residency 2020) y MIAU, MIAU, MIAU (ganadora de la VI Convocatoria de Autoría Ultramar 2021, Residència creació Carme Teatre y candidata a Max Espectáculo Revelación). Inspiradas inicialmente por un libro de veterinaria de mi padre llamado “Etología: la conducta animal, un modelo para el hombre” e influenciadas enormemente por Internet, el cine, la literatura o los videojuegos, cuyos diferentes códigos narrativos y estéticas se filtran en lo escénico, las piezas abordan temáticas como el tiempo, la violencia, la sensación de declive de las cosas, los devenires sociales y su influencia en la vida cotidiana, etc., y comparten entre sí a los animales domésticos, como el perro, el gato, o, en este caso el pez, como testigos oculares de nuestra civilización, pero también cohabitantes en nuestra intimidad.

Más información y entradas: https://entradas.carmeteatre.com/espectaculo/4/glup-glup-glup.html.

Andrea Martínez (Almoradí, 1993). Graduada en la ESAD de Murcia y Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual en el Museo Reina Sofía y UCLM, se ha formado con artistas y compañías como Claudia Castellucci, Peeping Tom, El Conde de Torrefiel, Noemí Rodríguez, Stefan Kaegi o Forced Entertainment. Forma parte de las compañías Las Toskas (1er Premio Creamurcia 2015) y Las Monstruas (Premio Edusí Proyecto Innovador); ha trabajado como intérprete con El Conde de Torrefiel, Vita Brevis, Traspasarte y XXX Mostra de Autores Contermporáneos de Alicante; y como técnico y creadora audiovisual con La Kritare y Aye Cía, entre otros, en los proyectos Wak, La Yapa, Teatrápame y La Gritaera. En 2019 estrena, bajo el nick escénico de Melena Androide, WOF, WOF, WOF en Teatro Pradillo (seleccionada en festivales como Russafa Escénica, Noche Scratxe, Labo XL3, SoyMeme y ACT, donde recibe el Premio ACT Residency). En 2021 escribe y dirige, junto a Inés Muñoz, el podcast de literatura Falsos Positivos (Radio Mandarache, Ayto. Cartagena), presenta como artista invitada el Festival Fiver-Live de Logroño, y gana la VI Convocatoria de Autoría en Ultramar con MIAU, MIAU, MIAU (publicada por Ediciones Sala Ultramar) que obtiene residencias en Las Cigarreras (Alicante), Carme Teatre (Valencia) y Harrobia (Bilbao), se estrena en el Festival Surge Madrid y es la pieza inaugural del Festival ACT de Bilbao, participando en otros festivales como Labo XL (Donosti), Vecindario (León) y LEB (Aoiz, Navarra), y resultando candidata a los Premios Max a Mejor Espectáculo Revelación. En 2022/23, resulta beneficiaria de la Ayuda a la Creación de Escritura Escénica del IVC con GLUP, GLUP, GLUP y es seleccionada en el programa Cultura Resident de la GVA y las Residencias de Creación del Carme Teatre (Valencia). También ejerce como jurado profesional de Artes Escénicas en el Certamen Creamurcia. Desde 2022, junto con Inés Muñoz, es directora artística de la Gala de los Premios Mandarache y Hache, de las Galas del Festival Internacional de Cine de Cartagena, y coordina la técnica de audiovisuales de la Gala Creamurcia, entre otros.