La Caldera

¿CÓMO SE HACE UNA PERFORMANCE? reloaded | Twins experiment

viernes 5 y sábado 6 de febrero, a las 20h

La primera vez que fuimos a La Caldera fue en 2015. Estábamos en mitad de la investigación de nuestra primera pieza juntas: ¿Cómo se hace una performance? . Ahora es 2021, han pasado 6 años desde entonces. Hemos vuelto para pensar lo que ha pasado aquí y lo que pasará. Para convertirnos en algo así como un dropbox analógico de gestos que conforman el archivo inmaterial de este espacio.

¿Cómo se hace una performance? es un juego, donde se reúne el archivo de las piezas que vimos juntas durante un año, partiendo de la memoria de lo que aún permanecía en nuestros cuerpos después de verlas. ¿Cómo se hace una performance? Reloaded reformula esta primera pieza encuerpando gestos, partituras coreográficas, objetos, canciones y palabras que han estado presentes en La Caldera durante los 25 años de su historia.

¿Cómo se hace una performance? Reloaded nos devuelve a nuestra primera práctica como colectivo. Es un encuentro en el presente que invoca al pasado y al futuro. Es el calentamiento para lo que vendrá.

Entradas

Twins experiment. Ainhoa y Laura. Madrileñas. Twins. Fuimos separadas al nacer y nos reencontramos en 2014. Juntas somos Twins Experiment. Juntas hacemos playlists, listas, dibujos, collages, esquemas, clubs, pegatinas, piezas. También bailamos, inventamos juegos y a veces compartimos piso. Twins, somos dos y colectivo. Trabajamos desde la afectividad la telepatía y la horizontalidad. Ser Twins nos permite tomar riesgos que no tomaríamos solas, juntas nos convertimos en superhéroes. Twins Experiment fue fundado en 2014 por Ainhoa Hernández y Laura Ramírez. Es un colectivo coreográfico donde desarrollamos un trabajo que tiene mucho que ver con la amistad, la vida y los afectos y que se materializa en 3 piezas escénicas, laboratorios y un club de lectura. Nuestro trabajo se basa en facilitar un espacio donde trabajar desde una perspectiva colectiva y horizontal. Como dúo artístico abordamos la práctica de la amistad en relación con la cuestión de cómo vivir juntas. Ser amigas implica un compromiso, una decisión, una responsabilidad, una complicidad. Ser amigas significa actuar como una estructura de apoyo. Exploramos esta  cuestión a través de muchas horas de unión entrelazada. Nuestras piezas no intentan resolver los problemas que plantean, sino presentarlos en su conjunto. Nos gusta que nuestro colectivo sea flexible, mutable, poroso, que no se establezca en una estructura que encierre nuestra identidad.

Hemos compartido nuestro trabajo en contextos como: Center for the Performance of Research NY, Arqueologías del Futuro BA, Museo del Chopo M , Zeitraumexit DE, INTacto ES, La Poderosa BCN, Antic Teatre BCN, La Caldera BCN, La Casa Encendida MAD, Matadero MAD, CA2M MAD, Conde Duque MAD,Teatros del Canal o el festival Living Room. Hemos recibido el apoyo de: CA2M, La Casa Encendida, Ayudas a la Creación Coreográfica de La Comunidad de Madrid, Centro de Danza Canal, La Caldera BCN, Injuve, Iberescena, PICE AC/etc.

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ARAR y PAGINAR para seguir celebrando los 25 años de La Caldera.

Después de muchos encuentros a puerta cerrada, nos hace mucha ilusión compartir dos propuestas performativas de ARAR, que ponen en diálogo el pasado, presente y futuro de La Caldera: Siempre siempre de Nyamnyam (Ariadna Rodríguez e Iñaki Álvarez) y Carme Torrent, y ¿Cómo se hace una performance? Reloaded de Twins Experiment (Laura Ramírez y Ainhoa ​​Hernández). Arar es un encuentro de artistas para imaginar y practicar diferentes maneras de relacionarnos con el tiempo. Una celebración del ahora, atravesada por la pandemia. Es ahora, hecho verbo de acción para sostener las prácticas artísticas. Para estar juntas en la distancia. Para tocarnos hackeando la virtualidad.

Además, hace mucho tiempo que sentimos la necesidad de PAGINAR. Recoger los rastros del material procesual y las prácticas compartidas por las artistas que pasan por La Caldera, y hacer visible y accesible su trabajo a través de publicaciones escritas, fanzines, podcast, videoentrevistas o cualquier otro soporte que nos sirva para la transmisión sensible de estas experiencias y saberes del cuerpo. Así, presentamos la línea de publicaciones de La Caldera, con el nombre de Lo otro.

Siempre Siempre de Nyamnyam y Carme Torrent
30 y 31 de enero, a las 19h

¿Cómo se hace una performance? Reloaded de Twins experiment
5 y 6 de febrero, a las 20h

Presentación de LO OTRO, la línea de auto-publicaciones de La Caldera.
sábado 6 de febrero, a las 18h (presencial i también en streaming, en el canal Youtube de La caldera) Con Oscar Dasí, Itxaso Corral, Anabella Pareja, Roger Adam, Fernando Gandasegui, Adaline Anobile, Lara Brown, Alba Feito,

Entradas aquí

sábado 30 y domingo 31 de enero, a las 19h

¿Cuáles son las imágenes latentes en este espacio? Espacio que es fábrica, espacio que es cine, espacio que es cuerpo… Para entrever esas imágenes tomamos el espacio como objeto.

Quizás son imágenes que llevan a soltar la productividad incesante. Quizás son imágenes que necesitan una salida, ¿pero, en qué pantalla podría darse esa fuga?

Una arqueología de lo que ya está allí.

Una luz traquetea fuerte. Incluso cuando el proyector ha dejado de traquetear, hay imagen.

Interrumpir. Hacer venir una transformación.

Cuando la pantalla de la imaginación surge de los rastros, de los restos, de las grietas de un espacio, de los lugares entre objetos situados en la encrucijada de varias tensiones, es entonces cuando el objeto ya no es algo físico puesto enfrente del ser humano, sino una realidad que responde y recibe esta intersección de tensiones. Hay terremotos en curso a lo largo de las líneas de falla entre estas relaciones. Regiones sísmicas que son el lugar de la imagen y de la imaginación, donde todas las cosas, humanas y no humanas, reales y ficticias, son igualmente objetos. Lugares en tránsito desprovistos de toda determinación fija.

Todo depende de la manera como habitemos el entre.

Relaciones entre sonidos, luces, cuerpos, hackeos, chapuzas, que reparan y trastean, disponiendo una mirada oblicua que permite sustraernos de la necesidad de encadenar imágenes, de querer entenderlo todo, quedando solo impresiones parciales, ficciones no hegemónicas.

Un proyecto de nyamnyam (Ariadna Rodríguez y Iñaki Alvarez) y Carme Torrent. Con Carolina Campos, Pedro Pineda y DJ Tutu – Gemma Planell. Diseño de luces: Ana Rovira. Asesoramiento objeto lumínico: Jordi Canudas. Asesoramiento temático: Blanca Callén. Producción: Cooperativa NY NY SCCL. Coproducción: ICI – centre chorégraphique national Montpellier/Occitanie. Con el apoyo de La Caldera – Centro de creación de danza y Festival Sismògraf. Agradecimientos: Óscar Dasí.

Más info y entradas aquí.