Llega a Réplika Teatro esta pieza de ilusionismo escénico producida por Antic Teatre e ideada por la artista visual y escénica Macarena Recuerda Shepherd.
→ Idea: Macarena Recuerda Shepherd.
→ Interpretación: Sofía Asencio y Macarena Recuerda.
→ Creación: Macarena Recuerda Shepherd, Idurre Azkue, Alberto de la Hoz y Sofía Asencio.
→ Banda sonora: Alberto de la Hoz
→ Vestuario: H-intercalada
→ Iluminación: Conrado Parodi
→ Ilustración: Josunene
→ Una producción del Antic Teatre
Colabora El Gobierno Vasco, Festival Grec y Festival BAD, El Graner, Sala Baratza, La Fundición Bilbao e Histeriak.
Espectáculo beneficiario del proyecto de cooperación transfronteriza PYRENART, como parte del programa Interreg V-A España-Francia-Andorra POCTEFA 2014-2020. Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER)
¡AY! ¡YA! es una ilusión que nos lleva a percibir la realidad de diferentes formas sugeridas por la imaginación o causadas por el engaño del sentido de la vista. Un efecto que pone de manifiesto que nuestros ojos no son cámaras de vídeo que graban todo lo que ocurre, sino que nuestro cerebro interpreta y reelabora la información que nos proporcionan nuestros sentidos.
¡AY! ¡YA! es un ejercicio sobre la mirada. Esa ilusión que se produce cuando la imagen que tenemos ante nosotros se transforma en otra, se multiplica o toma formas imposibles. Cuerpos con varias extremidades, incompletos, transformables y moldeables.
Macarena Recuerda Shepherd, pseudónimo de Lidia Zoilo González, es desde hace 10 años una artista visual y escénica que ha creado numerosas y diversas obras, algunas de ellas en colaboración con entidades como el Teatre Lliure, l’Antic Teatre, el Festival NEO, Bilbao Arte y el Festival Grec, entre muchos otros. Desde 2008 es fundadora e integrante del Colectivo Estraperlo, plataforma de nuevos creadores difícilmente etiquetables. Éstas son sus piezas:
2010 “Thatʼs the story of my life” película realizada en directo. Una producción de MiCarteraPatrocina, con la Ayuda del ConCa y la colaboración del Bilbao Arte, Teatre Lliure y Antic Teatre, pieza que ha girado por todo el Estado Español y Portugal.
2012 “Greenwich Art Show” Un documental realizado en directo. Una producción de MiCarteraPatrocina, Festival Neo, CAET y Antic Teatre.
2012 “Greenwich Art Show – The Installation” Beca Atrio Alhóndiga de Bilbao.
2013 “Whose are those eyes?” Site specific e intervención urbana que se estrenará en la Fira de Tárrega 2013, Escena Poble Nou 2013 y Bad 2013. Ha recibido la Beca Laboratorio Fira de Tárrega, la Residencia que ofrece conjuntamente Escena Poble Nou y Antic Teatre; y la Residencia de Bilbaoeszena.
2015 «El Experimento Ganzfeld». HPC consonni (Bilbao)
2016 «Collage y Acción» Laboratorio investigación. Es un laboratorio intergeneracional que pretende crear un espacio común tanto para divertirnos, como para la investigación artística.
Jornadas de “Encuentros Collage” espacio para el arte y pensamiento del collage en el cine, literatura, músicas y arte y acción. Un encuentro para conocer, intercambiar y proliferar en un espacio tiempo común.
2018 «¡AY! ¡YA!» una producción del Antic Teatre, Festival Grec de BCN, Festival BAD de Bilbao entre otros.
2020 «The Watching Machine», estrenado en octubre del 2020 dentro del Festival BAD de Bilbao.
Sofía Asencio Intérprete y creadora, ha trabajado como bailarina en varias compañías como las de Vicente Sáez , Lanónima Imperial, Mudances, General Elèctrica o la Cia. Acta. Con su primer solo Donde quieras , dirigido por Andrés Waksman, inicia un camino para hablar de su propio mundo. En 2002 crea con Iva Horvat La reina de las nieves. Dirige después el solo de Mireia Serra Émile Zatopek, y Hazme Feliz (2003), una performance creada también con Iva Horvat que se estrena en la galería La Fábrica, de Madrid. En 2002 inicia con Tomàs Aragay una nueva aventura creativa, la Societat Doctor Alonso con proyectos como Vollumen 2, Club Fernando Pessoa, Introducción a la introducción, El desenterrador, Anarchy y Kontra Kant.