Cicle de conferències teatrals “lectures2go” amb el Goethe Institute de Barcelona

Cicle de conferències teatrals "lectures2go" amb el Goethe Institute

 

L’Institut del Teatre presenta en el marc del Màster Oficial Interuniversitari d’Estudis Teatrals (MOIET) el cicle de conferències “lectures2go” , organitzat en col·laboració amb el Goethe Institute de Barcelona.

 

 

Concebut pels directors de teatre Frithwin Wagner-Lippok i Christina Schmutz es tracta de presentacions que combinen teoria i pràctica, creades per a internet amb elements teatrals performatius, que se centren en temes d’estètica teatral, i el seu desenvolupament i rellevància en la societat i la política.

Les conferències es desenvolupen en directe, davant d’un públic que gaudeix al mateix temps tant de la teoria com de la pràctica teatral. Una vegada gravades i transformades en “còpies performatives”, es publicaran a internet.

“lectures2go” forma part també d’un projecte sobre la funció social i estètica de les emocions en el teatre contemporani i convida diferents directors a parlar de la seva experiència al voltant del tema.

PROGRAMA:

Dilluns 21 de novembre

Stefan Kaegi (Rimini Protokoll): “Ausnahmezustände des Theatralen“ / “Estats excepcionals del teatral”

Stefan Kaegi, un dels fundadors de “Rimini Protokoll” de Berlín, ens guiarà en “Ausnahmezustände des Theatralen” / “Estats excepcionals del teatral” pel projecte “Ciutats Paral·leles” / “Parallele Städte” amb la dramaturga argentina Lola Arias. En “Ciutats paral·leles” es van crear obres per a cases, biblioteques públiques o altres espais funcionals amb la intenció d’intervenir en ells i transformar-los en escenaris temporals que possibilitessin l’accés subjectiu dels espectadors.

Dimarts 22 de novembre

Alexander Karschnia: „Der kommende Aufstand nach Schiller“ /“La rebel·lió que arriba segons Schiller“

Alexander Karschnia parlarà de la seva obra “Der kommende Aufstand nach Schiller”/ “La rebel·lió que arriba segons Schiller”, fent referència a altra obra de Schiller “Der Abfall der Niederlande”/“La rebel·lió dels Països Baixos” i entrellaçant actualitat social amb teoria teatral.

Dimecres 23 de novembre

Kattrin Deufert i Thomas Plischke (deufert&plischke): “Subversive Bodies”/”Cossos subversius”

A “Subversive Bodies”, el duo de coreògrafs i actors Kattrin Deufert i Thomas Plischke ens introdueixen en “la coreografia social”. L’existent, que seguia sense tenir ni forma ni nom, apareix ara, i les diferències entre persona, dansa, teatre i art generen “cossos subversius” del canvi.

Dijous 24 de novembre

Frithwin Wagner-Lippok & Christina Schmutz: „Wo zum Teufel ist Schneewittchens performative Slipeinlage geblieben?“/“On dimonis s’ha ficat el salvaslip performatiu de Blancaneu?”

A la conferència de clausura titulada „Wo zum Teufel ist Schneewittchens performative Slipeinlage geblieben?“/“On dimonis s’ha ficat el salvaslip performatiu de Blancaneu?”, Frithwin Wagner-Lippok i Christina Schmutz enllacen el projecte de “lectures2go” amb el seu projecte propi sobre el performatiu i les emocions en el teatre contemporani.

ENTRADA LLIURE
Auditori de l’Institut del Teatre. 18 hores.
En alemany amb traducció simultània en castellà
Les conferències tenen una durada aproximada d’una hora.

Més info: https://www.facebook.com/event.php?eid=203767653030953

Posted in Uncategorized | Comments Off on Cicle de conferències teatrals “lectures2go” amb el Goethe Institute de Barcelona

Nuevo Postgrado en Teatro Aplicado: impacto comunitario y creación teatral

El Institut del Teatre y transFORMAS artes escénicas y transformación presentan el Postgrado Teatro Aplicado: impacto comunitario y creación teatral como titulación propia de 15 créditos con una duración de un año, a realizar entre enero a junio 2012.

La idea de un teatro de aplicación es a día de hoy reconocida como una potente herramienta de transformación social y comunitaria. Desde el teatro aplicado se trabaja para abordar y contribuir a la solución de problemas de colectivos en situación de riesgo, poblaciones marginales, salud mental, etc.

La demanda cada vez más importante y la aplicación de técnicas que provienen de las artes escénicas asociadas al impacto social y comunitario hace surgir un nuevo tipo de profesional.

Este postgrado esta orientado a complementar la formación de los profesionales que se requieren para desarrollar propuestas de desarrollo e impacto comunitario, un incipiente nuevo sector de la cultura.

Sus destinatarios son diplomados, licenciados y profesionales del teatro y a titulados universitarios o profesionales provenientes de las diferentes áreas de las ciencias sociales: psicólogos, educadores, etc. con experiencia y motivación en la ocupación de las artes escénicas.

Recomendado para todos aquellos que trabajen con persoas en riesgo de exclusión social en el sentido más amplio.

Objetivos

  • Formar profesionales que den respuesta a la cada vez más frecuente demanda de artistas involucrados en procesos de transformación comunitaria.
  • Fortalecer la formación de profesionales de las ciencias sociales que incluyen o quieran incluir la creatividad como elemento para favorecer el cambio personal o grupal.
  • Establecer límites y potencialidades del uso de las artes escénicas en relación al impacto comunitario.
  • Establecer qué es la exclusión social y cuales son los mecanismos de exclusión.
  • Delimitar los territorios de aplicación de las artes escénicas: educación, terapia e impacto comunitario.
  • Dotar de recursos necesarios para diseñar proyectos de creación artística bajo premisas de sostenibilidad y estrategias.

Salidas profesionales

  • Diseño y realización de proyectos teatrales en contexto comunitario o de exclusión social.
  • Asesor de grupos para evaluación de procesos, trabajo en equipo, análisis de roles, etc.
  • Desarrollar procesos de resolución de conflictos.
  • Participar de proyectos interdisciplinarios de arte y sociedad.
  • Diseño de políticas públicas innovadoras en este ámbito.

Información técnica
Curso de 15 ECTS, estructurado en 3 módulos que cuentan con diferentes temarios:

  • Teatro e impactos: una definición posible de teatro aplicado.
  • Teatro y grupo: desde el proceso a la evaluación.
  • Teatro y proyecto: diagnóstico versus viabilidad.

El sistema de evaluación es continuo. Será fundamental la asistencia así como la presentación de un cuaderno de bitácora personal; investigación sobre experiencias y comparativa con los fundamentos explicitados en el curso; cuestionarios de evaluación.

Idiomas:  Catalán y castellano.

Calendario
De enero a junio de 2012 .
Enero: 14-15; 21-22; 28-29 .
Febrero: 4-5;18-19; 25-26 .
Marzo: 3-4; 10-11; 21-22; 24-25 .
Abril: 14-15; 21-22 .
Mayo: 5-6; 12-13; 19-20; 26-27.
Horario: Sábados de 9.30 a 14.30 h y de 16 a 18 h. Domingos de 9.30 a 14.30 h.

Precio
1.600 € (incluye 500 € de inscripción y 16 € de seguro).

Periodo de inscripción del 10 de noviembre al 2 de diciembre de 2011.
En Secretaría Académica del Institut del Teatre: Mañanas de 10.30h a 14.30h y tardes de 15.30h a 17h
Plaza Margarida Xirgu, s/n 08004 Barcelona
sec_acad.it@institutdelteatre.cat 93 227 39 55

Documentación para inscripciones:

  • Hoja de inscripción (descargable desde la web)
  • Cuestionario de inscripción (descargable desde la web)
  • Fotocopia DNI, pasaporte o tarjeta de residencia
  • Currículum vitae
  • Fotografía medida carné
  • Copia del título universitario compulsada

Profesorado significativo

Dirección: Eva García evagarcia@transformas.se

  • Eva García
  • Esperanza González
  • Thomas Louvat
  • David Roselló
  • Víctor Cabré
  • María Castillo

Con la colaboración de transFORMAS (artes escénicas y transformación)

Más información

http://futursestudiants.institutdelteatre.cat/index.php/es/postgrado-teatro-aplic-2.html

Posted in Uncategorized | Comments Off on Nuevo Postgrado en Teatro Aplicado: impacto comunitario y creación teatral

Nou Postgrau de Veu de l’Institut del Teatre

El postgrau de veu de l’Institut del Teatre de 15 ECTS està dirigit a llicenciats, graduats superiors o professionals, pels quals la comunicació verbal és una eina bàsica pel seu desenvolupament i enriquiment tant professional com personal.

Del 14 de gener al 17 de juny de 2012. Dissabtes de 10 a 14 hores i de 16 a 20 hores. Diumenges de 10 a 14 hores.

Aules de l’Institut del Teatre. Plaça Margarida Xirgu, s/n. Barcelona.

Objectius

  • Proporcionar eines per a l’emissió lliure de la veu, ampliar recursos expressius i aprendre a connectar amb els pensaments, les sensacions o emocions per poder-les comunicar sense obstacles als interlocutors.

Continguts

3 mòduls:

1. Consciència corporal i tècnica de la veu

  • Coneixement anatòmic-fisiològic de l’aparell fonador.
  • Reconeixement i consciència vocal.
  • Preparació vocal i entrenament.
  • Domini de tots els aspectes de la tècnica vocal (respiració, ressonadors, articulació, emissió…)

2. La veu cantada

  • Estudi inicial de la tècnica de la veu cantada per tal de desenvolupar les seves característiques, tenint cura de la higiene de la veu per prevenir patologies.

3. La paraula i el text

  • Presa de consciència de la pròpia parla.
  • Estudi i aplicació de l’estàndard oral.
  • Coneixement dels elements bàsics per la dicció d’un text en vers o en prosa.
  • Organització del pensament en l’elocució d’un text.

Més les conferències màster a càrrec de la professora Coralina Colom

El professorat forma part de l’Institut del Teatre, amb una experiència dilatada en aquest camp de la docència:

  • Anna Estrada
  • Montse Vellvehí
  • Carme Callol
  • Begoña López López
  • Coralina Colom

Impartició

Del 14 de gener de 2012 al 17 de juny de 2012
Dissabtes de 10 a 14  i de 16 a 20 hores.  Diumenges de 10 a 14 hores

Sessions

Gener: Dies 14 i 15; 28 i 29.
Febrer: Dies 11 i 12; 25 i 26.
Març: Dies 10 i 11; 24 i 25.
Abril: Dies 14 i 15; 28 i 29.
Maig: Dies 12 i 13; 26 i 27.
Juny: Dies 9 i 10; 16 i 17.
3 conferències Coralina Colom els dimecres: 29 de febrer, 14 i 28 de març, 18 d’abril i 2 de maig, de 18 a 21 hores.

Inscripcions

Fins al 30 de novembre de 2011 a Secretaria Acadèmica General de l’Institut del Teatre:
Plaça Margarida Xirgu, s/n 08004 Barcelona
Horaris: Matins, de dilluns a divendres de 10.30h a 14.30h. Tardes, de dilluns a dijous de 15.30h a 17h
sec_acad.it@institutdelteatre.cat
Tel: 93 227 39 55

Matrícula

Import: 1.890 €. Inclou:
• Preinscripció de 500 €
• Assegurança de 16 €

Més informació

http://futursestudiants.institutdelteatre.cat/index.php/ca/postgrau-veu.html

Posted in Uncategorized | Comments Off on Nou Postgrau de Veu de l’Institut del Teatre