L’especialitat d’escenografia de l’Escola Superior d’Art Dramàtic (ESAD) presenta la seva oferta d’assignatures de formació continuada:
MAQUETA VIRTUAL
Per Jaume Ayza, escenògraf i il·luminador. Professor del Departament de Disseny escènic de l’Institut del Teatre..
Assignatura de 45hores, 4’5 crèdits. 15 sessions.
1er període: Els dijous del 23 de Febrer al 23 de Març
2on període: Els divendres del 30 de Març al 8 de Juny
Horari: de 8h a 11:10h
Requisits:
Coneixements bàsics de CAD i geometria.
Descripció:
Mètodes de simulació virtual i procediments de representació i expressió gràfica en 3D
Temari:
Planificació del projecte/ Coneixement de l’interface del programari 3D/ Importació de documents CAD/ Creació de les geometries/ Materials i textures/ Il·luminació/ Cameres/ Animació/ Render
ESTÈTICA DE LA IL·LUMINACIÓ
Per Francesc Rodelles, il·luminador. Professor del Departament de Disseny escènic de l’Institut del Teatre.
Assignatura de 45hores, 4’5 crèdits. 15 sessions.
Dilluns, dimecres i dijous
Del 20 de Febrer al 22 de Març
Horari: de 11:30h a 14:40h.
Assignatura sense requisits.
Descripció:
Estudi dels aspectes estètics de la il·luminació escènica que no són d’aplicació estrictament teatral destinada a ampliar l’àmbit d’aplicacions professionals i a desenvolupar la capacitat crítica i la seva aplicació a camps no estrictament teatrals
Temari:
La il·luminació d’ un mateix autor en diferents gèneres teatrals/ Un mateix text escenificat amb diferents solucions visuals / La il·luminació d’actes únics/ La llum i l’espai/ La llum representada/ Sinestèsia: So i llum/ Làser, Neó, Flash, Pirotècnia, EFX/ Llum i pintura/ La llum en la cinematografia/ La llum natural/ La llum i l’escultura/ La llum en els espectacles de Performance, Circ, Mim, Cabaret, Patinatge artístic, Discoteca i Night Club/ L’ Ombra/ La llum de l’òpera/ La llum de la dansa.
Metodologia:
Assignatura basada en una selecció de lectures, comentaris i visualitzacions vídeogràfiques. A cada tema se li dedicarà un màxim de 3 hores (3hX15sessions=45h totals)
ESPAI ART
(L’espai artístic i el temps del moviment a l’esdeveniment en viu)
Per Moreno Bernardi. Coreògraf, professor del departament de Dramatúrgia, Escenificació i Coreografia de l’Institut del Teatre.
Assignatura de 45hores, 4’5 crèdits.
Intensiva en 8 sessions, de dilluns a dijous inclosos.
Del 26 de Març al 12 d’Abril.
Horari: de 8:20h a 14:40h
Requisits:
Hom valorarà favorablement que l’alumne disposi de competències bàsiques en matèria d’expressió gràfica y, especialment, en realització de maquetes amb materials i instrumental bàsic.
Descripció:
Integra les tècniques del procés creatiu entre coreògraf i artista plàstic, investiga i practica els conceptes sobre ‘espai’ i ‘temps’ pel que fa a la relació visual entre dansa i escenografia. L’assignatura es divideix en una part teòrica de reflexió sobre espai coreográfic-plàstic, la comunicació entre coreògraf i escenògraf al voltant d’una idea per a un esdeveniment artístic. La part pràctica es concreta en la realització material d’una maqueta escenogràfica per a un hipotètic projecte coreogràfic.
Temari:
Procés de composició ‘del moviment corporal a l’espai artístic’ i ‘del concepte espacial al moviment artístic’. Llenguatges i comunicació entre coreògraf i escenògraf. Concepte gràfic de la dansa i concepte dinàmic de l’escena./ Els conceptes ‘matèria’ i ‘forma’ en dansa. Perspectiva del moviment en dansa./ Anàlisi formal dels materials. Percepció i reproducció plàstica de la dinàmica coreogràfica./ Introducció a la dramatúrgia del moviment pur./ Arquitectura del moviment. Mecànica i dinàmica de l’espai del moviment.
Metodologia:
Treball teòric sobres els temes de l’assignatura
Construcció d’una maqueta escenogràfica a partir d’una dansa
Realització del quadern de l’escenògraf
Revisió de la maqueta d’un punt de vista coreogràfic
Presentació del projecte de maqueta
Memòria escrita final de l’assignatura
ENTRE L’ACCIÓ I LA INSTAL·LACIÓ
Per Núria Font. Professora del departament de Dramatúrgia, Escenificació i Coreografia de l’Institut del Teatre.
Assignatura de 90hores, 9 crèdits
Intensiva en 15 sessions, de dilluns a divendres.
De l’11 al 29 de Juny.
Horari: de 8h a 14:40h
Assignatura sense requisits.
Descripció:
Aproximació a l’art efímer: accions, instal·lacions i intervencions, en el marc de les arts contemporànies. Comprensió i practica de les funcions, utilitats i usos artístics dels textos, les imatges i els objectes. Les metodologies en l’art contemporani com a contenidor artístic plàstic de continguts conceptuals. (Les idees i les ideologies). El compromís polític i social.
Metodologia:
Presencialitat recomanada a les classes, a les tutories personalitzades i al treball interactiu amb el professor. Treball de taller i/o laboratori, formal i experimental a partir del seguiment de propostes dirigides sotmeses al treball global i interactiu consensual. Presentació d’un dossier de projecte en format Din A 4 CD.
Informació pràctica:
Preus:
Assignatures de 9 crèdits: 375’03 € 16€ assegurança
Assignatures de 4’5 crèdits: 187’51 € 16€ assegurança
Dates de matrícula:
del 21 al 24 de Febrer de 2012, a la Secretaria de l’Institut del Teatre.
Condicions de matrícula:
La disponibilitat i nombre de places quedaran condicionades al nombre de places ocupades per els alumnes que cursen estudis a l’Institut del Teatre.
Més informació:
SECRETARIA ACADÈMICA DE L’INSTITUT DEL TEATRE
sec_acad.it@institutdelteatre.cat
Tel: 93 227 39 55
Matins, de dilluns a divendres de 10.30h a 14.30h
Tardes, de dilluns a dijous de 15.30h a 17h
Plaça Margarida Xirgu, s/n 08004 Barcelona