ARIADNA RODRÍGUEZARIADNA RODRÍGUEZ

Ariadna Rodríguez Cima
1980

Se ha formado en los campos de la Música (Conservatorio Superior del Liceo, Berklee College of Music, Boston), la Danza o Movimiento (danza clásica, contemporánea y Body Weather) y la Performance Arte y Arte Sonoro (School of the Museum of Fine Arts, Boston y workshops IPAH, Berlin). Ha presentado proyectos de creación propia en los Estados Unidos, Francia, Alemania y España. Recientemente ha presentado su trabajo en CORPOLOGIA (festival FEM de Gerona), DÍAS DE NODOS (Nodos de Gràcia) y IN-ROMERÍA (Local de Raravis y La Poderosa). Publicará en el próximo número de la revista EFÍMERA y se comisaría del ‘ciclo-siglo de Performance Art’ que se inaugura el mes de Octubre en la Galería Fidel Balaguer.

Mis intereses ‘artísticos’ son muchas veces no artísticos de por sí. Situaciones, comportamientos, diálogos, imágenes, que vivo y observo en el metro, en la publicidad, en la plaza o en internet. Me interesa la performatividad de la vida diaria que intrínsecamente encierra la esencia del comportamiento humano y revela, quién, cómo y qué nos está pasando en cada momento. Creo que todo esto es un punto de partida formidable para, a través de mecanismos performativos, crear realidades alternativas o espacios propios alterando ligeramente la percepción original. La ejecución de mis creaciones, gira a menudo en torno a la construcción de un espacio físico y de situación que genera un marco donde puedo mediante mi propia acción y / o de la participación del público, ‘re-CREAR’ una o varias realidades. Creo profundamente en el proceso como obra, en las tripas de la creación, y pienso que a menudo cuando un proceso artístico se detiene, de alguna manera deja de existir. Defiendo el inacabado y fragmentario que a menudo desde una cierta dispersión llega más directamente al sujeto por su capacidad de permanente mutación y cambio. ¡Viva el inesperado! Me gustan los giros, los cambios, los clicks que nos llevan a situaciones totalmente imprevistas creando así ambientes de cierta confusión o incertidumbre en la mente es más permeable a actuar sin premisas o prejuicios.

“AriadnaMultiusos-la muñeca performática”

El objetivo primero del proyecto es la investigación sobre la multi-, pluri-, inter-, meta-disciplinariedad. Trabajo en los campos de la Música, la Danza, el Performance Art (Artes Visuales) y la Televisión de manera profesional; cada campo tiene sus códigos y convenciones tanto sociales, como físicas, estéticas …

¿Qué significa hoy en día ser una artista multi-, inter-, pluri-, meta-disciplinario? ¿Cómo se relaciona esta artista con una sociedad creada todavía desde la visión ‘vertical‘ y fragmentada del hecho artístico? Qué ‘forma’ o soporte termina tomando este material cuando llega al público? Es posible la creación-como diría Deleuze-risomàtica?

La respuesta a todas estas preguntas se ha articulado a través del proceso de investigación y creación del “AriadnaMultiusos, la muñeca performática” y todo lo que le rodea; una muñeca con los efectos y defectos que cada una de las disciplinas que practico ha creado en mi cuerpo tanto a nivel físico como neurológico.

La propuesta se materializa en una exposición (con la colaboración de la fotógrafa Ilaria Mauro y LIKENSTUDIO) donde la muñeca performática tomará forma en el primer enssamblatge virtual del AriadnaMultiusos. Presentaremos este nuevo producto y descubriremos los secretos de la Campaña Publicitaria de esta Navidad 2011-2012 para lanzar al mercado la nueva muñeca; será una experiencia interactiva que cuenta con la participación del colectivo Les Salonnières, el artista Christina Schultz, AccNeo grup y la violonchelista Anna Costa. El espacio sonoro extraterrestre correrá a cargo de Pulmon Beatbox y John Wayne Dj y como ‘invitado especial’ tendremos Txalo Toloza.

“AriadnaMultiusos – ‘la muñeca performática’-está adaptada a los gustos de los niños / as y adultos / as del siglo XXI (el siglo performativo por excelencia) para ocupar un hueco en el mercado que ninguna Otra muñeca ha intentado ni ha Sidón Capaz de conquistar. “

Sta. Rodríguez
Directora de Comunicación.
Departamento de Diseño de Producto de A.M. Inc.

Puede conocer al AriadnaMultiusos en www.facebook.com/AriadnaMultiusos

Agradecimientos: Ilaria Mauro, LIKENStudio, Las Salonnières, Christina Schultz, AccNeo grupo, Dani Lleonart, David Madrazo, Anna Costa, Iñaki Álvarez, Raquel g. Mecías, Oscar Abril Ascaso y todo el equipo de Ca l’Estruch

Ariadna Rodriguez Cima
1980

S’ha format en els camps de la Música (Conservatori Superior del Liceu, Berklee College of Music, Boston), la Dansa o Moviment (dansa clàssica, contemporània i Body Weather) i la Performance Art i Art Sonor (School of the Museum of Fine Arts, Boston i workshops IPAH, Berlin). Ha presentat projectes de creació pròpia als Estats Units, França, Alemanya i Espanya. Recentment ha presentat el seu treball a CORPOLOGIA(festival FEM de Girona), DIES DE NODES (Nodes de Gràcia) i IN-ROMERIA (Local de Raravis i La Poderosa). Publicarà en el pròxim número de la revista EFÍMERA i es comissaria del ‘cicle-segle de Performance Art’ que s’inaugura el mes d’Octubre a la Galeria Fidel Balaguer.

Els meus interessos ‘artístics’ són moltes vegades no artístics de per sí. Situacions, comportaments, diàlegs, imatges, que visc i observo al metro, a la publicitat, a la plaça o a internet. M’interessa la performativitat de la vida diària que intrínsecament amaga l’essència del comportament humà i revela, qui, com i què ens està passant a cada moment. Crec que tot això es un punt de partida formidable per, a través de mecanismes performatius, crear realitats alternatives o espais propis alterant lleugerament la percepció original. L’execució de les meves creacions, gira sovint al voltant de la construcció d’un espai físic i de situació que genera un marc on puc mitjançant la meva pròpia acció i/o de la participació del públic, ‘re-CREAR’ una o varies realitats. Crec profundament en el procés com a obra, en els budells de la creació, i penso que sovint quan un procés artístic s’atura, d’alguna manera deixa d’existir. Defenso l’inacabat i fragmentari que sovint des de una certa dispersió arriba més directament al subjecte per la seva capacitat de permanent mutació i canvi. Visca l’inesperat! M’agraden els girs, els canvis, els clicks que ens porten a situacions totalment imprevistes creant així ambients de certa confusió o incertesa on la ment es més permeable a actuar sense premisses o prejudicis.

AriadnaMultiusos-la nina performàtica”

L’objectiu primer del projecte es la investigació sobre la multi-, pluri-, inter-, meta- disciplinarietat. Treballo en els camps de la Música, la Dansa, el Performance Art (Arts Visuals) i la Televisió de manera professional; cada camp té els seus codis i convencions tant socials, com físiques, estètiques…

Què vol dir avui en dia ser una artista multi-, inter-, pluri-, meta- disciplinari? Com es relaciona aquesta artista amb una societat creada encara des de la visió ‘vertical’ i fragmentada del fet artístic? Quina ‘forma’ o suport acaba prenent aquest material quan arriba al públic? És possible la creació -com diria Deleuze- risomàtica?

La resposta a totes aquestes preguntes s’ha articulat a través del procés d’investigació i creació de “l’AriadnaMultiusos, la nina performàtica” i tot el que l’envolta; una nina amb els efectes i defectes que cada una de les disciplines que practico ha creat en el meu cos tant a nivell físic com neurològic.

La proposta es materialitza en una exposició (amb la col·laboració de la fotògrafa Ilaria Mauro i LIKENSTUDIO) on la nina performàtica prendrà forma en el primer enssamblatge virtual de l’AriadnaMultiusos. Presentarem aquest nou producte i descobrirem els secrets de la Campanya Publicitària d’aquest Nadal 2011-2012 per a llençar al mercat la nova nina; serà una experiència interactiva que compta amb la participació del col·lectiu Les Salonnières, l’artista Christina SchultzAccNeo grup i la violoncel·lista Anna Costa. L’espai sonor extraterrestre anirà a càrrec de Pulmon Beatbox i John Wayne Dj i com a ‘convidat especial’ tindrem a Txalo Toloza.

“AriadnaMultiusos -‘la muñeca performática’- está adaptada a los gustos de los niños/as y adultos/as del siglo XXI (el siglo performativo por excelencia) para ocupar un hueco en el mercado que ninguna otra muñeca ha intentado ni ha sido capaz de conquistar.”

Sta. Rodríguez
Directora de Comunicación.
Departamento de Diseño de Producto de A.M. Inc.
Podeu conèixer a l’AriadnaMultiusos a 
www.facebook.com/AriadnaMultiusos

Agraïments: Ilaria Mauro, LIKENStudio, Les Salonnières, Christina Schultz, AccNeo grup, Dani Lleonart, David Madrazo, Anna Costa, Iñaki Álvarez, Raquel g. Mecías, Oscar Abril Ascaso i tot l’equip de Ca l’Estruch

ARIADNA RODRÍGUEZARIADNA RODRÍGUEZ

Ariadna Rodríguez Cima
1980

Se ha formado en los campos de la Música (Conservatorio Superior del Liceo, Berklee College of Music, Boston), la Danza o Movimiento (danza clásica, contemporánea y Body Weather) y la Performance Arte y Arte Sonoro (School of the Museum of Fine Arts, Boston y workshops IPAH, Berlin). Ha presentado proyectos de creación propia en los Estados Unidos, Francia, Alemania y España. Recientemente ha presentado su trabajo en CORPOLOGIA (festival FEM de Gerona), DÍAS DE NODOS (Nodos de Gràcia) y IN-ROMERÍA (Local de Raravis y La Poderosa). Publicará en el próximo número de la revista EFÍMERA y se comisaría del ‘ciclo-siglo de Performance Art’ que se inaugura el mes de Octubre en la Galería Fidel Balaguer.

Mis intereses ‘artísticos’ son muchas veces no artísticos de por sí. Situaciones, comportamientos, diálogos, imágenes, que vivo y observo en el metro, en la publicidad, en la plaza o en internet. Me interesa la performatividad de la vida diaria que intrínsecamente encierra la esencia del comportamiento humano y revela, quién, cómo y qué nos está pasando en cada momento. Creo que todo esto es un punto de partida formidable para, a través de mecanismos performativos, crear realidades alternativas o espacios propios alterando ligeramente la percepción original. La ejecución de mis creaciones, gira a menudo en torno a la construcción de un espacio físico y de situación que genera un marco donde puedo mediante mi propia acción y / o de la participación del público, ‘re-CREAR’ una o varias realidades. Creo profundamente en el proceso como obra, en las tripas de la creación, y pienso que a menudo cuando un proceso artístico se detiene, de alguna manera deja de existir. Defiendo el inacabado y fragmentario que a menudo desde una cierta dispersión llega más directamente al sujeto por su capacidad de permanente mutación y cambio. ¡Viva el inesperado! Me gustan los giros, los cambios, los clicks que nos llevan a situaciones totalmente imprevistas creando así ambientes de cierta confusión o incertidumbre en la mente es más permeable a actuar sin premisas o prejuicios.

“AriadnaMultiusos-la muñeca performática”

El objetivo primero del proyecto es la investigación sobre la multi-, pluri-, inter-, meta-disciplinariedad. Trabajo en los campos de la Música, la Danza, el Performance Art (Artes Visuales) y la Televisión de manera profesional; cada campo tiene sus códigos y convenciones tanto sociales, como físicas, estéticas …

¿Qué significa hoy en día ser una artista multi-, inter-, pluri-, meta-disciplinario? ¿Cómo se relaciona esta artista con una sociedad creada todavía desde la visión ‘vertical‘ y fragmentada del hecho artístico? Qué ‘forma’ o soporte termina tomando este material cuando llega al público? Es posible la creación-como diría Deleuze-risomàtica?

La respuesta a todas estas preguntas se ha articulado a través del proceso de investigación y creación del “AriadnaMultiusos, la muñeca performática” y todo lo que le rodea; una muñeca con los efectos y defectos que cada una de las disciplinas que practico ha creado en mi cuerpo tanto a nivel físico como neurológico.

La propuesta se materializa en una exposición (con la colaboración de la fotógrafa Ilaria Mauro y LIKENSTUDIO) donde la muñeca performática tomará forma en el primer enssamblatge virtual del AriadnaMultiusos. Presentaremos este nuevo producto y descubriremos los secretos de la Campaña Publicitaria de esta Navidad 2011-2012 para lanzar al mercado la nueva muñeca; será una experiencia interactiva que cuenta con la participación del colectivo Les Salonnières, el artista Christina SchultzAccNeo grup y la violonchelista Anna Costa. El espacio sonoro extraterrestre correrá a cargo de Pulmon Beatbox y John Wayne Dj y como ‘invitado especial’ tendremos Txalo Toloza.

“AriadnaMultiusos – ‘la muñeca performática’-está adaptada a los gustos de los niños / as y adultos / as del siglo XXI (el siglo performativo por excelencia) para ocupar un hueco en el mercado que ninguna Otra muñeca ha intentado ni ha Sidón Capaz de conquistar. “

Sta. Rodríguez
Directora de Comunicación.
Departamento de Diseño de Producto de A.M. Inc.

Puede conocer al AriadnaMultiusos en www.facebook.com/AriadnaMultiusos

Agradecimientos: Ilaria Mauro, LIKENStudio, Las Salonnières, Christina Schultz, AccNeo grupo, Dani Lleonart, David Madrazo, Anna Costa, Iñaki Álvarez, Raquel g. Mecías, Oscar Abril Ascaso y todo el equipo de Ca l’Estruch

Ariadna Rodriguez Cima
1980

S’ha format en els camps de la Música (Conservatori Superior del Liceu, Berklee College of Music, Boston), la Dansa o Moviment (dansa clàssica, contemporània i Body Weather) i la Performance Art i Art Sonor (School of the Museum of Fine Arts, Boston i workshops IPAH, Berlin). Ha presentat projectes de creació pròpia als Estats Units, França, Alemanya i Espanya. Recentment ha presentat el seu treball a CORPOLOGIA(festival FEM de Girona), DIES DE NODES (Nodes de Gràcia) i IN-ROMERIA (Local de Raravis i La Poderosa). Publicarà en el pròxim número de la revista EFÍMERA i es comissaria del ‘cicle-segle de Performance Art’ que s’inaugura el mes d’Octubre a la Galeria Fidel Balaguer.

Els meus interessos ‘artístics’ són moltes vegades no artístics de per sí. Situacions, comportaments, diàlegs, imatges, que visc i observo al metro, a la publicitat, a la plaça o a internet. M’interessa la performativitat de la vida diària que intrínsecament amaga l’essència del comportament humà i revela, qui, com i què ens està passant a cada moment. Crec que tot això es un punt de partida formidable per, a través de mecanismes performatius, crear realitats alternatives o espais propis alterant lleugerament la percepció original. L’execució de les meves creacions, gira sovint al voltant de la construcció d’un espai físic i de situació que genera un marc on puc mitjançant la meva pròpia acció i/o de la participació del públic, ‘re-CREAR’ una o varies realitats. Crec profundament en el procés com a obra, en els budells de la creació, i penso que sovint quan un procés artístic s’atura, d’alguna manera deixa d’existir. Defenso l’inacabat i fragmentari que sovint des de una certa dispersió arriba més directament al subjecte per la seva capacitat de permanent mutació i canvi. Visca l’inesperat! M’agraden els girs, els canvis, els clicks que ens porten a situacions totalment imprevistes creant així ambients de certa confusió o incertesa on la ment es més permeable a actuar sense premisses o prejudicis.

AriadnaMultiusos-la nina performàtica”

L’objectiu primer del projecte es la investigació sobre la multi-, pluri-, inter-, meta- disciplinarietat. Treballo en els camps de la Música, la Dansa, el Performance Art (Arts Visuals) i la Televisió de manera professional; cada camp té els seus codis i convencions tant socials, com físiques, estètiques…

Què vol dir avui en dia ser una artista multi-, inter-, pluri-, meta- disciplinari? Com es relaciona aquesta artista amb una societat creada encara des de la visió ‘vertical’ i fragmentada del fet artístic? Quina ‘forma’ o suport acaba prenent aquest material quan arriba al públic? És possible la creació -com diria Deleuze- risomàtica?

La resposta a totes aquestes preguntes s’ha articulat a través del procés d’investigació i creació de “l’AriadnaMultiusos, la nina performàtica” i tot el que l’envolta; una nina amb els efectes i defectes que cada una de les disciplines que practico ha creat en el meu cos tant a nivell físic com neurològic.

La proposta es materialitza en una exposició (amb la col·laboració de la fotògrafa Ilaria Mauro i LIKENSTUDIO) on la nina performàtica prendrà forma en el primer enssamblatge virtual de l’AriadnaMultiusos. Presentarem aquest nou producte i descobrirem els secrets de la Campanya Publicitària d’aquest Nadal 2011-2012 per a llençar al mercat la nova nina; serà una experiència interactiva que compta amb la participació del col·lectiu Les Salonnières, l’artista Christina SchultzAccNeo grup i la violoncel·lista Anna Costa. L’espai sonor extraterrestre anirà a càrrec de Pulmon Beatbox i John Wayne Dj i com a ‘convidat especial’ tindrem a Txalo Toloza.

“AriadnaMultiusos -‘la muñeca performática’- está adaptada a los gustos de los niños/as y adultos/as del siglo XXI (el siglo performativo por excelencia) para ocupar un hueco en el mercado que ninguna otra muñeca ha intentado ni ha sido capaz de conquistar.”

Sta. Rodríguez
Directora de Comunicación.
Departamento de Diseño de Producto de A.M. Inc.
Podeu conèixer a l’AriadnaMultiusos a 
www.facebook.com/AriadnaMultiusos

Agraïments: Ilaria Mauro, LIKENStudio, Les Salonnières, Christina Schultz, AccNeo grup, Dani Lleonart, David Madrazo, Anna Costa, Iñaki Álvarez, Raquel g. Mecías, Oscar Abril Ascaso i tot l’equip de Ca l’Estruch

EXPOSICIONSEXPOSICIONS

El área de exposiciones de NauEstruch desarrolla una intensa programación que, este otoño, aporta nuevas propuestas con periodicidad quincenal, tal y como es habitual. Abriendo temporada, la artista y performer —además de violinista y presentadora de televisión— Ariadna Rodríguez mostrará el proyecto concebido durante su residencia de verano en Sabadell. Posteriormente, llegará el turno de la exposición vinculada al taller de investigación sobre economía, jurisprudencia y arte, y también de las muestras que permitirán conocer el trabajo desarrollado en NauEstruch por las jóvenes catalanas Anna Moreno y Noelia Pérez. El mes de diciembre se reserva a dos de los artistas emergentes más interesantes del panorama contemporáneo en Catalunya, Oriol Nogués y Ramon Ruaix. Cada uno de ellos, y en paralelo a su exposición, exhibirán una pieza en el teatro de L’Estruch.

Quincenal, cada viernes a partir del 7 de octubre

7 de octubre Ariadna Rodríguez21 de octubre Anna Moreno

4 de noviembre Oriol Nogués

18 de noviembre Noelia Pérez

2 de diciembre Oro de Inversión17 de diciembre Ramon Ruaix


L’àrea d’exposicions de NauEstruch desplega una intensa programació que, aquesta tardor, aporta noves propostes amb periodicitat quinzenal, tal com és habitual. Obrint temporada, l’artista i performer —a més de violinista i presentadora de televisió— Ariadna Rodríguez mostrarà el projecte concebut durant la seva residència d’estiu a Sabadell. Posteriorment, arribarà el torn d’una exposició vinculada al taller d’investigació sobre economia, jurisprudència i art, i també les mostres que permetran conèixer el treball desenvolupat a NauEstruch per les joves artistes catalanes Anna Moreno i Noelia Pérez. El mes de desembre es reserva a dos dels artistes emergents més interessants del panorama contemporani a Catalunya, Oriol Nogués i Ramon Ruaix. Cadascun, i en paral·lel a la seva exposició, exhibiran una peça al teatre de L’Estruch.

Quinzenal, cada divendres a partir del 7 d’octubre

7 d’octubre Ariadna Rodríguez

21 d’octubre Anna Moreno

4 de novembre Oriol Nogués

18 de novembre Noelia Pérez

2 de desembre Or d’Inversió

17 de desembre Ramon Ruaix

POL CRUELLS presenta “Passeu, passeu…” MAIVISTOSPOL CRUELLS presenta “Passeu, passeu…” MAIVISTOS

POL CRUELLSEn el genoma musical del sabadellense Pol Cruells se han detectado influencias varias: del folk catalanizado, del surrealismo de Sisa y Pau Riba, del country de clásicos como Neil Young, Kris Kristofferson y Johnny Cash, y de artistas como Chris Isaak, Calexico y Wilco, entre otros. Una herencia potente que no ha impedido que forje su propia voz, con un lenguaje deliberadamente naíf que lo ha llevado a ser el abanderado de un nuevo género: el folk romántico. Sus canciones hablan abiertamente del amor, de las adicciones, de los recuerdos y las contradicciones. Passeu, passeu… es su primer disco, con el cual ha conseguido sorprender por su personal fusión de la canción de autor con el folk y el country. Teloneando a Cruells está el grupo local Maivistos, que llega con una puesta en escena desenfadada y eléctrica para presentar sus temas de pop-rock.

FICHA ARTÍSTICA

Pol Cruells: bajo eléctrico y voces
Valentí Adell: piano, guitarras, mandolina
Carles Belda: acordeón diatónico
Aleix Garriga: guitarras i pedal steel
Oriol Padrós: guitarra acústica
Dani Alegret: piano
Albert Faz: guitarra acústica
Lluís Gómez: banjo
Toni Vall: bateria
Jordi Fils: bajo
Míriam Aguado: coros

PRECIO: 5€POL CRUELLSAl genoma musical del sabadellenc Pol Cruells s’hi han detectat influències vàries: del folk catalanitzat, del surrealisme de Sisa i Pau Riba, del country de clàssics com Neil Young, Kris Kristofferson i Johnny Cash, i d’artistes actuals com Chris Isaak, Calexico i Wilco, entre d’altres. Una herència potent que no ha impedit que es forgi la seva pròpia veu, amb un llenguatge volgudament naïf que l’ha dut a ser l’abanderat d’un nou gènere: el folk romàntic. Les seves cançons parlen obertament de l’amor, de les addiccions, dels records i de les contradiccions. Passeu, passeu… és el seu primer disc, amb el qual ha aconseguit sorprendre per la personal fusió de la cançó d’autor amb el folk i el country. Telonejant Cruells hi ha el grup local Maivistos, que arriba amb una posada en escena desenfadada i elèctrica per presentar els seus temes de pop-rock.

FITXA ARTÍSTICA:

Pol Cruells: baix elèctric i veus
Valentí Adell: piano, guitarres, mandolina
Carles Belda: acordió diatònic
Aleix Garriga: guitarres i pedal steel
Oriol Padrós: guitarra acústica
Dani Alegret: piano
Albert Faz: guitarra acústica
Lluís Gómez: banjo
Toni Vall: bateria
Jordi Fils: baix
Míriam Aguado: cors

PREU: 5€

 

VI CERTAMEN COREOGRÁFICO DE SABADELLVI CERTAMEN COREOGRÀFIC DE SABADELL

CertamenLa sexta edición del Certamen Coreográfico de Sabadell ya está en marcha. Organizado por la Asociación de Teatro-danza Petit Món, en colaboración con el ayuntamiento de la ciudad, se dirige a jóvenes talentos, que pueden presentar solos o piezas con diversos intérpretes. Los creadores que hayan inscrito sus propuestas optan a tres premios, el primero de los cuales está dotado con 1.000 euros y una residencia de un mes en L’Estruch, con la posibilidad de acceder a asesoramiento coreográfico y de estrenar la pieza en el equipamiento. Entre los criterios de selección destacan la innovación, le originalidad, la puesta en escena y la interpretación. En ediciones anteriores ganaron el primer premio las compañías Anima Animal Art (2010), Alba Barral y Horne Horneman (2009) Jaula de Grillas (2008), La Veronal (2007) y Yester-Day (2006).

Piezas sel·lecciones que se presentaran al VI CERTAMEN COREOGRÀFIC:

1.INFO THE MUD, Cía. Cámara Lúcida
2.SIMBIOSIS, Olga Lladó i Almu Lua
3.TWO MEN AND A WOMAN WALKED BY, Elena Montes
4.GARE DU MIDI, Miryam Mariblanca
5.EGO, Roger Fernández
6.BAD DOG NO COOKIE, Umma Umma Dance
7.DE TRAJE Y CORBATA, Cía.Montón de paja – Montón de Trigo

El jurado está formado por:

Enric Ferrer: compositor musical i director
Thomas Noone: coreográfo y director
Txell Roda: directora escènica
Imma Asensio: bailarina. Premio a la millor intèrpret Copenhage 2011
Ivana Miño: actriz i bailarina
Carlota Olzina: actriz sabadellenca
Esther Aumatell: bailarina i coreògrafa ( 1r premio Certamen Sabadell 2010 )

PRECIO: 5€CertamenLa sisena edició del Certamen Coreogràfic de Sabadell ja està en marxa. Organitzat per l’Associació de Teatre-dansa Petit Món, en col·laboració amb l’ajuntament de la ciutat, s’adreça a joves talents, que poden presentar tant solos com peces amb diversos intèrprets. Els creadors que hagin inscrit les seves propostes opten a tres premis, el primer dels quals està dotat amb 1.000 euros i una residència d’un mes a L’Estruch, amb la possibilitat d’accedir a assessorament coreogràfic i d’estrenar la peça a l’equipament. Entre els criteris de selecció destaquen la innovació, l’originalitat, la posada en escena i la interpretació. En edicions anteriors van guanyar el primer premi les companyies Anima Animal Art (2010), Alba Barral i Horne Horneman (2009) Jaula de Grillas (2008), La Veronal (2007) i Yester-Day (2006).

Peces sel·leccionades que es presentaran al VI CERTAMEN COREOGRÀFIC:

1.INTO THE MUD, Cía. Cámara Lúcida
2.SIMBIOSIS, Olga Lladó i Almu Lua
3.TWO MEN AND A WOMAN WALKED BY, Elena Montes
4.GARE DU MIDI, Miryam Mariblanca
5.EGO, Roger Fernández
6.BAD DOG NO COOKIE, Umma Umma Dance
7.DE TRAJE Y CORBATA, Cía.Montón de paja – Montón de Trigo

El jurat està format per:

Enric ferrer: compositor musical i director
Thomas Noone: corògraf i director Thomas Noone dance
Txell Roda: directora escènica
Imma Asensio: ballarina. Premi a la millor intèrpret Copenhage 2011
Ivana Miño: actriu i ballarina
Carlota Olzina: actriu sabadellenca
Esther Aumatell: ballarina i coreògrafa ( 1r premi Certamen Sabadell 2010 )2010 )

PREU: 5€

PERFORMANCESPERFORMANCES

El área de exposiciones de NauEstruch desarrolla una intensa programación que, este otoño, aporta nuevas propuestas con periodicidad quincenal, tal y como es habitual. Abriendo temporada, la artista y performer —además de violinista y presentadora de televisión— Ariadna Rodríguez mostrará el proyecto concebido durante su residencia de verano en Sabadell. Posteriormente, llegará el turno de la exposición vinculada al taller de investigación sobre economía, jurisprudencia y arte, y también de las muestras que permitirán conocer el trabajo desarrollado en NauEstruch por las jóvenes catalanas Anna Moreno y Noelia Pérez. El mes de diciembre se reserva a dos de los artistas emergentes más interesantes del panorama contemporáneo en Catalunya, Oriol Nogués y Ramon Ruaix. Cada uno de ellos, y en paralelo a su exposición, exhibirán una pieza en el teatro de L’Estruch.

Quincenal, cada viernes a partir del 7 de octubre

7 de octubre Ariadna Rodríguez

21 de octubre Anna Moreno

4 de noviembre Oriol Nogués

18 de noviembre Las Salonieres

2 de diciembre Sergio Muro

17 de diciembre Ramon Ruaix y Pere Faura

L’àrea d’exposicions de NauEstruch desplega una intensa programació que, aquesta tardor, aporta noves propostes amb periodicitat quinzenal, tal com és habitual. Obrint temporada, l’artista i performer —a més de violinista i presentadora de televisió— Ariadna Rodríguez mostrarà el projecte concebut durant la seva residència d’estiu a Sabadell. Posteriorment, arribarà el torn d’una exposició vinculada al taller d’investigació sobre economia, jurisprudència i art, i també les mostres que permetran conèixer el treball desenvolupat a NauEstruch per les joves artistes catalanes Anna Moreno i Noelia Pérez. El mes de desembre es reserva a dos dels artistes emergents més interessants del panorama contemporani a Catalunya, Oriol Nogués i Ramon Ruaix. Cadascun, i en paral•lel a la seva exposició, exhibiran una peça al teatre de L’Estruch.

Quinzenal, cada divendres a partir del 7 d’octubre

7 d’octubre Ariadna Rodríguez

21 d’octubre Anna Moreno

4 de novembre Oriol Nogués

18 de novembre Les Salonieres

2 de desembre Sergio Muro

17 de desembre Ramon Ruaix i Pere Faura

NOSTEMELA Associació de Dansa ContemporàniaNOSTEMELA Associació de Dansa Contemporània

NOSTEMELAAnna Aguirre i Cristina Roca ponen el ojo en el cuerpo humano y crean una pieza que reivindica la importancia de tener cura de uno mismo.

Es tan intenso lo que nos rodea que, a veces, cuesta recordar la importancia de cuidar de uno mismo, sostienen las bailarinas y coreógrafas Anna Aguirre y Cristina Roca. Con una mirada que se focaliza en el cuerpo y en la elección constante que hacemos los seres humanos, las dos creadoras han construido su nuevo espectáculo, titulado Nostemela (fusión de los monosílabos nos, te, me, la). Las ganas de experimentar predominan en un proyecto desinhibido, en el cual Aguirre y Roca se interrogan sobre lo que somos y lo que aparentamos, sobre la fortaleza y la debilidad, a menudo en juego en un mundo que no da señal de pararse para reflexionar y corregir.

FICHA ARTÍTSTICA:

Creación i interpretación: Anna Aguirre i Cristina Roca
Escenografía: Ton Roura, Josep Roca i Lluïsa Andreu
Fotografia: Nadia López i Àngels Vilella

PRECIO: 5€

Con el soporte de la Associació de Dansa Contemporània Companyia residente en l’Estruch, Fàbrica de creació de les arts en viuNOSTEMELAAnna Aguirre i Cristina Roca adrecen la mirada al cos humà i creen una peca que reivindica la importància de tenir cura d’un mateix.

És tan intens allò que ens rodeja que, de vegades, costa recordar la importància de tenir cura d’un mateix, sostenen les ballarines i coreògrafes Anna Aguirre i Cristina Roca. Amb una mirada que es focalitza en el cos i en la tria constant que fem els éssers humans, les dues creadores han bastit el seu nou espectacle, titulat Nostemela (fusió dels monosíl·labs nos, te, me, la). Les ganes d’experimentar predominen en un projecte desinhibit, en el qual Aguirre i Roca s’interroguen sobre el que som i el que aparentem, sobre la fortalesa i la feblesa sovint en joc en un món que no fa senyal d’aturar-se per reflexionar i corregir.

FITXA ARTÍTSTICA:

Creació i interpretació: Anna Aguirre i Cristina Roca
Escenografia: Ton Roura, Josep Roca i Lluïsa Andreu
Fotografia: Nadia López i Àngels Vilella

PREU: 5€

Amb el suport d’Associació de Dansa Contemporània Companyia resident a l’Estruch, Fàbrica de creació de les arts en viu

TALLERES EN ARTES ESCÉNICASTALLERS EN ARTS ESCÈNIQUES

TALLERS EN ARTS ESCÈNIQUESEl espacio de formación en torno a la danza de L’Estruch presenta tres talleres, impartidos por los destacados profesionales Constanza Brncic, Pepe Hevia y Jordi Cortés.

SESIONES DE ENTRENAMENTO E INVESTIGACIÓN SOBRE EL CUERPO POR CONSTANZA BRNCIC

Entrenamiento físico, trabajo de percepción, improvisación, creación y composición para personas que estén interesadas en abrir su mirada sobre el cuerpo, ya sean amateurs o profesionales.

Los martes de 10 a 14 h a partir del 6 de setiembre hasta el 20 de diciembre

Información e inscripciones:

Info@lasospechosa.org

654 505 169

www.lasospechosa.org

Precio a consultar

TALLER DE DANZA DE LA COMPAÑIA PEPE HEVIA

Del 14 al 18 de noviembre de 10 a 12 h

Curso para profesionales con nociones medias de danza y teatro.

Información e inscripciones:

info@pepeheviadanza.com

639 051 574

www.pepeheviadanza.com

Precio a consultar

TALLER DE DANZA INTEGRADA, A CARGO DE JORDI CORTÉS, DE LA COMPANYIA ALTA REALITAT

Del 12 al 16 de diciembre de 2011, de 11 a 14 h

El taller invita a personas con o sin experiencia en el mundo de la danza a crear a partir de la diferencia, a reinventar la forma de estar en el mundo. La discapacidad no será un obstáculo sino todo lo contrario, pues se trabajarán nuevos recursos y movimientos, nuevas formas de entender la danza que hasta ahora no se habían ni planteado. Jordi Cortés ha creado espectáculos como V.I.T.R.I.O.L (2009) y Blackout (2010) como fruto del trabajo en equipo con los participantes de los talleres.

Información e inscripciones:

stage@altarealitat.com

Tel. 93 424 00 87

www.altarealitat.com

Precio a consultar

TALLER DE DANZA A CARGO DE EMMANUEL GRIVET

Taller de danza días 14, 15 y 17 de octubre, de las 10h a las 13h.
TALLER DANZA – CONTACTO – IMPROVISACIÓN

El precio por persona es de 60 euros los tres días

Las inscripciones:

Tel. 0033 6 86 41 54 29 (movil de Emmanuel)

emmgrivet@free.frL’espai de formació a l’entorn de la dansa de L’Estruch presenta tres tallers, impartits pels destacats professionals Constanza BrncicPepe Hevia i Jordi Cortés.

SESSIONS D’ENTRENAMENT I INVESTIGACIÓ SOBRE EL COS PER CONSTANZA BRNCIC

TALLERS EN ARTS ESCÈNIQUESEntrenament físic, treball de percepció, improvisació, creació i composició per a persones que estiguin interessades a obrir la seva mirada sobre el cos, ja siguin amateurs o professionals.

Els dimarts de 10 a 14 a partir del 6 de setembre fins el 20 de desembre.
Informació i inscripcions:

Info@lasospechosa.org

654 505 169

www.lasospechosa.org

Preu a consultar
TALLER DE DANSA DE LA COMPANYIA PEPE HEVIA

Del 14 al 18 de novembre de 10 a 12 h

Curs per a professionals amb nocions mitjanes de dansa i teatre.
Informació i inscripcions:

info@pepeheviadanza.com

639 051 574

www.pepeheviadanza.com

Preu a consultar
TALLER DE DANSA INTEGRADA, A CÀRREC DE JORDI CORTÉS, DE LA COMPANYIA ALTA REALITAT

Del 12 al 16 de desembre de 2011 de les 11 a les 14 h

El taller convida persones amb o sense experiència en el món de la dansa crear a partir de la diferència, a reinventar la forma d’estar al món. La discapacitat no serà un obstacle sinó tot el contrari, ja que es treballaran nous recursos i moviments, noves formes d’entendre la dansa que fins ara no s’havien ni plantejat. Jordi Cortés ha creat espectacles com V.I.T.R.I.O.L (2009) i Blackout (2010) com a fruit del treball en equip amb els participants dels tallers.

Informació i inscripcions:

stage@altarealitat.com

Tel. 93 424 00 87

www.altarealitat.com

Preu a consultar
TALLER DE DANSA A CÀRREC DE EMMANUEL GRIVET 

Taller de dansa dies 14, 15 i 17 d’octubre, de les 10h a les 13h.

TALLER DANSA – CONTACTE – IMPROVISACIÓ

El preu per persona és de 60 euros els tres dies

Les inscripcions:

Tel. 0033 6 86 41 54 29 (movil de Emmanuel)

emmgrivet@free.fr

LECTURES MUSICALS DE JOAN MANEL SERRAT Associació Artística EncertLECTURES MUSICALS DE JOAN MANEL SERRAT Associació Artística Encert

LECTURAS¿És posible substraer de la poesía de Joan Manuel Serrat de la música que el creó como un vestido a medida? La asociación artística local Encert, dirigida por M. Mercè Fisa, se izo esta pregunta y el sí fue su respuesta. Un sí que descubre nuevos matices en unas letras que forman parte del tejido emocional del país, algunas convertidas en himnos, otras que revelan nuevos significados con el paso del tiempo, como toda buena poesía. Las Lecturas Musicales que presenta Encert van dirigidas a todo tipo de públicos y son acompañados con interludios de flauta travesera, guitarra y piano. Una noche que promete emoción y ternura porquè, como dice Serrat en uno de sus poemas-canciones que se podrán sentir: Nada cura las heridas como un viejo sueño. / ¿Quién no arriesga su vida por un viejo sueño?. / ¿Qué sería de nosotros sin un viejo sueño?. / Qué haríamos, del día y de la noche. 

FICHA ARTÍSTICA:

Dirección: M. Mercè Fisa

Músicos: 

Flauta travessera: Blanca Montoliu

Guitarra: Josep Monràs

Piano: Emili Roy

Lectors: Olga Armengol, Ariadna Clapés, Jesús Fernández, Oscar Masllovet

Responsable tècnic: Josep Salomó

Disseny tècnic: Carles Castellví

PRECIO: 3€LECTURASÉs possible abstreure la poesia de Joan Manuel Serrat de la música que ell va crear com un vestit a mida? L’associació artística local Encert, dirigida per M. Mercè Fisa, es va fer aquesta pregunta i el sí va ser la resposta. Un sí que descobreix nous matisos en unes lletres que formen part del teixit emocional del país, algunes convertides en himnes, d’altres que revelen nous significats amb el pas del temps, com tota bona poesia. Les Lectures Musicals que presenta Encert s’adrecen a tot tipus de públic i s’acompanyen amb interludis de flauta travessera, guitarra i piano. Una vetllada que promet emoció i tendresa a raig perquè, com diu Serrat en un dels poemes-cançons que es podran sentir: Res no cura les ferides com un bell somni. / Qui és que no arrisca la vida per un bell somni? / Què seria de nosaltres sense un bell somni? / Què en faríem, del dia i de la nit.

FITXA ARTÍSTICA

Direcció: M. Mercè Fisa

Músics:

Flauta travessera: Blanca Montoliu

Guitarra: Josep Monràs

Piano: Emili Roy

Lectors: Olga Armengol, Ariadna Clapés, Jesús Fernández, Oscar Masllovet

Responsable tècnic: Josep Salomó

Disseny tècnic: Carles Castellví

PREU: 3€

ESTADOS CÍA. DeMenteSESTADOS CÍA. DeMenteS

DeMenteSLa compañía DeMenteS nació gracias a la suma de inquietudes de tres alumnos de la escuela madrileña del circo Carampa. Con ganas de investigar y compartiendo la misma visión sobre la profesión circense, Elia Pérez, Ayal Benin i Víctor García han concebido Estados, un espectáculo de teatro físico, movimiento y de técnicas varias, como la acrobacia, el malabarismo y la cuerda vertical. Combinando ritmo, sinceridad, belleza y un lenguaje que se alimenta de imágenes potentes y de un toque de acidez, DeMenteS explica la historia de tres personajes, unidos por la unión familiar, que inician un viaje. ¿Que la vida no es perfecta? Ellos ya lo saben, peor eso se preguntan si es mejor “ser” o “estar”.

FICHA ARTÍSTICA:

Creación, dirección y puesta en escena: Cia. DeMenteS

Actores: Elia Pérez, Ayal Benin, Víctor Gracía del ValleDeMenteSLa companyia DeMenteS va néixer gràcies a la suma de les inquietuds de tres alumnes de l’escola madrilenya de circ Carampa. Amb ganes d’investigar i compartint una mateixa visió sobre la professió circense, Elia Pérez, Ayal Benin i Víctor García han concebut Estados, un espectacle de teatre físic, moviment i tècniques vàries, com l’acrobàcia, el malabarisme i la corda vertical. Combinant ritme, sinceritat, bellesa i un llenguatge que s’alimenta d’imatges potents i un toc d’acidesa, DeMenteS explica la història de tres personatges, units pel lligam familiar, que inicien un viatge. Que la vida no és perfecta? Ells ja ho saben, per això es pregunten si és millor “ser” o “estar”.

FITXA ARTÍSTICA:

Creació, direcció i posada en escena: Cia. DeMenteS.

Actors: Elia Pérez, Ayal Benin, Víctor García del Valle