Archive for NauEstruch

eBent encuentro internacionaleBent trobada internacional de fets performàtics

eBenteBent
eBent és un festival internacional de performance que s’ha anat celebrant a diferents espais de Barcelona, Sabadell i Madrid des de 2001. Des de l’inici hi han participat més de 200 performers nacionals, estatals i estrangers. A més de la mostra de performance, s’han organitzat en paral·lel exposicions, mostres de vídeo a la carta, conferències i tallers de performance. eBent aposta per un comissariat ideològic i per obrir-se a nous discursos i noves pràctiques dins de la performance.

ACCIÓ
Experiments de l’ànima. Quotidianitat i transcendència del ser.
Experiment núm. 3

Un element repetitiu: un nen de glaç en situacions quotidianes o banals. Fa temps estic interessada en el punt de connexió o la frontera entre allò quotidià i allò transcendent que es donen indissolublement units a la nostra vida. L’atenció atenta a allò que visquem ens proporciona percepcions estètiques lúdiques o estranyes i reflexions transcendents dins la banalitat, la vulgaritat o la intranscendència. Actuar corporalment és una de les meves obsessions envers la immobilitat del pensament solitari, units donen dinàmica de vida. Les accions en aquests experiments intenten conjuminar aquesta dicotomia per generar pensament actiu. Les accions és configuren com a situacions modestes, relaxades, on els participants desenvolupen un comportament natural, amb moments de fluïdesa o d’interrupció que no afecten el continuum de la normalitat.

El factors temps i atzar són importants perquè no hi ha causa-efecte en aquests actes que en certs casos semblen rituals sacrificials, el nen desapareix com ho fan els elements de la natura, mentre l’acte vital succeeix.

Maria Cosmes Román (Barcelona, 1963)

Performer i artista visual.
Licenciada en Antropología Cultural.

Des de l’any 2000 el seu treball es nodreix també de diverses pràctiques corporals en un intent de conciliar la consciència corporal amb l’emoció i l’intel·lecte com a motors del pensament. Va començar la seva trajectòria artística en 1993 en poesia visual i instal·lació. En 1998 comença a treballar amb profunditat en performance presentant el seu treball en diversos països d’Europa, Amèrica i Àsia, tant en festivals com en centres d’art És membre fundador i directora adjunta d’eBent. Encontre Internacional de Fets Performatics

Considero el meu treball artístic com un projecte experimental de re-apropiació i re-significació de símbols culturals provenint del imaginari simbòlic predominant. Tot projecte es presenta com un esforç per a intervenir en aquest imaginari introduint elements estètics i reflexius en diferents contextos amb el fi de modificar aquell. Es un experiment lent però ambiciós ( tal vez autòpic) que busca manipular i fer un detourment dels codis culturals establerts per a sanellarlos de significats obsolets i coercitives pels homes i les dones reals i regenerar el teixit simbòlic dins de la nostra societat.

INAUGURACIONES? NO GRACIAS – Quinzenal, cada viernes a partir del 3 de febreroINAUGURACIONS? NO GRÀCIES – Quinzenal, cada divendres a partir del 3 de febrer

NauEstruch es el área orientada a las artes visuales y especializada en las prácticas performáticas emergentes y en los estudios de la performatividad. El espacio, mediante una gramática única en Cataluña, inaugura el 2012 con una programación expositiva de los proyectos de artistas residentes. NauEstruch no expone obras terminadas sino procesos en curso, que se desarrollan en paralelo a la residencia de los artistas. Cada quince días, se organizará una mesa de debate, en la que los tres creadores residentes explicarán públicamente la evolución de su trabajo. Cada sesión contará con la presencia y participación especial de un especialista o curador invitado. NauEstruch emerge como un laboratorio para los nuevos formatos expositivos, un proyecto pionero en el circuito de centros de artes visuales en Cataluña.

NauEstruch es el área orientada a las artes visuales y especializada en las Prácticas performáticas emergentes y en los estudios de la performatividad. El espacio, mediante una gramática única en León, inaugura en 2012 con una programación expositiva de los proyectos de artistas residentes. NauEstruch no Expone obras acabadas sino procesos en curso, que se desarrollan en paralelo a la residencia de los artistas. Cada quince días, se organizará una mesa de debate, en la que los tres creadoras residentes explicar publicamente evolucionar de apoyo Trabajo. Cada sesión Contará con la presencia y participaciones especiales de un especialista o curador invitado. NauEstruch emerge como un laboratorio para los Nuevos Formatos expositivos, un proyecto pionero en el circuito de centros de artes visuales en Cataluña.

NauEstruch és l’àrea orientada a les arts visuals i especialitzada en les pràctiques performàtiques emergents i en els estudis de la performativitat. L’espai, mitjançant una gramàtica única a Catalunya, inaugura el 2012 amb una programació expositiva dels projectes d’artistes residents. NauEstruch no exposa obres acabades sinó processos en curs, que es despleguen en paral·lel a la residència dels artistes. Cada quinze dies, s’organitzarà una taula de debat, en la qual els tres creadors residents explicaran públicament l’evolució del seu treball. Cada sessió comptarà amb la presència i participació especial d’un especialista o curador convidat. NauEstruch emergeix com un laboratori per als nous formats expositius, un projecte capdavanter en el circuit de centres d’arts visuals a Catalunya.

NauEstruch es el área orientada a las artes visuales y especializada en las prácticas performáticas emergentes y en los estudios de la performatividad. El espacio, mediante una gramática única en Cataluña, inaugura en 2012 con una programación expositiva de los proyectos de artistas residentes. NauEstruch no expone obras acabadas sino procesos en curso, que se desarrollan en paralelo a la residencia de los artistas. Cada quince días, se organizará una mesa de debate, en la que los tres creadores residentes explicarán públicamente la evolución de su trabajo. Cada sesión contará con la presencia y participación especial de un especialista o curador invitado. NauEstruch emerge como un laboratorio para los nuevos formatos expositivos, un proyecto pionero en el circuito de centros de artes visuales en Cataluña.


RedAcción En AcciónRedAcción En Acció

RedAcción es una red de alcance ibérico de proyectos de gestión de arte de acción, constituida en otoño de 2010. Una iniciativa de fomento de la performance conformada por festivales, centros y plataformas de España y de Portugal. El ciclo redacciones en Acción lleva a Sabadell los proyectos que integran la red, con la presencia de sus responsables en NauEstruch. Cada quince días se presentará un nuevo proyecto, con una ponencia en torno a su modelo de programación y una performance. Festivales como Chamalle X, de Pontevedra; Sinberifora de Valencia, o Abierto De Acción, de Murcia, entre otros, configuran el programa de diez proyectos de gestión de arte de acción que aterrizan en Sabadell entre enero y junio de 2012 .

RedAcción es una red de alcance ibérico de proyectos de gestión de arte de acción, constituida en otoño de 2010. Una iniciativa de fomento de la performance conformada por festivales, centros y plataformas de España y de Portugal. El ciclo RedAcción en Acción quita subasta Sabadell los proyectos que integran la red, con la presencia de suspensión responsables en NauEstruch. Cada quince días se presentará un nuevo proyecto, con una ponencia en torno de apoyo modelo de programación y una performance. Festivales como Chamalle X, de Pontevedra; Sinberifora, de Valencia, o Abierto De Acción de Murcia, entre Otros, configuran el programa de diez proyectos de gestión de arte de acción que aterrizan en Sabadell entre enero y junio de 2012.

3 Febrero La Muga Caula / 17 Febrero eBent / 2 Marzo Corpología / 16 de marzo Chamalle X / 30 de marzo Sinberifora AC / 13 de abril Abierto De Acción / 27 Abril Acción Se Leon / 14 de mayo Artón / 25 de mayo Acción! MAD / 08 de junio Contenedores

RedAcción és una xarxa d’abast ibèric de projectes de gestió d’art d’acció, constituïda la tardor de 2010. Una iniciativa de foment de la performance conformada per festivals, centres i plataformes d’Espanya i de Portugal. El cicle RedAcción En Acció porta a Sabadell els projectes que integren la xarxa, amb la presència dels seus responsables a NauEstruch. Cada quinze dies es presentarà un nou projecte, amb una ponència a l’entorn del seu model de programació i una performance. Festivals com Chamalle X, de Pontevedra;Sinberifora, de València; o Abierto De Acción, de Múrcia, entre d’altres, configuren el programa de deu projectes de gestió d’art d’acció que aterren a Sabadell entre gener i juny de 2012.

RedAcción es una red de alcance ibérico de proyectos de gestión de arte de acción, constituida en otoño de 2010. Una iniciativa de fomento de la performance conformada por festivales, centros y plataformas de España y de Portugal. El ciclo RedAcción En Acció lleva hasta Sabadell los proyectos que integran la red, con la presencia de sus responsables en NauEstruch. Cada quince días se presentará un nuevo proyecto, con una ponencia en torno de su modelo de programación y una performance. Festivales como Chamalle X, de Pontevedra; Sinberifora, de Valencia; o Abierto De Acción, de Murcia, entre otros, configuran el programa de diez proyectos de gestión de arte de acción que aterrizan en Sabadell entre enero y junio de 2012.

3 Febrer La Muga Caula / 17 Febrer eBent / 2 Març Corpología / 16 març Chamalle X / 30 març Sinberifora AC / 13 abril Abierto De Acción / 27 Abril Acción Es Leon / 14 maig Artón / 25 maig Acción!MAD / 8 juny Contenedores


EL JARDÍN DE LA AMISTADEL JARDÍ DE L’AMISTAT

PRECIO: 45€

ÚLTIMOS DÍAS DE INSCRIPCIÓN

TACRES: EL JARDÍN DE LA AMISTAD
Memoria y recuperación de un jardín comunitario

Organiza Sitesize y Acción Cultural Metropolitana

El Jardín de la Amistad es un taller que se plantea trabajar sobre la reconstrucción de un lugar. Se trata de recuperar la memoria de lo que fue un proyecto pionero del naturismo catalán y que actualmente es un solar abandonado en el barrio de Can Rull de Sabadell.

Para recuperar el legado y el patrimonio de esta iniciativa liderada por naturista Luz de la Selva, que a estas alturas todavía queda invisible por la ciudad, nos proponemos iniciar un proceso para desvelar la historia, la cultura y los saberes de este Jardín de la mano de personas cercanas a la experiencia. La finalidad de este trabajo es poner en contexto este pasado tan rico y hacerlo mediante la proyección de un jardín comunitario. Para llevar a cabo la iniciativa indagaremos en el pasado y presente de las redes locales, la tradición libertaria y naturista en Sabadell, las tipologías de jardines comunitarios y la acción cooperativa que se puede desplegar para iniciar la reconstrucción sobre el terreno del Jardín del Amistad.

En las sesiones conducidas por Sitesize y Acción Cultural Metropolitana, pondremos en marcha un proceso participado sobre la construcción colectiva de este espacio de la ciudad, desde la escritura emocional hasta el sentido práctico de autoposesión autónoma del lugares. Se prevé una continuidad más allá de las fechas de este taller

Para participar en El Jardín de La Amistad enviar mensaje a estruch@ajsabadell.cat, poniendo en el asunto “Inscripción Tacres 2012” y adjuntando el currículum y los intereses en el taller.

VIERNES ALTERNOS, DEL 3 DE FEBRERO AL 30 DE MARZO DE 2012

PREU: 45€

ÚLTIMS DIES DE INSCRIPCIÓ

TACRES: EL JARDÍ DE L’AMISTAT
Memòria i recuperació d’un jardí comunitari

Organitza Sitesize i Acció Cultural Metropolitana

El Jardí de l’Amistat és un taller que es planteja treballar sobre la reconstrucció d’un lloc. Es tracta de recuperar la memòria del que va ser un projecte pioner del naturisme català i que actualment és un solar abandonat al barri de Can Rull de Sabadell.

Per tal de recuperar el llegat i el patrimoni d’aquesta iniciativa liderada pel naturista Llum de la Selva, que a hores d’ara encara resta invisible per la ciutat, ens proposem iniciar un procés per desvetllar la història, la cultura i els sabers d’aquest Jardí de la mà de persones properes a l’experiència. La finalitat d’aquest treball és posar en context aquest passat tan ric i fer-ho mitjançant la projecció d’un jardí comunitari. Per dur a terme la iniciativa indagarem en el passat i present de les xarxes locals, la tradició llibertària i naturista a Sabadell, les tipologies de jardins comunitaris i l’acció cooperativa que es pot desplegar per iniciar la reconstrucció sobre el terreny del Jardí de l’Amistat.

A les sessions conduïdes per Sitesize i Acció Cultural Metropolitana, posarem en marxa un procés participat sobre la construcció col·lectiva d’aquest espai de la ciutat, des de l’escriptura emocional fins al sentit pràctic d’autopossessió autònoma del llocs. Es preveu una continuïtat més enllà de les dates d’aquest taller

Per participar a El Jardi de L’Amistat cal enviar missatge a estruch@ajsabadell.cat, tot posant a l’assumpte “Inscripció Tacres 2012” i adjuntant el currículum i els interessos en el taller.

DIVENDRES ALTERNS, DEL 3 DE FEBRER AL 30 DE MARÇ DE 2012


La Muga CaulaLa Muga Caula

Muga Caula 

Sobre la Muga Caula

La Muga Caula es un encuentro internacional de poesía de acción y performance de periodicidad anual, que tiene lugar en el pueblo de las Escaules, Alt Empordà desde el año 2005, con motivo del cuarenta aniversario de la presencia documentada fotográficamente de Marcel Duchamp en el salto de agua de la Caula.

Han participado en el Muga Caula, entre muchos otros, Julián Baline, Esther Ferrer, Bartolomé Ferrando, Nieves Correa, Oscar Abril Ascaso, Elvira Santamaría o Boris Nieslony. El encuentro consta de acciones en vivo, tanto de interior como en medio de la naturaleza, así como exposiciones, proyecciones de documental, conferencias y talleres.

Este año el encuentro tiene como lema el concepto FLUXCHAMP, con motivo del 50 aniversario del grupo Fluxus y el centenario de la primera exposición de Duchamp en Barcelona. El cartel irá a cargo de Fina Miralles, que también participara con acciones en vivo, y el taller será a cargo de J. M. Calleja.

ACCIÓN

FLUXCHAMP-U!

Consistirá en una serie de microacciones relacionadas entre sí por los principios del arte Fluxus y los principios duchampians antirretinarios-infraleve-ready-made. La audiencia puede estar implicada en la acción, aunque esto será siempre de forma libre y infraleve, todo de forma pasiva.

JOAN CASELLAS

Artista plástico y fotógrafo documentalista especializado en el arte de acción. Nació en Teià, Barcelona, el 24 de mayo de 1960. Se inició en la pintura a los 10 años y con catorce ingreso en la Escola Massana de Barcelona. Influido por el arte conceptual, en 1976 realiza sus primeras acciones e intervenciones efímeras dentro del grupo Dada Ataca de Nou, que crea con otros compañeros de estudios. Posteriormente realizará objetos bajo la influencia de Marcel Duchamp y Joan Brossa.Ha sido miembro fundador de proyectos como el CLUB 7 (1996-98), LA RED ARTE (1995-98) o el KABARET OBERT (2002-2008) y ha organizado exposiciones como DOCUMENT-ACCIÓ (1999) y encuentros anuales de poesía de acción y performance como la Muga Caula (des de 2005).

Selección  de performances:

– 2008    “s/t” art contact festival, Hèlsinki, Finlàndia.

– 2007    “du.vos.pi.ca.” museo vostell, Malpartida, Cáceres. 


2006    “aqui mismo” bienal deformes, Santiago de Chile.

– 2005    “s/t” castle of imagination”, gira per Polònia.

– 


2004    “st” biennal de wang ju, Corea.

– 2003    “the number of the house” biennal blurr, Tel Aviv, Israel.

– 2002    “koperflashprojection” galler 68 elf Köln, Alemanya.

– 2001    “tet a tet” amb nieves correa, círculo maldà, Barcelona.

– 2000    “les trois misteres du quebec” le lieu, Quebec.Muga Caula

Sobre la Muga Caula

La Muga Caula és una trobada internacional de poesia d’acció i performance de periodicitat anual que té lloc al poble de les Escaules, Alt Empordà, des de l’any 2005, amb motiu del quarantè aniversari de la presència documentada fotogràficament de Marcel Duchamp al sal d’aigua de la Caula.
Han participat a la Muga Caula, entre molts altres, Julien Baline, Esther Ferrer, Bartolmé Ferrando, Nieves Correa, Oscar Abril Ascaso, Elvira Santamaria o Boris Nieslony. La trobada consta d’accions en viu, tant d’interior com al bell mig de la natura, així com d’exposicions, projeccions de documental, conferencies i tallers.

Enguany la trobada té com a lema el concepte FLUXCHAMP, amb motiu del 50è aniversari del grup Fluxus i el centenari de la primera exposició de Duchamp a Barcelona. El cartell serà a càrrec de fina Miralles, que també hi participarà amb accions en viu, i el taller serà a càrrec de J. M.  Calleja.

ACCIÓ
FLUXCHAMP-U!
I consistirà en un seguit de microaccions relacionades entre si pels principis de l’art Fluxus i els principis duchampians antirretinari-infralleu-ready-made. L’audiència pot estar implicada en l’acció, encara que això serà sempre de forma lliure i infralleu, tot de forma passiva.

Joan Casellas

Artista plàstic i fotògraf documentalista especialitzat en l’art d’acció. Va néixer a Teià (Maresme), el 24 de maig de 1960. S’inicia a la pintura als deu anys i amb catorze ingressa a l’Escola Massana de Barcelona. Influït per l’art conceptual, l’any 1976 fa les seves primeres accions i intervencions efímeres dins el grup Dada Ataca de Nou, que crea amb altres companys d’estudis. Posteriorment realitzarà objectes sota la influència de Marcel Duchamp i Joan Brossa. 
Ha sigut membre fundador de projectes com el CLUB 7 (1996-98), LA RED ARTE (1995-98)  o el KABARET OBERT (2002-2008) i ha organitzat exposicions com DOCUMENT-ACCIÓ (1999) i trobades anuals de poesia d’acció i performance com la Muga Caula (des de 2005).

Selecció de performances:

– 


2008    “s/t” art contact festival, Hèlsinki, Finlàndia.

– 2007    “du.vos.pi.ca.” museo vostell, Malpartida, Cáceres.

– 2006    “aqui mismo” bienal deformes, Santiago de Chile. 


ç

– 2005    “s/t” castle of imagination”, gira per Polònia.

– 2004    “st” biennal de wang ju, Corea.

– 2003    “the number of the house” biennal blurr, Tel Aviv, Israel.

– 2002    “koperflashprojection” galler 68 elf Köln, Alemanya.

– 


2001    “tet a tet” amb nieves correa, círculo maldà, Barcelona.

– 2000    “les trois misteres du quebec” le lieu, Quebec.

MEDIAESTRUCHMEDIAESTRUCH

MediaEstruch es una nueva iniciativa destinada a favorecer la innovación tecnológica en el ámbito de las artes en vivo. Aparte del vivero de proyectos de emprendimiento tecnológica, MediaEstruch organiza talleres de investigación y cursos.

MEDIAESTRUCH, VIVERO DE PROYECTOS DE EMPRENDEDURÍA TECNOLÓGICA

El nuevo vivero de proyectos de emprendeduría tecnológica pretende ser una incubadora creativa orientada a las artes en vivo, iniciando propuestas de investigación y desarrollo. Dispone de una oficina de co-working, laboratorio de investigación y una sala de ensayo.

DÍA: A partir del viernes 20 de enero de 2012

HORA 12 a 20 h.

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO Acceso libre

DETALLE DE LA ACCIÓN VIVERO

A.TALLERS DE INVESTIGACIÓN

1. HIGH TECH = LOW COST, Taller de Escenografías Digitales

DIA Del martes 3 al viernes 19 de abril de 2012

HORA Intensivo

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch C. de la Agricultura, 88

PRECIO € 100

High Tech = Low Cost es un taller de investigación, desarrollo e innovación de escenografías digitales para equipamientos teatrales, que pueden representar una estrategia de sostenibilidad tecnológica. Se dirige a técnicos teatrales, investigadores en nuevos medios y programadores informàtics.Per optar a la convocatoria de participación hay que enviar mensaje a highlow@ptchwrks.com, incluyendo el currículo, el grado de disponibilidad y los intereses particulares en el taller antes del 3 de marzo.

2. BESTUARI 2.0

DÍA Del martes 19 de junio al viernes 6 de julio de 2012

HORA Intensivo

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO € 180

Segunda edición del taller de investigación en torno al diseño de ropa y complementos interactivos para espectáculos, orientado a creadores de las artes en vivo ya investigadores de nuevos medios y del diseño tèxtil.Per optar a la convocatoria de participación se debe enviar mensaje a bestuari@ptchwrks.com, incluyendo el currículo, los grado de disponibilidad y los intereses particulares en el taller antes del 19 de mayo.

CURSOS

1. INTER NOS, Curso de Interacción, Interconectividad y Intermedialitat

DIA Quincenal, del viernes 10 de febrero al viernes 23 de marzo de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Se dirige a creadores escénicos con el objetivo de reflexionar y experimentar con recursos tecnodramatúrgics. Una oportunidad para captar el gran abanico de posibilidades que da la tecnología digital.Per a inscribirse hay que enviar mensaje a curs@ptchwrks.com, incluyendo currículo, el grado de disponibilidad y los intereses particulares en el taller antes del 10 de enero

2. CUERPO BOMBA, Curso en torno al cuerpo y la tecnología

DIA Quincenal, del viernes 4 de mayo al viernes 15 de junio de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Este taller analiza la lectura transgresora y disruptiva del cuerpo integrado a los discursos intermedials contemporáneos, así como la eclosión de nuevas disciplinas, centradas en la acción física y en la tecnologia.Per e inscribirse hay que enviar mensaje a curso @ ptchwrks . como, incluyendo el currículo, el grado de disponibilidad y los intereses particulares en el taller antes del 4 de abril.

MediaEstruch es una nueva iniciativa destinada a favorecer la innovación tecnológica en el ámbito de las artes en vivo. Además del vivero de proyectos de emprendeduría tecnológica, MediaEstruch Organiza talleres de investigación y cursos.

MEDIAESTRUCH, VIVERO DE PROYECTOS DE EMPRENDEDURÍA TECNOLÓGICA

El nuevo vivero de proyectos de emprendeduría tecnológica quiere ser una incubadora creativa orientada a las artes en vivo, iniciando Propuestas de investigación y desarrollo. Dispone de una oficina de co-working, laboratorio de investigación y una sala de ensayo.

DÍA A partir del viernes 20 de enero de 2012HORA 12-20 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO Acceso libre

DETALLE DE LA ACCIÓN VIVERO

A. TALLERES DE INVESTIGACIÓN

1. HIGH TECH = LOW COST, Taller de escenografías Digitales

DÍA Del martes 3 al viernes 19 de abril de 2012

HORA INTENSIVA

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO € 100

High Tech = Low Cost es un taller de investigación, Desarrollo e Innovación de escenografías digitales para EQUIPAMIENTOS teatrales, que puedo representar una estrategia de sostenibilidad tecnológica. Se dirigen a Técnicos teatrales, investigadoras en Nuevos Medios y programadores informáticos.Para optar a la convocatoria de Participación hay que enviar e-mail a highlow@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, Grado de disponibilidad y de activos financieros particulares en el taller antes del 3 de marzo.

2. BESTUARI 2.0

DÍA Del martes 19 de junio al viernes 6 de julio de 2012

HORA INTENSIVA

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO € 180

Segunda edición del taller de investigación en torno al diseño de ropa y complementos interactivos para Espectáculos, orientación creadoras de las artes en vivo ya investigadoras de Nuevos Medios y del diseño textil.Para optar a la convocatoria de Participación hay que enviar email a bestuari@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, Grado de disponibilidad y de activos financieros particulares en el taller antes del 19 de mayo.

A. CURSOS 1. INTER NOS, Curso de Interacción, interconectividad e Intermedialidad

DÍA Quincenal, del viernes 10 de febrero al viernes 23 de marzo de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Se dirigen a creadoras escénicos con el Objetivo de reflexionar y experimentar con recursos tecnodramatúrgicos. Una oportunidad para captar el gran Abanico de Posibilidad que da la tecnología digital.Para inscribirse hay que enviar email a curs@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, Grado de disponibilidad y de activos financieros particulares en el taller antes del 10 de enero.

2. CUERPO BOMBA, Curso en torno al cuerpo y la tecnología

DÍA Quincenal, del viernes 4 de mayo al viernes 15 de junio de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Este taller analizando la lectura transgresora y disruptiva del cuerpo integración en los discursos intermediales contemporáneos, así como la eclosionan de Nuevas disciplinas, centradas en la acción física y en la tecnología.Para inscribirse hay que enviar email a curs@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, Grado de disponibilidad y de activos financieros particulares en el taller antes del 4 de abril.

MediaEstruch és una nova iniciativa destinada a afavorir la innovació tecnològica en l’àmbit de les arts en viu. A banda del viver de projectes d’emprenedoria tecnològica, MediaEstruch organitza tallers d’investigació i cursos.

MEDIAESTRUCH, VIVER DE PROJECTES D’EMPRENEDORIA TECNOLÒGICA

El nou viver de projectes d’emprenedoria tecnològica vol ser una incubadora creativa orientada a les arts en viu, endegant propostes d’investigació i desenvolupament. Disposa d’una oficina de co-working, laboratori d’investigació i una sala d’assaig.

DIA: A partir del divendres 20 de gener de 2012

HORA 12 – 20 h.

LLOC I ADREÇA NauEstruch, c. de l’Agricultura, 88

PREU Accés lliure

DETALL DE L’ACCIÓ VIVER

A.TALLERS D’INVESTIGACIÓ

1. HIGH TECH = LOW COST, Taller d’Escenografies Digitals

DIA Del dimarts 3 al divendres 19 d’abril de 2012

HORA Intensiu

LLOC I ADREÇA NauEstruch C. de l’Agricultura, 88

PREU 100 €

High Tech = Low Cost és un taller d’investigació, desenvolupament i innovació d’escenografies digitals per a equipaments teatrals, que poden representar una estratègia de sostenibilitat tecnològica. S’adreça a tècnics teatrals, investigadors en nous mitjans i programadors informàtics.Per optar a la convocatòria de participació cal enviar missatge a highlow@ptchwrks.com, incloent-hi el currículum, el grau de disponibilitat i els interessos particulars en el taller abans del 3 de març.

2. BESTUARI 2.0

DIA Del dimarts 19 de juny al divendres 6 de juliol de 2012

HORA Intensiu

LLOC I ADREÇA NauEstruch, c. de l’Agricultura, 88

PREU 180 €

Segona edició del taller d’investigació a l’entorn del disseny de roba i complements interactius per a espectacles, orientat a creadors de les arts en viu i a investigadors de nous mitjans i del disseny tèxtil.Per optar a la convocatòria de participació cal enviar missatge a bestuari@ptchwrks.com, incloent-hi el currículum, els grau de disponibilitat i els interessos particulars en el taller abans del 19 de maig.

CURSOS

1. INTER NOS, Curs d’Interacció, Interconnectivitat i Intermedialitat

DIA Quinzenal, del divendres 10 de febrer al divendres 23 de març de 2012

HORA 17 h

LLOC I ADREÇA NauEstruch, c. de l’Agricultura, 88

PREU A confirmar

S’adreça a creadors escènics amb l’objectiu de reflexionar i experimentar amb recursos tecnodramatúrgics. Una oportunitat per copsar el gran ventall de possibilitats que dóna la tecnologia digital.Per a inscriure-s’hi cal enviar missatge a curs@ptchwrks.com, incloent currículum, el grau de disponibilitat i els interessos particulars en el taller abans del 10 de gener

2. COS BOMBA, Curs a l’entorn del cos i la tecnologia

DIA Quinzenal, del divendres 4 de maig al divendres 15 de juny de 2012

HORA 17 h

LLOC I ADREÇA NauEstruch, c. de l’Agricultura, 88

PREU A confirmar

Aquest taller analitza la lectura transgressora i disruptiva del cos integrat als discursos intermedials contemporanis, així com l’eclosió de noves disciplines, centrades en l’acció física i en la tecnologia.Per i inscriure-s’hi cal enviar missatge a curs@ptchwrks.com, incloent el currículum, el grau de disponibilitat i els interessos particulars en el taller abans del 4 d’abril.

MediaEstruch es una nueva iniciativa destinada a favorecer la innovación tecnológica en el ámbito de las artes en vivo. Además del vivero de proyectos de emprendeduría tecnológica, MediaEstruch organiza talleres de investigación y cursos.

MEDIAESTRUCH, VIVERO DE PROYECTOS DE EMPRENDEDURÍA TECNOLÓGICA

El nuevo vivero de proyectos de emprendeduría tecnológica quiere ser una incubadora creativa orientada a las artes en vivo, iniciando propuestas de investigación y desarrollo. Dispone de una oficina de co-working, laboratorio de investigación y una sala de ensayo.

DÍA A partir del viernes 20 de enero de 2012HORA 12 – 20 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO Acceso libre

DETALLE DE LA ACCIÓN VIVERO

A. TALLERES DE INVESTIGACIÓN

1. HIGH TECH = LOW COST, Taller de Escenografías Digitales

DÍA Del martes 3 al viernes 19 de abril de 2012

HORA Intensivo

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO 100 €

High Tech = Low Cost es un taller de investigación, desarrollo e innovación de escenografías digitales para equipamientos teatrales, que pueden representar una estrategia de sostenibilidad tecnológica. Se dirige a técnicos teatrales, investigadores en nuevos medios y programadores informáticos.Para optar a la convocatoria de participación hay que enviar e-mail a highlow@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, grado de disponibilidad e intereses particulares en el taller antes del 3 de marzo.

2. BESTUARI 2.0

DÍA Del martes 19 de junio al viernes 6 de julio de 2012

HORA Intensivo

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO 180 €

Segunda edición del taller de investigación en torno al diseño de ropa y complementos interactivos para espectáculos, orientado a creadores de las artes en vivo ya investigadores de nuevos medios y del diseño textil.Para optar a la convocatoria de participación hay que enviar email a bestuari@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, grado de disponibilidad e intereses particulares en el taller antes del 19 de mayo.

A. CURSOS 1. INTER NOS, Curso de Interacción, Interconectividad e Intermedialidad

DÍA Quincenal, del viernes 10 de febrero al viernes 23 de marzo de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Se dirige a creadores escénicos con el objetivo de reflexionar y experimentar con recursos tecnodramatúrgicos. Una oportunidad para captar el gran abanico de posibilidades que da la tecnología digital.Para inscribirse hay que enviar email a curs@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, grado de disponibilidad e intereses particulares en el taller antes del 10 de enero.

2. COS BOMBA, Curso en torno al cuerpo y la tecnología

DÍA Quincenal, del viernes 4 de mayo al viernes 15 de junio de 2012

HORA 17 h

LUGAR Y DIRECCIÓN NauEstruch, c. de la Agricultura, 88

PRECIO A confirmar

Este taller analiza la lectura transgresora y disruptiva del cuerpo integrado en los discursos intermediales contemporáneos, así como la eclosión de nuevas disciplinas, centradas en la acción física y en la tecnología.Para inscribirse hay que enviar email a curs@ptchwrks.com, incluyendo curriculum vitae, grado de disponibilidad e intereses particulares en el taller antes del 4 de abril.

CONVOCATÒRIA DE RESIDÈNCIES DE PRODUCCIÓ ALS TALLERS DE NAUESTRUCHCONVOCATORIA DE RESIDENCIAS DE PRODUCCIÓN EN LOS TALLERES DE NAUESTRUCH

NauEstruch es el área de la Fábrica de Creación de Artes en Vivo L’Estruch especializada en prácticas performáticas y Estudios de la Performatividad. NauEstruch hace pública la convocatoria de residencias de proyectos de producción para invierno 2012.

PROYECTOS DESARROLLABLES A NAUESTRUCH

Las convocatorias de NauEstruch dirigen a todos los artistas que quieran desarrollar un proyecto-dentro de cualquier disciplina artística (instalación, vídeo, fotografía, intervención, nuevos medios, etc.) – Vinculado a las prácticas performáticas (acción, teatro, danza, artivismo, happening, intervenciones urbanas, artes locativas, etc.).

SERVICIOS OFRECIDOS A NAUESTRUCH

NauEstruch ofrece taller de producción en la NauSud, una nave de quinientos metros cuadrados en L’Estruch, y acceso a los equipamientos y servicios de nuestro medialab, MediaEstruch, especialmente equipado para el desarrollo de los proyectos performáticos. NauEstruch ofrece, igualmente, la posibilidad de residencia gratuita en L’Estruch, bajo depósito de fianza, los artistas que requieran de vivir en Sabadell durante los meses de producción de su proyecto. El Estruch dispone, igualmente, de una sala de exposiciones, salas de ensayo de artes escénicas, salas de ensayo musical y un teatro para la producción y exhibición posterior de los proyectos.

Por su parte, NauEstruch solicita a sus artistas residentes una cuota de uso de los servicios ofrecidos no inferior a las veinte horas semanales.

FORMACIÓN CONTINUA A NAUESTRUCH

Más allá de espacio y equipamientos para la producción, NauEstruch ofrece a sus artistas en residencia la posibilidad de participar en los talleres de investigación, seminarios y cursos programados durante su periodo de producción. Las actividades de invierno de NauEstruch y MediaEstruch son el taller de investigación “El jardín de la amistad” de Sitesize y el curso de dispositivos interactivos “Inter Nos” impartido por Julià Carboneras. Más información en www.lestruch.cat.

Los artistas interesados ​​en desarrollar un proyecto de creación en NauEstruch durante los meses de enero a marzo, ambos inclusive, deberán presentar una solicitud por correo electrónico a almudena@ajsabadell.cat, explicitando en el asunto del mensaje “Solicitud Residencia NauEstruch”. Los solicitantes deben hacer constar una breve biografía y una introducción al proyecto artístico que desean producir durante la residencia.

Oscar Abril Ascaso
NauEstruch
www.lestruch.cat/nauestruch

NauEstruch és l’àrea de la Fàbrica de Creació d’Arts en Viu L’Estruch especialitzada en pràctiques performàtiques i Estudis de la Performativitat. NauEstruch fa pública la convocatòria de residències de projectes de producció per a hivern 2012.

PROJECTES DESENVOLUPABLES A NAUESTRUCH

Les convocatòries de NauEstruch s’adrecen a tots els artistes que vulguin desenvolupar un projecte —dins de qualsevol disciplina artística (instal·lació, vídeo, fotografia, intervenció, nous mitjans, etc.)— vinculat a les pràctiques performàtiques (acció, teatre, dansa, artivisme, happening, intervencions urbanes, arts locatives, etc.).

SERVEIS OFERTS A NAUESTRUCH

NauEstruch ofereix taller de producció a la NauSud, una nau de cinc-cents metres quadrats a L’Estruch, i accés als equipaments i serveis del nostre medialab, MediaEstruch, especialment equipat per al desenvolupament dels projectes performàtics. NauEstruch ofereix, igualment, la possibilitat de residència gratuïta a L’Estruch, sota dipòsit de fiança, als artistes que requereixin de viure a Sabadell durant els mesos de producció del seu projecte. L’Estruch disposa, igualment, d’una sala d’exposicions, sales d’assaig d’arts escèniques, bucs d’assaig musical i un teatre per a la producció i exhibició posterior dels projectes.

Per la seva banda, NauEstruch sol·licita als seus artistes residents una quota d’us dels serveis oferts no inferior a les vint hores setmanals.

FORMACIÓ CONTINUA A NAUESTRUCH

Més enllà d’espai i equipaments per a la producció, NauEstruch ofereix als seus artistes en residència la possibilitat de participar en els tallers d’investigació, seminaris i cursos programats durant el seu període de producció. Les activitats d’hivern de NauEstruch i MediaEstruch són el taller d’investigació “El jardí de l’amistat” de SiteSize i el curs de dispositius interactius “Inter Nos” impartit per Julià Carboneras. Més informació a www.lestruch.cat.

Els artistes interessats a desenvolupar un projecte de creació a NauEstruch durant els mesos de gener a març, ambdós inclosos, cal que presentin una sol·licitud per correu electrònic a almudena@ajsabadell.cat, tot explicitant a l’assumpte del missatge “Sol·licitud Residència NauEstruch”. Els sol·licitants han de fer constar una breu biografia i una introducció al projecte artístic que desitgen de produir durant la residència.

Oscar Abril Ascaso
NauEstruch
www.lestruch.cat/nauestruch

DIARIO DE ACCIONES IÑAKI ALVAREZ I PERE FAURADIARI D’ACCIONS IÑAKI ALVAREZ I PERE FAURA

Diario de acciones es un proyecto escénico-visual que propone nuevas miradas para entender y desentenderse la relación entre lenguaje y acción, entre palabra y movimiento, entre partitura y ejecución. A través de la utilización de recortes de prensa diaria como elemento motor del proceso de creación, el proyecto propone la escenificación de titulares de periódicos como manifestación poética y coreográfica. Un ejercicio físico, visual y poético que explora el espacio entre expectativas previas y realización final, entre literalitats lingüísticas y metáforas escénicas.

Iñaki Álvarez y Pere Faura se conocieron en 2010 en una cita A ciegas organizada por el Festival Escena Poblenou de Barcelona, ​​que cada año pone en contacto un artista visual con un artista escénico. De aquella colaboración surgió su primera performance-instalación titulada “Los títulos nunca mueren”.

Actualmente están trabajando en el proyecto teatral Diario de acciones, donde tal y como ocurría en el primer proyecto, se utilizan los periódicos tanto como fuente de inspiración para la búsqueda de contenidos, como material plástico de trabajo

www.perefaura.com

www.nozap.net

Diari d’accions és un projecte escènico-visual que proposa noves mirades per entendre i desentendre la relació entre llenguatge i acció, entre paraula i moviment, entre partitura i execució. A través de la utilització de retalls de premsa diària com a element motor del procés de creació, el projecte proposa l’escenificació de titulars de diaris com a manifestació poètica i coreogràfica. Un exercici físic, visual i poètic que explora l’espai entre expectatives prèvies i realització final, entre literalitats lingüístiques i metàfores escèniques.

Iñaki Álvarez i Pere Faura es van conèixer el 2010 en una cita a cegues organitzada per el Festival Escena Poblenou de Barcelona, que cada any posa en contacte un artista visual amb un artista escènic. D’aquella col·laboració en va sorgir la seva primera performance-instalació titulada “Los títulos nunca mueren”.

Actualment estan treballant en el projecte teatral Diari d’accions, on tal com passava en el primer projecte, s’utilitzen els diaris tant com a font d’inspiració per a la recerca de continguts, com a material plàstic de treball

www.perefaura.com

www.nozap.net

“Mamá yo quiero” AriadnaMultiusos Christmas party! – ARIADNA RODRÍGUEZ“Mamá yo quiero” AriadnaMultiusos Christmas party! – ARIADNA RODRÍGUEZ

HORA: 21h (a continuación de la performance ‘Diario de Acciones‘)

PRECIO: 10€

Entrada ‘inbox Dinner’ (cena picnic) – 10 euros
Entrada ‘Hottt Meal Experience’ (cena 5 platos) – 25 euros
info detallada sobre la cena a ariadnamultiusos.tumblr.com

NauEstruch se convierte por una noche en la ‘sala de fiestas’ ideal para presentar en exclusiva el spot navideño de la AriadnaMultiusos en un evento muy especial, único y de color de rosa.

“Una noche para jugar, disfrutar y reinventar la realidad a través de AriadnaMultiusos, la muñeca performática”, flyers y pósters repartidos por toda la ciudad. El AriadnaMultiusos, se viste de gala, y prepara una fiesta con dos modalidades de cena-experiencia rosa elaborados in situ por el equipo de chefs nyamnyam en la cocina portátil ‘Leonardo’ s kitchen ‘de LIKENStudio, una instalación interactiva que incluye la zona ‘¡sweet pink dulces sin fin!’, concierto ‘a la carte’, zona cocktails al Pink Paradise Bar ‘de la mano de Anne Lise Le Gac alias’ Rosa Cocktail ‘; visita guiada para conocer los secretos de la muñeca a cargo de Les Salonnières, exposición y venta de piezas ““Oh! Where’s Alice“de Andrea Vicente, Pulmón beatbox con sus sonidos extraterrestres y muchas sorpresas más que finalmente nos llevarán a descubrir el resultado de la grabación del rodaje del spot navideño. Todo incluido en el precio de la entrada!

Todos los asistentes son nombrados oficialmente ‘Embajadores del AriadnaMultiusos’, con carnet de miembro oficial y regalo de bienvenida. Un título que sólo será otorgado en este evento único. A embajadores se les encarga la filantrópica tarea de representar y compartir los efectos y defectos de la muñeca por todo el mundo hasta su presentación en el showroom oficial el 8 de marzo en la Galería Fidel Balaguer.

Por temas logísticos, debes reservar y comprar tu entrada a ariadnamultiusos@gmail.com o llamando directamente a AriadnaMultiusos Inc.. al 669 296 023.

info detallada sobre la cena, Ariadna Multiusos y su mundo a ariadnamultiusos.tumblr.com y facebook.com/ariadnamultiusos

No te arrepentiràs! palabra de muñeca.

AriadnaMultiusos, la muñeca performática.

AriadnaMultiusos, la muñeca performática, es el proyecto de investigación sobre la multi-pluri-, inter-, meta-disciplinariedad, del artista Ariadna Rodríguez Cima (Barcelona, ​​1980). Profesional de la Música, la Danza, el Performance Art (Artes visuales) y la Televisión, Ariadna analiza cada una de sus disciplinas y reflexiona sobre cómo integrarlas en un único ámbito de creación, en una sociedad creada todavía desde una visión vertical y fragmentada del hecho artístico.

AriadnaMultiusos, la muñeca performática, es la suma de todas estas identidades, la suma de todas las disciplinas, una recreación de su propia multi-realidad, el producto y resultado de la reflexión sobre la transversalidad de la multidisciplinariedad. Una muñeca con los efectos y defectos que cada una de las disciplinas y trabajos que practica el artista ha creado a su cuerpo, tanto a nivel físico como neurológico.

El proyecto que está desarrollando en residencia en NauEstruch, consta de varias fases que explican todo el proceso de investigación, reflexión y creación de AriadnaMultiusos. Desde el mes de Octubre de 2011, se ha realizado una exposición del ‘work in progress’ en forma de IDI; (Fase I). Una performance multidisciplinar e interactiva en la que se presentó la primera versión virtual de la muñeca y se enrregistrar el spot de navidad con los asistentes (Fase II). Ahora, el próximo 17 de Diciembre, llega ‘Mama yo quiero-Christmas Party‘ (Fase III), el evento artístico para presentar el spot navideño y nombrar oficialmente los embajadores del AriadnaMultiusos. La cuadratura del círculo (Fase IV), el 7 de Marzo de 2012 en la Galería Fidel Balaguer, con la exposición de la primera serie numerada y limitada de la muñeca, que irá acompañada de un vale para una experiencia performática multidisciplinar en elegir entre el menú del que puede ofrecer Ariadna Multiusos, además la muñeca será customizada en función de la experiencia vivida con su comprador / a.

Agradecimientos: LIKENStudio, Marga Socias, Iñaki Álvarez, Miguel Álvarez, Anne Lise Le Gac, Esther g. Mecías, Meritxell Romanos, Dani Lleonart, Andrea Vicente, Georgina Santiago, Sandra Querol, Oscar Abril Ascaso, Carlos Castellví y todo el equipo de L’Estruch.


HORA: 21h (a continuació de la performance ‘Diari d’Accions’)

PREU: 10€

Entrada ‘InBox Dinner’ (sopar picnic) – 10 euros
Entrada ‘Hottt Meal Experience’ (sopar 5 plats) – 25 euros
info detallada sobre el sopar a ariadnamultiusos.tumblr.com

NauEstruch es converteix per una nit en la ‘sala de festes’ ideal per presentar en exclusiva l’espot nadalenc de l’AriadnaMultiusos en un esdeveniment molt especial, únic i de color de rosa.

“Una nit per jugar, gaudir i reinventar la realitat a través de AriadnaMultiusos, la nina performàtica”, flyers i pòsters repartits per tota la ciutat. L’AriadnaMultiusos, es vesteix de gala, i prepara una festa amb dos modalitats de sopar-experiència rosa el.laborats in situ pel equip de chefs nyamnyam a la cuina portàtil ‘Leonardo’s kitchen’ de LIKENStudio; una instal·lació interactiva que inclou la zona ‘¡sweet pink dulces sin fin!’, concert ‘a la carte’, zona cocktails al ‘Pink Paradise Bar’ de la mà d’Anne Lise Le Gac alias ‘Rosa Cocktail’; visita guiada per a conèixer els secrets de la nina a càrrec de Les Salonnières, exposició i venta de peces “Oh! Where’s Alice” d’Andrea Vicente, Pulmón beatbox amb els seus sons extraterrestres i moltes sorpreses més que finalment ens portaràn a descobrir el resultat de la gravació del rodatge de l’espot nadalenc. Tot inclós en el preu de l’entrada!

Tots els assistents són nomenats oficialment ‘Embaixadors de l’AriadnaMultiusos’, amb carnet de membre oficial i regal de benvinguda. Un títol que només serà otorgat en aquest esdeveniment únic. Als embaixadors se’ls encarrega la filantròpica tasca de representar i compartir els efectes i defectes de la nina per tot el món fins a la seva presentació en el showroom oficial el 8 de març a la Galeria Fidel Balaguer.

Per temes logístics, has de reservar i comprar la teva entrada a ariadnamultiusos@gmail.com o trucant directament a AriadnaMultiusos Inc. al 669 296 023.

info detallada sobre el sopar, l’Ariadna Multiusos i el seu món a ariadnamultiusos.tumblr.com i facebook.com/ariadnamultiusos

No te’n arrepentiràs! paraula de nina.

AriadnaMultiusos, la nina performàtica.

AriadnaMultiusos, la nina performàtica, és el projecte d’investigació sobre la multi-, pluri-, inter-, meta- disciplinarietat, de l’artista Ariadna Rodríguez Cima (Barcelona, 1980). Professional de la Música, la Dansa, el Performance Art (Arts visuals) i la Televisió, l’Ariadna analitza cadascuna de les seves disciplines i reflexiona sobre com integrar-les en un únic àmbit de creació, en una societat creada encara des d’una visió vertical i fragmentada del fet artístic.

AriadnaMultiusos, la nina performàtica, és la suma de totes aquestes identitats, la suma de totes les disciplines, una recreació de la seva pròpia multi-realitat, el producte i resultat de la reflexió sobre la transversalitat de la multidisciplinarietat. Una nina amb els efectes i defectes que cadascuna de les disciplines i treballs que practica l’artista ha creat al seu cos, tant a nivell físic com neurològic.

El projecte que està desenvolupant en residència a NauEstruch, consta de diverses fases que expliquen tot el procés de recerca, reflexió i creació de l’AriadnaMultiusos. Desde el mes d’Octubre del 2011, s’ha realitzat una exposició del ‘work in progress’ en forma de I D I; (Fase I). Una performance multidisciplinar i interactiva en la que es va presentar la primera versió virtual de la nina i es va enrregistrar l’espot de nadal amb els assistents (Fase II). Ara, el pròxim 17 de Desembre, arriba ‘Mama yo quiero-Christmas Party’ (Fase III), l’esdeveniment artístic per presentar l’espot nadalenc i nombrar oficialment els embaixadors de l’AriadnaMultiusos. La quadratura del cercle (Fase IV), el 7 de Març de 2012 a la Galeria Fidel Balaguer, amb l’exposició de la primera sèrie numerada i limitada de la nina, que anirà acompanyada d’un val per a una experiència performàtica multidisciplinar a triar entre el menú del que pot oferir l’Ariadna Multiusos; a més la nina serà customitzada en funció de l’experiència viscuda amb el seu comprador/a.

Agraïments: LIKENStudio, Marga Socias, Iñaki Àlvarez, Miquel Àlvarez, Anne Lise Le Gac, Esther g. Mecías, Meritxell Romanos, Dani Lleonart, Andrea Vicente, Georgina Santiago, Sandra Querol, Oscar Abril Ascaso, Carles Castellví i tot l’equip de L’Estruch.

RAMÓN RUAIXRAMÓN RUAIX

RAMÓN RUAIX
Sabadell, 31 de Octubre de 1977.

Estudios de cine en Barcelona (ESCAC, dirección artística), de crítica de arte en Girona y de crítica de cine en Valladolid.

Mis intereses -hace unos años principalmente relacionados en el cine de ficción y el documental- viraron hacia la videoinstalación y la performance a partir de trabajar en una galería de arte contemporáneo en Manresa con mi madre, y con la primera instalación, PORNO PSIKO SOFA, en el que 5 televisores mostraban 180 horas de 3 años de vida en el sofá del piso donde me independizar, la autobiografía se convirtió en el sujeto.

Breve repaso de obras

Debes llamar a Das / Debes llamaradas (1999, corto) y ALGO SOBRE SERes algo sobre todoS (2000, doc.), realizadas durante la época de universidad eran dos visiones complementarias de un mundo común, homosexualidad y transformismo, vistas desde la recreación ficcional y la documental.

A PORNO PSIKO SOFA (2002), al mostrar situaciones vivenciales en un mismo espacio, la intimidad tomaba forma de diario audiovisual y multitemporal, como una anticipación de la cabina de realización de Gran Hermano, donde las cámaras se abren a diferentes tiempos.

A XY (2005) yo era sujeto y objeto a la vez: un hombre anónimo que dormía en una tina y en voto de silencio y hábitos de franciscano me ofrecía a la comunidad del pueblo de Súria a hacer cualquier trabajo a cambio de comida. A mönMANils640 neverending (2008), un aceite de Isidre Manils dividido en 640 fragmentos tomó forma de film con imágenes buscadas y recreadas con amistades y música fantasmagórica.

MönMatyMont (2010) fue una performance en homenaje a la vedette sabadellense en formato de tertulia y café-concierto con el periodista José Ache, los músicos Bikymel, Carlos Borrell, Luis Oliva, 100 Barbies y público endomingado.

Trabajo NauEstruch: BAJO UN MANTO ESTRELLAS

A partir de la obra de teatro Bajo un manto de estrellas, del argentino Manuel Puig, una primera lectura dramatizada -filmada este último año en la sala de estar de la casa donde viví en Buenos Aires con las amigas y amigos que allí hice, así como exteriores de la Patagonia, pretendo que los 5 intérpretes de esta historia se desdobla y transmuta en el espacio- tiempo en otras personas que hagan los mismos personajes aquí estando en analogía con el texto dramatúrgico, ya que la ambigüedad de roles de varios de los caracteres forma parte de la historia y se relaciona con mi propia desubicación y recontextualización familiar y emocional.

La manera de hacerlo será relacionando el espacio y las personas de mi entorno argentino con el de aquí, usando de base el texto y las lecturas de la obra teatral de Puig además de fragmentos de la correspondencia de él con su familia durante muchos momentos de su vida que pasó en el extranjero, ya fuera por estudios, temas laborales o como exiliado político.

RAMÓN RUAIX
Sabadell, 31 d’Octubre del 1977.

Estudis de cinema a Barcelona (ESCAC, direcció artística), de crítica d’art a Girona i de crítica de cinema a Valladolid.

Els meus interessos —fa uns anys principalment relacionats en el cinema de ficció i el documental— van virar cap la videoinstal·lació i la performance a partir de treballar en una galeria d’art contemporani a Manresa amb la meva mare; i amb la primera instal·lació, PORNO PSIKO SOFA, en què 5 televisors mostraven 180 hores de 3 anys de vida en el sofà del pis on em vaig independitzar, l’autobiografia va esdevenir el subjecte.

Breu repàs d’obres

Debes llamar a Das/Debes llamaradas (1999,curt) i ALGO SOBRE SERes algo sobre todoS (2000,doc.), realitzades durant l’època d’universitat eren dues visions complementàries d’un món comú, homosexualitat i transformisme, vistes desde la recreació ficcional i la documental.

PORNO PSIKO SOFA (2002), al mostrar situacions vivencials en un mateix espai, la intimitat prenia forma de diari audiovisual i multitemporal, com una anticipació de la cabina de realització de Gran Hermano, on les càmeres s’obren a diferents temps.

XY (2005) jo era subjecte i objecte alhora: un home anònim que dormia en una tina i en vot de silenci i hàbits de franciscà m’oferia a la comunitat del poble de Súria a fer qualsevol feina a canvi de menjar. AmönMANils640 neverending (2008), un oli d’Isidre Manils dividit en 640 fragments va prendre forma de film amb imatges buscades i recreades amb amistats i música fantasmagòrica.

MönMatyMont (2010) va ser una performance en homenatge a la vedet sabadellenca en format de tertúlia i cafè- concert amb el periodista Josep Ache, els músics Bikymel, Carles Borrell, Lluís Oliva, 100 Barbies i públic endiumenjat.

Treball NauEstruch: BAJO UN MANTO ESTRELLAS

A partir de l’obra de teatre Bajo un manto de estrellas, de l’argentí Manuel Puig, una primera lectura dramatitzada -filmada aquest darrer any a la sala d’estar de la casa on vaig viure a Buenos Aires amb les amigues i amics que allí vaig fer-, així com exteriors de la Patagònia, pretenc que els 5 interprets d’aquesta història es desdoblin i transmutin en l’espai-temps en altres persones que facin els mateixos personatges aquí estant, en analogia amb el text dramatúrgic, ja que l’ambigüitat de rols de varis dels caràcters forma part de la història i es relaciona amb la meva pròpia desubicació i recontextualització familiar i emocional.

La manera de fer-ho serà relacionant l’espai i les persones del meu entorn argentí amb el d’aquí, fent servir de base el text i les lectures de l’obra teatral de Puig a més a més de fragments de la correspondència d’ell amb la seva família durant molts moments de la seva vida que passà a l’estranger, ja fos per estudis, temes laborals o com a exiliat polític.