Archive for NauEstruch

CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE PROYECTOS ARTÍSTICOS SABADELLENSESCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES DE PROJECTES ARTÍSTICS SABADELLENCS

1 August, 2012 NauEstruch Comments Off on CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE PROYECTOS ARTÍSTICOS SABADELLENSESCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES DE PROJECTES ARTÍSTICS SABADELLENCS

El Estruch abre convocatoria de residencia de creación de proyectos artísticos sabadellenses a NauEstruch por el período del 1 de octubre de 2012 al 31 de enero de 2013

La Fábrica de Creación de Artes en Vivo del Estruch es un equipamiento municipal ubicado en la c. San Isidro 140 de Sabadell. El centro dispone de todo tipo de espacios, servicios y recursos para la formación, investigación, producción y exhibición de artes en vivo.

NauEstruch es el área especializada en artes visuales. Ubicada en la nave sur de L’Estruch, las residencias de producción de NauEstruch para artistas y colectivos artísticos sabadellenses ofrecen espacio de trabajo en el Taller 2 por un período de cuatro meses.

Los artistas residentes en NauEstruch pueden, igualmente, acceder a otros servicios del Estruch como salas de ensayo, medialab multimedia o teatro. En paralelo, los artistas sabadellenses en residencia en NauEstruch tomarán parte, gratuitamente, a las actividades formativas y relacionales de NauEstruch.

Tipología de los proyectos

Proyectos de artes visuales o de artes plásticas, de cualquier disciplina artística (pintura, escultura, vídeo, dibujo, fotografía, instalación, etc.) O ámbito de investigación (diseño, urbanismo, arquitectura, etc.).

Destinatarios

Artistas, colectivos y proyectos residentes, total o parcialmente, de Sabadell o comarca.

Documentación a presentar

Currículum del artista o colectivo y dossier explicativo del nuevo proyecto. Especificación de requerimiento de uso o no del apartamento. Esta documentación así como también la solicitud formal de residencia deberá enviarse necesariamente a través de la web del centro: www.lestruch.cat, especificando esta convocatoria.

Criterio de selección

El tribunal de selección valorará el interés de la propuesta y su adecuación a los servicios y recursos ofrecidos por L’Estruch. Igualmente, se valorará el interés, la predisponibilitat y el compromiso del solicitante para participar en las actividades formativas y relacionales de NauEstruch.

Período de recepción de proyectos

Del 1 de agosto al 21 de septiembre de 2012

Condiciones de la cesión

La selección de una propuesta en esta línea de residencias de creación de NauEstruch para proyectos sabadellenses podrá llevar implícito el requerimiento de exhibición de la obra artística producida en los espacios del Museo de Arte de Sabadell.

La compañía o artista seleccionado deberá hacer constar obligatoriamente en todos los materiales de difusión relacionados con el proyecto producido el logos del centro y el del Ayuntamiento de Sabadell en calidad de organismo colaborador.

Los artistas o colectivos seleccionados en residencia firmarán un documento que regulará la cesión del espacio donde constarán el calendario, los horarios y las salas utilizadas, así como también la aceptación de la normativa de uso, además de la contrapartida que acuerde a cambio de la residencia de creación, en su caso. El incumplimiento por parte del artista o colectivo seleccionado de estos pactos de os dejarán sin efecto la cesión de los espacios destinados a la residencia.

Igualmente, esta línea de residencia está concebida como un servicio de producción pero, también, como una oferta de ampliación de la formación de los artistas y colectivos artísticos sabadellenses. Una participación insuficiente por parte del artista seleccionado de las actividades formativas y relacionales de NauEstruch será motivo de revisión de la continuidad de su residencia.

Resolución de la convocatoria de residencias

Los proyectos seleccionados se harán públicos el 26 de septiembre de 2012 y aparecerán publicados en la web del Estruch ese mismo día.

Para más información de los espacios, servicios, duración y tipología de residencias de producción que ofrece la Estruch, consulte www.lestruch.cat o bien llamar al 93 717 25 71.

L’Estruch obre convocatòria de residència de creació de projectes artístics sabadellencs a NauEstruch per el període del 1 d octubre de 2012 al 31 de gener de 2013

La Fábrica de Creació d’Arts en Viu l’Estruch es un equipament municipal ubicat al c. Sant Isidre 140 de Sabadell. El centre disposa de tot tipus d’espais, serveis i recursos per a la formació, investigació, producció i exhibició d’arts en viu.

NauEstruch és l’àrea especialitzada en arts visuals. Ubicada a la nau sud de L’Estruch, les residències de producció de NauEstruch per a artistes i col·lectius artístics sabadellencs ofereixen espai de treball al Taller 2 per un període de quatre mesos.

Els artistes residents a NauEstruch poden, igualment, accedir als altres serveis de l’Estruch com ara sales d’assaig, medialab multimedia o teatre. En paral·lel, els artistes sabadellencs en residència a NauEstruch prendran part, gratuïtament, a les activitats formatives i relacionals de NauEstruch.

Tipologia dels projectes

Projectes d’arts visuals o d’arts plàstiques, de qualsevol disciplina artística (pintura, escultura, vídeo, dibuix, fotografia, instal·lació, etc.) o àmbit d’investigació (disseny, urbanisme, arquitectura, etc.).

Destinataris

Artistes, col·lectius i projectes residents, total o parcialment, de Sabadell o comarca.

Documentació que cal presentar

Currículum de l’artista o col·lectiu i dossier explicatiu del nou projecte. Especificació de requeriment d’ús o no de l’apartament. Aquesta documentació així com també la sol·licitud formal de residència haurà d’enviar-se necessàriament a través del web del centre: www.lestruch.cat, especificant aquesta convocatòria.

Criteri de sel·lecció

El tribunal de selecció valorarà l’interès de la proposta i la seva adequació als serveis i recursos ofertats per L’Estruch. Igualment, es valorarà l’interès, la predisponibilitat i el compromís del sol-licitant per participar en les activitats formatives i relacionals de NauEstruch.

Període de recepció de projectes

Del 1 d’agost al 21 de setembre de 2012

Condicions de la cessió

La selecció d’una proposta en aquesta línia de residències de creació de NauEstruch per a projectes sabadellencs podrà portar implícit el requeriment d’exhibició de l’obra artística produïda en els espais del Museu d’Art de Sabadell.

La companyia o artista seleccionat haurà de fer constar obligatòriament en tots els materials de difusió relacionats amb el projecte produït el logotips del centre i el de l’Ajuntament de Sabadell en qualitat d’organisme col·laborador.

Els artistes o col·lectius seleccionats en residència signaran un document que regularà la cessió del espai on hi constaran el calendari, els horaris i les sales utilitzades, així com també l’acceptació de la normativa d’ús, a més de la contrapartida que s’acordi a canvi de la residència de creació, si s’escau. L’incompliment per part de l’artista o col·lectiu seleccionat d’aquests pactes d’us deixaran sense efecte la cessió dels espais destinats a la residència.

Igualment, aquesta línia de residència està concebuda com un servei de producció però, també, com una oferta d’ampliació de la formació dels artistes i col·lectius artístics sabadellencs. Una participació insuficient per part de l’artista sel·leccionat de les activitats formatives i relacionals de NauEstruch serà motiu de revisió de la continuïtat de la seva residència.

Resolució de la convocatòria de residències

Els projectes seleccionats es faran públics el 26 de setembre de 2012 i apareixeran publicats a la web de l’Estruch aquell mateix dia.

Per a més informació dels espais, serveis, durada i tipologia de residències de producció que ofereix l’Estruch, consulteu www.lestruch.cat o bé truqueu al 93 717 25 71.


CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE ARTES VISUALES Y PRÁCTICAS PERFORMÁTICASCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES D’ARTS VISUALS I PRÀCTIQUES PERFORMÀTIQUES

1 August, 2012 NauEstruch Comments Off on CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE ARTES VISUALES Y PRÁCTICAS PERFORMÁTICASCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES D’ARTS VISUALS I PRÀCTIQUES PERFORMÀTIQUES

L’Estruch abre un periodo de recepción de proyectos de artes visuales y prácticas performáticas en residencia en NauEstruch para el periodo del 1 de octubre del 2012 al 31 de enero del 2013.

La Fábrica de Creación de Artes en Vivo L’Estruch es un equipamiento municipal ubicado en la c. de Sant Isidre, 140 de Sabadell. El centro dispone de todo tipo de espacios, servicios y recursos para la formación, investigación, producción y exhibición de artes en vivo.

NauEstruch es el área especializada en prácticas performáticas y estudios de la performatividad. Ubicada en la nave sur de L’Estruch, las residencias de producción de NauEstruch ofrecen taller de trabajo y apartamento compartido donde vivir.

Los artistas residentes en NauEstruch pueden, igualmente, acceder a otros servicios de L’Estruch como salas de ensayo, medialab multimedia o teatro. En paralelo, los artistas en residencia en NauEstruch pueden tomar parte, gratuitamente, a las actividades formativas y laboratorios de investigación de NauEstruch.

Tipología de los proyectos

Proyectos de artes visuales orientados a las prácticas performáticas.

Destinatarios

Artistas, colectivos y proyectos performáticos, del ámbito europeo, de España o de Cataluña.

Documentación a presentar

Currículum del artista o colectivo y dossier explicativo del nuevo proyecto. Especificación de requerimiento de uso o no del apartamento. Esta documentación así como también la solicitud formal de residencia deberá enviarse necesariamente a través de la página web del centro: www.lestruch.cat, especificando esta convocatoria.

Criterio de selección

La Comisión de selección valorará el interés de la propuesta y su adecuación a los servicios y recursos ofrecidos por L’Estruch. Se valorará, igualmente, en positivo la petición de ocupación de plaza en los apartamentos del centro y de hacer de L’Estruch el lugar de residencia personal del artista o colectivo durante el periodo de producción del proyecto.

Período de recepción de proyectos

Del 1 de agosto al 11 de septiembre de 2012

Condiciones de la cesión

Toda residencia de producción en NauEstruch puede llevar implícita el requerimiento de exhibición de la propuesta seleccionada en la sala de exposiciones del centro, así como su presentación performática en L’Estruch en caso de ser esta la formalización última del proyecto.

La compañía o artista seleccionado deberá hacer constar obligatoriamente en todos los materiales de difusión relacionados con el proyecto producido el logotipo del centro y el del Ayuntamiento de Sabadell en calidad de organismo colaborador.

Los artistas o colectivos seleccionados en residencia firmarán un documento que regulará la cesión del espacio donde constarán el calendario, los horarios y las salas utilizadas, así como también la aceptación de la normativa de uso, además de la contrapartida que acuerde a cambio de la residencia de creación, en su caso. El incumplimiento por parte del artista o colectivo seleccionado de estos pactos dejarán sin efecto la cesión de los espacios destinados a la residencia.

En el caso de hacer uso de los apartamentos del Estruch se tendra que entregar un depósito, que se devuelve una vez finalizada la residencia y supervisado el correcto estado de las instalaciones utilizadas.

Resolución de la convocatoria de residencias
Los proyectos seleccionados se harán públicos el 12 de septiembre de 2012 y aparecerán publicados en la web de l’Estruch ese mismo día.

Para más información de los espacios, servicios, duración y tipología de residencias de producción que ofrece l’Estruch, consulte www.lestruch.cat o bien llamar al 93 717 25 71 preguntando por Almudena Manzanal.


L’Estruch obre un periòde de recepció de projectes d’arts visuals i pràctiques performàtiques en residència a NauEstruch pel període de l 1 d’octubre de 2012 al 31 de gener de 2013

La Fàbrica de Creació d’Arts en Viu L’Estruch es un equipament municipal ubicat al c. de Sant Isidre, 140 de Sabadell. El centre disposa de tot tipus d espais, serveis i recursos per a la formació, investigació, producció i exhibició d’arts en viu.

NauEstruch és l’àrea especialitzada en pràctiques performàtiques i estudis de la performativitat. Ubicada a la nau sud de Ca l’Estruch, les residències de producció de la NauEstruch ofereixen un taller de treball i un apartament compartit on viure.

Els artistes residents a la NauEstruch poden, igualment, accedir als altres serveis de Ca l’Estruch, com ara sales d’assaig, medialab multimèdia o teatre. En paral·lel, els artistes en residència a la NauEstruch poden prendre part, gratuïtament, a les activitats formatives i els laboratoris d’investigació de la NauEstruch.

Tipologia dels projectes

Projectes d’arts visuals orientats a les pràctiques performàtiques.

Destinataris

Artistes, col·lectius i projectes performàtics, de l’àmbit europeu, de l’estat espanyol o de Catalunya.

Documentació que cal presentar

Currículum de l’artista o col·lectiu i dossier explicatiu del nou projecte. Especificació de requeriment d’ús o no de l’apartament. Aquessta documentació així com també la sol·licitud formal de residència haurà d’enviar-se necessàriament a través de la pàgina web del centre: www.lestruch.cat, especificant aquesta convocatòria.

Criteri de sel·lecció

La Comissió de selecció valorarà l’interès de la proposta i la seva adequació als serveis i recursos oferts per L’Estruch. Es valorarà, igualment, en positiu la petició d’ocupació de plaça als apartaments del centre i de fer de Ca l’Estruch el lloc de residència personal de l’artista o col·lectiu durant el període de producció del projecte.

Període de recepció de projectes

De l’1 d’agost a l’11 de setembre de 2012

Condicions de la cessió

Tota residència de producció a la NauEstruch podrà portar implícit el requeriment d’exhibició de la proposta seleccionada a la sala d’exposicions del centre, així com la seva presentació performàtica a L’Estruch en cas de ser aquesta la formalització última del projecte.

La companyia o artista seleccionat haurà de fer constar obligatòriament en tots els materials de difusió relacionats amb el projecte produït el logotipus del centre i el de l’Ajuntament de Sabadell en qualitat d’organisme col·laborador.

Els artistes o col·lectius seleccionats en residència signaran un document que regularà la cessió de l’espai, on constaran el calendari, els horaris i les sales utilitzades, com també l’acceptació de la normativa d’ús, a més de la contrapartida que s’acordi a canvi de la residència de creació, si s’escau. L’incompliment per part de l’artista o col·lectiu seleccionat d’aquests pactes deixaran sense efecte la cessió dels espais destinats a la residència.

En el cas de fer ús dels allotjaments de l’Estruch s’hauria de lliurar un dipòsit, que es retorna un cop finalitzada la residència i supervisat el correcte estat de les instal·lacions utilitzades.

Resolució de la convocatòria de residències
Els projectes seleccionats es faran públics el 12 de setembre de 2012 i apareixeran publicats al lloc web de L’Estruch aquell mateix dia.

Per a més informació dels espais, serveis, durada i tipologia de residències de producció que ofereix L’Estruch, consulteu www.lestruch.cat o bé truqueu al 93 717 25 71 tot preguntant per Almudena Manzanal.

SABADELL ABIERTOSABADELL OBERT

6 July, 2012 NauEstruch Comments Off on SABADELL ABIERTOSABADELL OBERT

El día 6 de julio a las 20 horas 4 proyectos expositivos inaugurarán el Sabadell Abierto de este verano

Sabadell Abierto es la línea programática de NauEstruch específicamente orientada al tejido artístico sabadellense. Sabadell Abierto es, pues, un instrumento para el fomento de nuestra creatividad y una ventana a la actualidad artística de la ciudad. Bajo este propósito, Sabadell Abierto convierte en una convocatoria de residencia de producción por los artistas y las artistas de Sabadell y una exposición donde se muestra el trabajo de estos procesos de creación.

De estos cuatro proyectos dos de ellos han estado en residencia durante tres meses. El primer proyecto es de Acción Cultural Metropolitana con su programa de micro-residencias Fertilización Cruzada, incluido en el proyecto “Com Col·lectivitzar la Cultura a Sabadell”. Las micro-residencias han sido abiertas a creadores y colectivos locales con el compromiso de realizar una actividad abierta al público que actúas como retorno y difusión de su propuesta cultural en la ciudad.

En segundo lugar la fotógrafa sabadellense Iolanda Pujol  con su proyecto ¿Qué estás defendiendo? Plantea una reflexión sobre la práctica que se lleva a cabo en muchas ciudades: tapiar edificios deshabitados.

El tercer proyecto corresponde al trabajo y las conclusiones del taller TACRES de este año “El jardín de la amistat”. TACRES es un taller que tiene una periodicidad anual, que se organiza conjuntamente con l’Escola Illa, y que en este caso planteaba recuperar la memoria de lo que fue un proyecto pionero del naturismo catalán “Luz de la Selva” y que actualmente es un solar en el barrio de Can Rull de Sabadell. Un taller dirigido por Sitesize y Acción Cultural Metropolitana.

Relacionado con este proyecto, el taller de dibujo de  l’Escola Illa planteó una reflexión a partir del reconocimiento y definición de un lugar, en este caso alrededor del espacio de Sant Pau de Riu-sec y su representación mediante el dibujo. Un mural realizado colectivamente por los alumnos del taller, y que se articula como una metáfora del propio terreno, un espacio donde conviven diferentes niveles de memoria, tiempo y experiencias diversas

SABADELL ABIERTO estará abierto al público en la sala de exposiciones de NauEstruch, c. Agricultura, 88, hasta finales de septiembre.

El dia 6 de juliol a les 20 hores 4 projectes expositius inauguraran el Sabadell Obert d’aquest estiu

Sabadell Obert és la línia programàtica de NauEstruch específicament orientada al teixit artístic sabadellenc. Sabadell Obert és, doncs, un instrument pel foment de la nostre creativitat i una finestra a l’actualitat artística de la ciutat. Sota aquest propòsit, Sabadell Obert esdevé una convocatòria de residència de producció pels artistes i les artistes de Sabadell i una exposició on es mostra el treball d’aquests processos de creació.

D’aquests quatre projectes dos d’ells han estat en residència durant tres mesos. El primer projecte és d’Acció Cultural Metropolitana amb el seu programa de micro-residències Fertilització Creuada, inclòs en el projecte “Com Col·lectivitzar la Cultura a Sabadell” . Les micro-residències han estat obertes a creadors i col·lectius locals amb el compromís de realitzar una activitat oberta al públic que actues com a retorn i difusió de la seva proposta cultural a la ciutat.

En segon lloc la fotògrafa sabadellenca Iolanda Pujol amb el seu projecte ¿Qué estás defendiendo? Planteja una reflexió sobre la pràctica que es porta a terme a moltes ciutats: tapiar edificis deshabitats.

El tercer projecte correspon al treball i les conclusions del taller TACRES d’enguany “El jardí de l’amistat”. TACRES és un taller que té una periodicitat anual, que s’organitza conjuntament amb l’Escola Illa, i que en aquest cas plantejava recuperar la memòria del que va ser un projecte pioner del naturisme català “Llum de la Selva” i que actualment és un solar en el barri de Can Rull de Sabadell. Un taller dirigit per Sitesize i Acció Cultural Metropolitana.

Relacionat amb aquest projecte, el taller de dibuix de l’Escola Illa va plantejar una reflexió a partir del reconeixement i definició d’un lloc, en aquest cas al voltant de l’espai de Sant Pau de Riu-sec i la seva representació mitjançant el dibuix. Un mural realitzat col·lectivament pels alumnes del taller, i que s’articula com una metàfora del propi terreny, un espai on conviuen diferents nivells de memòria, temps i experiències diverses

SABADELL OBERT restarà obert al públic a la sala d’exposicions de NauEstruch, c. Agricultura, 88, fins a finals de setembre.

ARQUITECTURES DE LA DIGNITATARQUITECTURES DE LA DIGNITAT

26 June, 2012 NauEstruch Comments Off on ARQUITECTURES DE LA DIGNITATARQUITECTURES DE LA DIGNITAT

Microresidència del programa Fertilización Cruzada Acción Cultural Metropolitana 
 del 26 al 30 de junio en Nauestruch.Jornadas abiertas para reflexionar, compartir y generar materiales alrededor de las Arquitecturas de la Dignidad, Viuda de. Nos referimos con este término a todas aquellas construcciones humanas concebidas y producidas con autonomía económica y conceptual de instituciones públicas y entes privados y dirigidas a cubrir necesidades comunitarias.Durante la semana, Viuda de trabajaremos en colaboración de varias personas y colectivos que desarrollan proyectos culturales desde diferentes perspectivas con la autogestión como marco común. Las jornadas serán abiertas a todos los que quieran participar.En cada sesión se generarán y compartirán materiales que se recogerán en una publicación que se presentará el último día de actividad.MARTES 26

09:00: Producción del segundo número del fanzine Monografías.

18:00: Conversación con el equipo de Monografías.

MIÉRCOLES 27

19:00: Presentación del libro El campo de la bota, un espacio y una historia y del trabajo del Archivo Histórico de La Mina y el Campo de la Bota a cargo de Josep Maria Montferrer.

JUEVES 28

19:00: Presentación de Sabadell, ciudad escaparate un proyecto de Viuda De en colaboración con La Jarra Azul. Proyección del vídeo elaborado por Juan Fabra.

VIERNES 29

15:00: Presentación del proyecto editorial Maceta y conversación con el estudio de diseño Hijos de Martín.

16:00: Trabajo con Hijos de Martin en la elaboración de la wiki y la publicación que contendrán todo el material generado durante las jornadas.

SÁBADO 30

12:00: Vermú. Presentación de la publicación. Conclusiones.

Más información en la web: http://www.viudade.net/index.php?/activitats/arquitectures-de-la-dignitat/

Microresidència del programa Fertilització Creuada dAcció Cultural Metropolitana
 del 26 al 30 de juny a Nauestruch.

Jornades obertes per reflexionar, compartir i generar materials entorn les Arquitectures de la Dignitat, Viuda de. Ens referim amb aquest terme a totes aquelles construccions humanes concebudes i produides amb autonomia econòmica i conceptual dinstitucions públiques i ens privats i dirigides a cobrir necessitats comunitàries.

Durant la setmana, Viuda de treballarem en col·laboració de diverses persones i col·lectius que desenvolupen projectes culturals des de diferents perspectives amb l’autogestió com a marc comú. Les jornades seran obertes a tothom que vulgui participar-hi. A cada sessió es generaran i compartiran materials que es recolliran en una publicació que es presentarà lúltim dia dactivitat.

DIMARTS 26

09:00: Producció del segon número del fanzine Monografías.

18:00: Conversa amb lequip de Monografías.

DIMECRES 27

19:00: Presentació del llibre El camp de la bota, un espai i una història i del treball de LArxiu Històric de La Mina i el Camp de la Bota a càrrec de Josep Maria Montferrer.

DIJOUS 28

19:00: Presentació de Sabadell, ciutat aparador un projecte de Viuda De en collaboració amb La Jarra Azul. Projecció del vídeo elaborat per Juan Fabra.

DIVENDRES 29

15:00: Presentació del projecte editorial Maceta i conversa amb lestudi de disseny Hijos de Martín.

16:00: Treball amb Hijos de Martin en lelaboració de la wiki i la publicació que contindran tot el material generat durant les jornades.

DISSABTE 30

12:00: Vermut. Presentació de la publicació. Conclusions.

Més informació a la web: http://www.viudade.net/index.php?/activitats/arquitectures-de-la-dignitat/

ENCREUAMENTS FÈRTILSENCREUAMENTS FÈRTILS

16 June, 2012 NauEstruch Comments Off on ENCREUAMENTS FÈRTILSENCREUAMENTS FÈRTILS

ENCREUAMENTS FÈRTILS-  ENCUENTRO DE CREACIÓN CONTINUA

TALLERES DE CREACIÓN PARA ADULTOS, PARA NIÑOS, LITERATURA, TERTULIA, VIDEOARTE, EXPOSICIÓN, PERFORMANCE, MÚSICA… UN ENCUENTRO PARA COMPARTIR IDEAS, PROPUESTAS Y ACTIVIDADES. ESPACIOS PARA JUGAR, LEER Y CONVERSAR.

SÁBADO 16 JUNIO DE 10 DE LA MAÑANA A 10 DE LA NOCHE NAUESTRUCH. San Isidro, 140 Taller 1 patio

Jornada incluida dentro del programa de micro-residencias Fertilización Cruzada en el Taller 1 de NauEstruch, per Acció Cultural Metropolitana

Más info en: ccioculturalmetropolitana@gmail.com Anna Recasens M.628 838 856

Con la colaboracion de: acción cultural metropolitana, alex benzie, amanecer mayol, Anna Recasens, aula a la deriva, garza Lladó, carlos Sedeño / dripp, carme martinez, circcrític de jack Moran, cooperativa general humana, david wells, eulàlia campesino , gema Cascón, Iolanda colina, joan vila-puig, jose begega, (a) bostezo, silvia mauri, paula montes de oca, Riccardo Massari tar Kampa, vanessa torres, viuda.

PROGRAMA

MAÑANA de 10 a 1

“Crear con Tarot evolutivo” con Iolanda Pujol Imagen, juego y proyección. Mírate con tus multidimensions y crea’n nuevas.

“Monotipos” con Eulàlia Pagès Técnica de impresión para hacer imágenes únicas sobre papel

“Actividades para niños” con Paula Montes Para soltar la creatividad a partir de diversos materiales y técnicas.

“Imaginación para adultos” con Sarah Benzie Un taller dirigido por niños en todos los adultos que no lo son tanto.

COMIDA de 2 a 4

¿Quieres comer a la sombra de unos tilos? Lleva un plato para compartir, algo para beber y disfruta de una comida con buena compañía y conversación.

Bloomsday Cake! Con Alba Mayol y Alex Benzie Un postre literario, lecturas del Ulysses de Joyce.16 de Junio, Bloomsday!

TARDE de 4 a 7

“Taller de respiración, voz e improvisación” con Silvia Mauri Para aprender a relajarnos y trabajar con la voz.

“Lectura poética” con David Wells Reflexiones sobre la belleza, el tiempo … en catalán e inglés.

“Charla: Alexander von Humboldt” con Bernat Lladó Una figura controvertida y adelantada a su tiempo

“Presentación: Próxima jornada formativa Fertilizaciones Cruzadas” con Joan Vila-Puig Un taller en colaboración con el programa Aula a la Deriva

TARDE NOCHE de 7 a 10

“CircCrític” de Jack Moran y con Riccardo Massari Una pequeña superficie, portátil, a modo de circo de pulgas que, mediante sonidos, palabras, mecanismos y pequeños escenarios, aborda temas importantes.

“Enfermedades artisticas contemporaneas y suspensión Remedios” con Tar Kampa El Doctor Tar Kampa presenta su Manual un libro de gran éxito (36 ª edición en 20 idiomas) que no faltará en ninguna biblioteca de nivel.

“Lost in Translation” con Anna Recasens Claves para entender los textos de arte y cultura contemporánea. (Acción suplementaria de la presentación del manual del Dr.Tar Kampa

“The Skipping Diaries” con Antonio Da Veiga Una exploración que se centra en un objeto simple, una cuerda …

CLAUSURA

“VideoArte” con Carlos Sedeño – Dripp Narraciones visuales, música en directo …

“Micro-Danza” con Carmen Martinez Movimiento colectivo para acabar el día

Brindis … con coca y cava

ENCREUAMENTS FÈRTILS – TROBADA DE CREACIÓ CONTÍNUA

TALLERS DE CREACIÓ PER A ADULTS, PER A INFANTS, LITERATURA, TERTÚLIA, VIDEOART, EXPOSICIÓ, PERFORMANCE, MÚSICA… UNA TROBADA PER A COMPARTIR IDEES, PROPOSTES I ACTIVITATS. ESPAIS PER JUGAR, LLEGIR I CONVERSAR.

DISSABTE 16 JUNY DE 10 DEL MATÍ A 10 DEL VESPRE NAUESTRUCH. Sant Isidre, 140 Taller 1 pati

Jornada inclosa dins del programa de micro-residències Fertilització Creuada al Taller 1 de NauEstruch, per Acció Cultural Metropolitana

Més info a: accioculturalmetropolitana@gmail.com Anna Recasens M.628 838 856

Amb la col·laboracio de: acció cultural metropolitana, alex benzie, alba mayol, anna recasens; aula a la deriva, bernat lladó, carlos sedeño/dripp, carme martinez, circcrític de jack moran, cooperativa general humana, david wells, eulàlia pagès, gemma cascón, iolanda pujol, joan vila-puig, jose begega, (sa) badall, silvia mauri, paula montes de oca, riccardo massari tar kampa, vanessa torres, viuda.

PROGRAMA

MATÍ de 10 a 1

“Crea amb Tarot evolutiu” amb Iolanda Pujol Imatge, joc i projecció. Mira’t amb les teves multidimensions i crea’n de noves.

“Monotips” amb Eulàlia Pagès Tècnica d’impressió per a fer imatges úniques sobre paper

“Activitats per a infants” amb Paula Montes Per deixar anar la creativitat a partir de diversos materials i tècniques.

“Imaginació per a adults” amb Sarah Benzie Un taller dirigit per infants a tots els adults que no ho són tant.

DINAR de 2 a 4

Vols dinar a l’ombra d’uns til·lers? Porta un plat per a compartir, alguna cosa per beure i gaudeix d’un dinar amb bona companyia i conversa.

Bloomsday Cake!! Amb Alba Mayol i Alex Benzie Un postre literari, lectures de l’Ulysses de Joyce.16 de Juny, Bloomsday!

TARDA de 4 a 7

“Taller de respiració, veu i improvització” amb Silvia Mauri Per aprendre a relaxar-nos i treballar amb la veu.

“Lectura poètica” amb David Wells Reflexions sobre la bellesa, el temps…en català i anglès.

“Xerrada: Alexander von Humboldt” amb Bernat Lladó Una figura controvertida i adelantada al seu temps

“Presentació: Propera jornada formativa Fertilitzacions Creuades” amb Joan Vila-Puig Un taller en col·laboració amb el programa Aula a la Deriva

TARDA NIT de 7 a 10

“CircCrític” de Jack Moran i amb Riccardo Massari Una petita superfície, portàtil, a manera de circ de puces que, mitjançant sons, paraules, mecanismes i petits escenaris, aborda temes importants.

“Enfermedades Artisticas Contemporaneas y sus Remedios” amb Tar Kampa El Doctor Tar Kampa presenta el seu Manual un llibre de gran èxit (36a edició en 20 idiomes) que no faltarà en cap biblioteca de nivell.

“Lost in Translation” amb Anna Recasens Claus per a entendre els textos d’art i cultura contemporania. (Acció suplementaria de la presentació del manual del Dr.Tar Kampa

“The Skipping Diaries” amb Antonio Da Veiga Una exploració que se centra en un objecte simple, una corda…

CLOENDA

“VideoArt” amb Carlos Sedeño – Dripp Narracions visuals, música en directe…

“Micro-Dansa” amb Carme Martinez Moviment col·lectiu per acabar el dia

Brindis…amb coca i cava

ACCIÓN!MADACCIÓN!MAD

8 June, 2012 NauEstruch Comments Off on ACCIÓN!MADACCIÓN!MAD

ACCIÓN!MAD – DEPORTADOS DE LA HISTORIA

La verdad es que no quiero hablar sobre Acción!MAD porque es muy fácil encontrar información sobre lo que somos, lo que hacemos y cual ha sido nuestra historia; no hace falta mas que consultar nuestra página web

www.accionmad.org.

De lo que realmente quiero hablar es de como hemos llegado a Acción!MAD12, el Acción!MAD que está ya sucediendo este año. De donde partimos, nuestras vicisitudes y aventuras; de la historia común que entre todos hemos construido desde principios de los años noventa y que veinte años después nos encuentra de nuevo en algún lugar concreto, trabajando como siempre, construyendo mundos paralelos en los cuales poder vivir. ¡¡En las trincheras del arte!!.

PERFORMANCE

ABEL LOUREDA Y NIEVES CORREA

Tras una larga trayectoria por separado que se remonta a principios de los años noventa, tanto en el ámbito de la creación como en el de la gestión, en el año 2012 hemos decidido empezar una nueva etapa de trabajo en común seguros de que la aventura de un proceso de creación compartido será siempre interesante, fructífera y divertida.

PULSO

Desde una idea base muy sencilla, una proposición desde lo “inconsciente”, la performance se construye sobre la “consciencia” de sus aspectos formales: tiempo, espacio, cuerpo, en este caso dos cuerpos y dos identidades. Para nosotros es muy importante la organización formal del trabajo, la definición clara y precisa de lo que hacemos, pero aún así dejamos muchos espacios en los que esa definición se pierde y difumina, los espacios en los que la acción realmente sucede. Y en esos espacios “vacíos” nos encontraremos todos, nosotros y vosotros en igualdad de condiciones, el próximo viernes 8 de Junio.


ACCIÓN!MAD – DEPORTADOS DE LA HISTORIA

La veritat és que no vull parlar sobre Acción!MAD perquè és molt fàcil trobar informació sobre el què som, el què fem i quina ha estat la nostra història; trobareu tot el que cal a la pàgina web:

www.accionmad.org.

Del que realment vull parlar és de com hem arribat a AcciónMAD12. Què està passant aquest any, quin és el punt de partida, les nostres vicissituds i aventures; de la història comuna que entre tots hem construït des de principis dels anys noranta. Ara, vint anys desprès, ens troba de nou a tots en un lloc concret, treballant com sempre, construint móns paral·lels en els quals poder viure. A les trinxeres de l’art!

PERFORMANCE

ABEL LOUREDA Y NIEVES CORREA

Desprès d’una llarga trajectòria per separat que comença a principis dels anys noranta, tant en l’àmbit de la creació com en el de la gestió, a l’any 2012 vam decidir començar una nova etapa de treball en comú segurs que l’aventura d’un procés de creació compartit serà sempre interessant, fructífer i divertit.

PULSO

Des d’una idea base molt senzilla, una proposició des d’allò “inconscient”, la performance es construeix sobre la consciència dels seus aspectes formals: temps, espai, cos. En aquest cas dos cossos, dos identitats. Per nosaltres és molt important l’organització formal del treball, la definició clara i precisa del què fem, però així i tot, deixem molts espais en els que aquesta definició es perd i els difumina on l’acció realment passa. En aquests espais “buits” ens retrobem tots, nosaltres i vosaltres en igualtat de condicions, el proper divendres 8 de juny.

CONTENEDORES / SIERRA CENTRO DE ARTECONTENEDORES / SIERRA CENTRO DE ARTE

25 May, 2012 NauEstruch Comments Off on CONTENEDORES / SIERRA CENTRO DE ARTECONTENEDORES / SIERRA CENTRO DE ARTE

CONTENEDORES/SIERRA CENTRO DE ARTE

CONTENEDORES ARTE DE ACCIÓN es la muestra internacional de arte de acción de Sevilla, un evento dedicado en exclusiva a la práctica, investigación y expansión de la performance que en 2012 ha cumplido 12 años ininterrumpidos de existencia. Desde su primera edición a la fecha han pasado más de 200 artistas de todo el mundo por un evento que, en la actualidad, es el más longevo de cuantos se realizan en el estado español

SIERRA CENTRO DE ARTE es un espacio dedicado a la producción e investigación intermedia en entorno natural. Situado en la sierra de Huelva, en la localidad de Santa Ana la Real, la actividad de SIERRA se distribuye en la realización de intervenciones en espacio natural, espacios expositivos, residencias de artistas, laboratorios y formación didáctica intermedia… http://contenedoresfestival.es/ 

RUBÉN BARROSO ÁLVAREZ

(Sevilla, 1964)

Comisario de arte contemporáneo.

En 2000 crea y dirige el proyecto CONTENEDORES _MUESTRA INTERNACIONAL DE ARTE DE ACCIÓN DE SEVILLA un evento dedicado a la difusión, práctica, teoría e investigación sobre arte de acción, referente a nivel nacional e internacional de las prácticas performáticas desde el sur y por el que han pasado mas de 180 artistas de Europa, EEUU, América del Sur, Canadá, Turquía…Contenedores ha celebrado en 2012 su duodécima edición.

Como artista intermedia y performer su labor es continua desde 1997, realizando múltiples acciones, intervenciones en espacios públicos, vídeo-performances, instalaciones y exposiciones…así como conferencias, ponencias, seminarios, talleres de arte actual y arte de acción…en gran parte del estado español (festivales, encuentros, bienales, universidades, centros de arte…) Realiza filmes y proyectos audiovisuales y piezas de arte sonoro.

Director de SIERRA CENTRO DE ARTE, un proyecto de arte intermedia en entorno natural de la sierra de Huelva. rubenbarroso1964@gmail.com 

CONTENEDORES / SIERRA CENTRO DE ARTE

CONTENEDORES ARTE DE ACCIÓN és una mostra internacional d’art d’acció de Sevilla, un event dedicat en exclusiva a la pràctica, investigació i expansió de la performance que en 2012 ha complert 12 anys ininterromputs d’existència. Des de la seva primera edició fins ara han passat més de 200 artistes de tot el mon per un event que, en l’actualitat, és el de més llarga trajectòria de l’estat espanyol.

SIERRA CENTRO DE ARTE és un espai dedicat a la producció i investigació intermèdia en un entorn natural. Situat a la Sierra de Huelva, a la localitat de Santa Ana la Real, l’activitat de SIERRA es distribueix en la realització d’intervencions en espai natural, espais expositius, residències d’artistes, laboratoris i formació didàctica intermèdia…

 http://contenedoresfestival.es

RUBÉN BARROSO ÁLVAREZ

(Sevilla, 1964)

Comissari d’art contemporani.

Crític i teòric especialitzat en art d’acció i didàctica de les arts. Investigador i documentalista sobre estudis, crítica, teoria i investigació sobre art d’acció i performance i didàctica de les arts. Ha publicat text, articles, assaigs.. a nombroses publicacions especialitzades. L’any 2000 crea i dirigeix el projecte CONTENEDORES_MUESTRA INTERNACIONAL DE ARTE DE ACCION DE SEVILLA un event dedicat a la difusió, pràctica, teoria i investigació sobre art d’acció, referent a nivell nacional i internacional de les pràctiques performàtiques des de el sud i pel que han passat més de 180 artistes d’Europa, EEUU, Amèrica del Sud, Canadà, Turquia… Contenedores ha celebrat al 2012 la seva dotzena edició.

Com artista intermèdia i performer la seva tasca és ininterrompuda des de 1997, realitzant nombroses accions, intervencions a espais públics, vídeo-performances, instal·lacions i exposicions… així com conferències, ponències, seminaris, tallers d’art actual i art d’acció.. a gran part de l’estat espanyol (festivals, trobades, biennals, universitats, centres d’art…) Realitza films i projectes audiovisuals i peces d’art sonor.

Director de SIERRA CENTRE D’ART, un projecte d’art intermèdia en entorn natural de la serra de Huelva. Rubenbarroso1964@gmail.com

EXPOSICIONES EN PROCESOEXPOSICIONS EN PROCÈS

25 May, 2012 NauEstruch Comments Off on EXPOSICIONES EN PROCESOEXPOSICIONS EN PROCÈS

NauEstruch es un espacio especializado en prácticas performáticas y estudios de la performatividad. Como tal, NauEstruch es un espacio de investigación de un ámbito concreto de nuestra cultura contemporánea. Pero NauEstruch es, al mismo tiempo, un espacio de investigación en sí mismo y sobre sí mismo, un espacio que explora formatos y operativas como espacio de producción artística de siglo XXI.

En este sentido, NauEstruch no es una galería ni un museo. NauEstruch es un espacio de producción y de investigación que incluye una sala de exposiciones. Por este motivo, NauEstruch no expone obras. NauEstruch muestra procesos, los procesos que están haciendo sus artistas en residencia. Por este motivo, las exposiciones de NauEstruch son orgánicas y mutables, se van transformando y ampliando a medida que los artistas residentes avanzan en su proceso de trabajo.

Este viernes no hay ninguna inauguración, porque NauEstruch no hace inauguraciones. Pero podrás ver ya el inicio de las exposiciones en proceso de los artistas residentes en NauEstruch primavera-verano 2012: José Begega, Marla Jacarilla, Cristina Schultz y Cooperativa General Humana. Hablar con ellos y compartir con todos nosotros la presentación y la performance de Ruben Barroso de Contenedores.

NauEstruch és un espai especialitzat en pràctiques performàtiques i estudis de la performativitat. Com a tal, NauEstruch és un espai d’investigació d’un àmbit concret de la nostra cultura contemporània. Però NauEstruch és, al mateix temps, un espai d’investigació en si mateix i sobre si mateix, un espai que explora formats i operatives com a espai de producció artística de segle XXI.

En aquest sentit, NauEstruch no és una galeria ni un museu. NauEstruch és un espai de producció i d’investigació que inclou una sala d’exposicions. Per aquest motiu, NauEstruch no exposa obres. NauEstruch mostra processos, els processos que estan fent els seus artistes en residència. Per aquest motiu, les exposicions de NauEstruch són orgàniques i mutables, es van transformant i ampliant a mesura que els artistes residents avancen en els seu procés de treball.

Aquest divendres no hi ha cap inauguració, perquè NauEstruch no fa inauguracions. Però podràs veure ja l’inici de les exposicions en procés dels artistes residents a NauEstruch primavera-estiu 2012: José Begega, Marla Jacarilla, Cristina Schultz i Cooperativa General Humana. Parlar amb ells i compartir amb tots nosaltres la presentació i la performance de Ruben Barroso de Contenedores.

MOBILE EDUCATION LAB (M.E.L.) Y CHARLA-DEBATEMOBILE EDUCATION LAB (M.E.L.) | XERRADA-DEBAT

12 May, 2012 NauEstruch Comments Off on MOBILE EDUCATION LAB (M.E.L.) Y CHARLA-DEBATEMOBILE EDUCATION LAB (M.E.L.) | XERRADA-DEBAT

MOBILE EDUCATION LAB (MEL) | CHARLA-DEBATE “HACKEAR” DENTRO DE LA CREACIÓN VISUAL Y MUSICAL INTERVENCIÓN SONORA-PERFORMATIVA

Programa de micro-residencias Fertilización Cruzada en Nave Estruch

Lugar: Nave Estruch. Taller 1. c. San Isidro, 140

Día: sábado 12

Hora: 19.00 h debate / 21.30 h intervención sonora

Precio: gratuito

Esta segunda semana de Fertilización Cruzada, el colectivo multidisciplinar MEL, que reúne profesionales de las artes y la educación, estará preparando diversas actividades pedagógicas vinculadas a la creación musical y visual. Las actividades se basan en la idea del DIY (do it yourself) y la posibilidad de desarrollarse en diferentes entornos. Plantean actividades críticas para niños y para aquellos que se sientan como niños y que se acerquen al conocimiento desde la experiencia directa y compartida con otros.

El sábado, estás invitado / aa participar en la charla-debate en relación a “hackear” dentro de la creación visual y musical. Se hablará sobre arte y técnica, tecnología, tecnocracia y prácticas tecnoilógicas. A partir de conocer el proceso de creación del Tarcordium de Riccardo Massari (un instrumento DIY) proponen un debate sobre cómo hackear, desde las prácticas culturales.

El sistema actual basa gran parte de las actividades artísticas y culturales en nuevas tecnologías, de producción normalizada por grandes marcas y que deja de lado la posibilidad de desarrollar capacidades y habilidades personales. Ecologically friendly? Autonomía? Democracia? Son expresiones para vender más y para establecer “la empresa global”.

¿Qué relación hay entre estas grandes compañías y los gobiernos? ¿Por qué tanto afán por introducir tecnología en las escuelas y justificar su uso?

Para terminar, intervención sonora-performativa a cargo de Massari. Música en vivo proyección de dos películas de Maya Deren.

MOBILE EDUCATION LAB (M.E.L.) | XERRADA-DEBAT “HACKEJAR” DINS LA CREACIÓ VISUAL I MUSICAL INTERVENCIÓ SONORA-PERFORMATIVA

Programa de micro-residències Fertilització Creuada a Nau Estruch

Lloc: Nau Estruch. Taller 1. c. Sant Isidre, 140

Dia: dissabte 12

Hora: 19.00 h debat / 21.30 h intervenció sonora

Preu: gratuït

Aquesta segona setmana de Fertilització Creuada, el col·lectiu multidisciplinar M.E.L., que reuneix professionals de les arts i l’educació, estarà preparant diverses activitats pedagògiques vinculades a la creació musical i visual. Les activitats es basen en la idea del DIY (do it yourself) i la possibilitat de desenvolupar-se en diferents entorns. Plantegen activitats crítiques per a infants i per a aquells que se sentin com infants i que s’apropin al coneixement des de l’experiència directa i compartida amb altres.

El dissabte, estàs convidat/da a participar a la xerrada-debat en relació a “hackejar” dins la creació visual i musical. Es parlarà sobre art i tècnica, tecnologia, tecnocràcia i pràctiques tecnoil·lògiques. A partir de conèixer el procés de creació del Tarcordium de Riccardo Massari (un instrument DIY) proposen un debat sobre com hackejar, des de les pràctiques culturals.

El sistema actual basa gran part de les activitats artístiques i culturals en noves tecnologies, de producció normalitzada per grans marques i que deixa de banda la possibilitat de desenvolupar capacitats i habilitats personals. Ecologically friendly? Autonomia? Democràcia? Són expressions per vendre més i per establir “l’empresa global”.

Quina relació hi ha entre aquestes grans companyies i els governs? Per què tant d’afany per introduir tecnologia a les escoles i justificar el seu ús?

Per acabar, intervenció sonora-performativa a càrrec de Massari. Música en viu projecció de dues pel·lícules de Maya Deren.


CHÁMALLE X – ¡Habla!CHÁMALLE X – ¡Habla!

11 May, 2012 NauEstruch Comments Off on CHÁMALLE X – ¡Habla!CHÁMALLE X – ¡Habla!

Chámalle X 

Chámalle X es un festival centrado en la performance que nace en el contexto de la Universidad de Vigo. Desde el año 2004, llevamos ocho ediciones ininterrumpidas. Chámalle X, asociado a REDacción, intenta dar a conocer la performance que se está llevando a cabo en España y en determinados países del ámbito europeo. Además de presentar artistas, Chámalle X intenta crear una plataforma estable para la reflexión sobre el arte de acción. Así y frente al carácter efímero que toda acción comporta, hemos priorizado la puesta en marcha de un material de estudio que pueda ser útil a la comunidad de artistas e investigadores interesados. Ello nos parece un objetivo preferente ya que la bibliografía en la materia es escasa e irregular. De este modo, Chámalle X abre una puerta a la investigación del arte de acción publicando textos de especialistas que examinan la performance y sus problemáticas.

http://webs.uvigo.es/chamalle/

Biografía

Vigo, 1966. Doctor en Belles Arts por la Universitat Politécnica de Valencia. Proyectos más relevantes: CODEMA. IV Bienal de La Habana. Cuba; Para voçês. Museo de Arte de Santa Catarina; Tempo Morto. Consorcio de Museos de la Generalitat Valenciana; Plástica Contemporánea Vitoria – Arte – Gasteiz. Ayuntamiento de Vitoria; Sed. Galería Edgard Neville. Valencia; París III. Real Academia de San Fernando. Madrid; Work in Progress. The Jacob Lawrence Gallery. Universidad de Washington. Seattle .

“¡Habla!”

Mi trabajo como artista casi siempre parte de una necesidad interior, de una narratividad que desde lo particular pretende alcanzar un sentido universal. Un dibujo íntimo que en ocasiones coquetea con lo sociológico, lo político o lo antropológico, buscando incansablemente respuestas que ya de antemano intuyo difíciles de encontrar. Prefiero el material humano, la proximidad del cuerpo, descubrir comportamientos que puedan arrojar una luz sobre nuestra compleja idiosincrasia. Hacer radiografías. A través de una auto-exploración constante me renuevo en cada acción y valoro el carácter terapéutico que para mí tiene la práctica artística.

El proyecto que presento en NauEstruch sigue obedientemente estas coordenadas convirtiendo a la performance en una herramienta para compartir un tiempo y unas sensaciones que jamás se volverán a repetir.

Carlos Tejo

Vigo, 1966. Doctor en Belles Arts per la Universitat Politècnica de València. Projectes més rellevants: CODEMA. IV Biennal de La Havana. Cuba; Para voçês. Museu d’Art de Santa Caterina; Tempo Morto. Consorci de Museus de la Generalitat Valenciana; Plàstica Contemporània Vitòria – Arte – Gasteiz. Ajuntament de Vitòria; Sed. Galeria Edgard Neville. València; París III. Real Acadèmia de San Fernando. Madrid; Work in Progress. The Jacob Lawrence Gallery. Universitat de Washington. Seattle

Chámalle X

Chámalle X  és un festival centrat en la performance que neix en el context de la Universitat de Vigo. Des de l’any 2004, portem vuit edicions ininterrompudes. Chámalle X, associat a REDacción, vol donar a conèixer la performance que s’està portant a terme a Espanya i a determinats països de l’àmbit europeu. A més de presentar artistes, Chámalle X vol crear una plataforma estable per la reflexió sobre l’art d’acció. Així i en front al caràcter efímer que tota acció comporta, hem prioritzat la posada en marxa d’un material d’estudi que pugui ser útil a la comunitat d’artistes i investigadors interessats. Això ens sembla un objectiu preferent ja que la biografia en la matèria és escassa i irregular. D’aquesta manera, Chamalle X obre una porta a la investigació de l’art d’acció publicant texts d’especialistes que examinen la performance i les seves problemàtiques.

http://webs.uvigo.es/chamalle/

“¡Habla!”

El meu treball com artista quasi sempre surt d’una necessitat interior, d’una narrativitat que des de allò particular vol trobar un sentit universal. Un dibuix íntim que en ocasions coqueteja amb allò sociològic, allò polític o allò antropològic, buscant incansablement respostes que ja abans de tot intueixo difícils de trobar. Prefereixo el material humà, la proximitat del cos, descobrir comportaments que puguin encendre una llum sobre la nostra complexa idiosincràsia. Fer radiografies. A través d’una auto-exploració constant em renovo a cada acció i valoro el caràcter terapèutic que per mi te la practica artística.

El projecte que presento a NauEstruch segueix obedientment aquestes coordenades convertint a la performance en una eina per compartir un temps i unes sensacions que mai més es tornaran a repetir.

Carlos Tejo

Vigo, 1966. Doctor en Belles Arts per la Universitat Politècnica de València. Projectes més rellevants: CODEMA. IV Biennal de La Havana. Cuba; Para voçês. Museu d’Art de Santa Caterina; Tempo Morto. Consorci de Museus de la Generalitat Valenciana; Plàstica Contemporània Vitòria – Arte – Gasteiz. Ajuntament de Vitòria; Sed. Galeria Edgard Neville. València; París III. Real Acadèmia de San Fernando. Madrid; Work in Progress. The Jacob Lawrence Gallery. Universitat de Washington. Seattle

« Older Entries   Recent Entries »