PROGRAMA XI Festival Escena Poblenou

 

Carles Santos, Anna Huber, Joan Morey, El conde de Torrefiel i Arritmados, entre les propostes que s’han sumat a l’11ª edició d´Escena Poblenou que tindrà lloc del 17 al 21 d’octubre a diversos espais del barri de Poblenou.

El festival barceloní que posa l’accent en l’apropament al públic dels nous llenguatges gràcies a una varietat de propostes i espais oberts a tots.

Dansa, circ, instal·lacions, música, humor, espectacles itinerants o per compartir en família, vídeo-dj i performances…

El Festival de creació contemporània Escena Poblenou segueix creixent i aquesta tardor treu al carrer el seu caràcter obert, multidisciplinari i participatiu amb una programació que suposa la continuació d’un projecte cada cop més assentat a Barcelona i que es bifurca en múltiples col·laboracions artístiques també al llarg de l’any. Així, les residències de creació concedides aquest any en aliança amb la Central del Circ, El Graner i l’Antic Teatre permetran que Arritmados, Umma Umma Dance + Manuel Rodriguez i David Franch + Esther Moreno estrenin creacions durant el festival.

El nou espai del festival a l’ Hangar, serà a més del punt de trobada entre públic i artistes, un lloc on degustar creacions de formats i llenguatges diversos. Per altra banda, el centre cívic de Can Felipa, la sala polivalent de la Universitat Pompeu Fabra, el Centre Moral, el Casino de l’Aliança i diverses places i parcs del Poblenou acolliran, també, aquesta nova edició d’un festival amb vocació d’afavorir la creació de nou públic per a unes arts en constant recerca i evolució.

Els preus populars i la gratuïtat de moltes activitats que es troben a l’avantguarda escènica fan del festival Escena Poblenou un dels més participatius de Barcelona.

PROGRAMA

ESPAI +D

ContenedorIris Heitzinger i Natalia Jiménez

Site Specific

Un joc que proposa explorar un concepte tan polièdric com el contingut, a través de la pràctica del moviment i la performance.  flavors.me/l_entes

 

Unter der shönen Haut Les Filles Föllen

Dansa

Unter der shönen Haut vol homenatjar la temporada 2008-2009 del Futbol Club Barcelona reflexionant sobre l’acció i les formes que es duen a terme en un partit de futbol. Les Filles Föllen s’atreveixen, doncs, a pensar en dansa quan veuen futbol i en futbol quan ballen. www.lesfillesfollen.com

 

No se trata de un desnudo mitologico Aina Alegre

Dansa

No se trata de un desnudo mitologico es manifesta com un aparador de postures, un «circ» del cos; una proposició que es construeix en un terreny de demostració ultra formal en què el traç d’una línia dibuixa un espai totalitari.

SumertimeDiana Gadish

Clown

Una peça on la ineptitud de portar a terme l’objectiu marcat obre un espai de possibilitats i de comunicació.

 

Do you know this song? But is it really a song? Christina Schultz

Instal·lació

L’instal·lació crea un ambient sonor protagonitzat per la llunyania i la melancolia que sentim al no poder estar a tot arreu al mateix temps. Una peça musical que ha perdut la seva melodia. Dissabte a la nit, la instal·lació de Christina Schultz es convertirà en una sessió de dj/vj que animarà l’espai del Festival.

www.christinaschultz.com

MicroficcionesMasu Fajardo

Performance

Microficciones reivindica a la seva manera el cos com a lloc d’exposició, com a espai de alteritat i per tant alterat, on la identitat només sorgeix amb la seva temptativa d’abandó.

Masufajardo.blogspot.com

 

Creadores i creació contemporània Judit Vidiella (moderadora)

Xerrada-diàleg

Dins l’espai del Festival, Espai +D, s’obre un espai de reflexió al voltant de la creació escènica contemporània i les seves protagonistes

 

Time Again

Time Again és un projecte expositiu, comissariat per Paola Marugán, que pretén empènyer els límits del què s’entén per exposició tradicional, presentant una mostra de dos vídeo creacions (l’exposició possible) i quatre performances (la (im)possible exposició). Es tracta d’una exposició que es nodreix de les restes, materials i immaterials de les intervencions en viu de quatre performers. Una vegada realitzades les accions el que queda és l’absència de les seves pràctiques efímeres.

Espai Expositiu / Performances

Exposició possible

 

L’Exposició Possible mostra dues vídeo instal·lacions dels artistes Dan Hudson i Javier Álvarez

Exposició (im) possible

Sin Título Quim Pujol

Performance

Sin Título aprofundeix en les característiques dels camins que seguim, la mesura en què certes coses persisteixen al mateix temps que d’altres es transformen i els camins que seguim però queden allí, inexplorats.

Experimentos del alma. Cotidianidad y trascendencia del ser Maria Cosmes

Performance

Projecte iniciat el 2011 per la necessitat d’ampliar i canviar d’enfocament els temes usuals dins la pròpia obra. Per un costat, el seu treball en performance sempre ha estat condicionat per l’oportunitat de comptar amb un espai i uns participants que en molts casos no són accessibles en el moment de realitzar el projecte imaginat, i per aquest motiu, l’artista va decidir prescindir de moments pactats i aprofitar el que li oferia el dia a dia, així com també l’accessibilitat d’una càmera de registre.

1/4, ½, ¾, 4/4 Ariadna Rodriguez

Performance

Performance a partir de quatre violins que han habitat el seu cos al llarg del temps i l’espai fins a pràcticament convertir-se en una extensió del seu cos.

Deseos Montruosos Christina Shultz

Performance

Una conferència performàtica sobre els desitjos monstruosos que tenen els éssers humans. Schultz porta a terme una conferència que mostra (i possiblement també denuncia) la càmera oculta de la humanitat.

 

Projecte Euroregional VIA/Territori

WANTED Pau Faus & Societat Doctor Alonso

Site Specific

Tots els dies, tots els espais. Projecte de territori en residència que pretén explorar algunes fronteres físiques i simbòliques del barri del Poblenou, “Amb aquest projecte plantegem una reflexió sobre l’inevitable augment (i creixent visibilitat) de les pràctiques autogestionades a l’espai públic de la ciutat”.

www.paufaus.net

 

Menash a trua Arritmados

Circ

Resultat de la residència de creació atorgada conjuntament entre Escena Poblenou i La Central del Circ i la col·laboració de l’Estruch.  Que dolç és viure l’èxit, no? Dolç i efímer, al mateix temps…

 

Trompe-l’oeil Joan Morey

Instal·lació, trobada amb artista i Performance

Dos actes

TROMPE-L’ŒIL utilitza llenguatges habituals en el treball de l’artista i té la intenció d’amplificar el seu radi d’acció a través de la col·laboració amb diverses entitats del barri del Poblenou. D’aquesta manera es combinen performance, instal·lació, improvisació sonora i altres suports per tal de crear una mise-en-scène i un espectacle para-teatral.

 

Escenas para una conversación después del visionado de una película de Michael Haneke El Conde de Torrefiel

Teatre / nous llenguatges escènics

Ningú va saber mai què fer amb la seva vida.
Per això, a una cuitat, existeixen tantes possibilitat per poder concretar una vida.
I per això, perquè a una ciutat hi ha tantes possibilitats per concretar una vida, ningú va saber mai què fer amb la seva vida.
Desastres que resulten casi imperceptibles pel seu caràcter quotidià. 

 

TracesAnna Huber

Dansa / Site Specífic

La peça investiga els contrasts entre moviment i immobilitat, so i silenci, formes orgàniques i geomètriques, estructures naturals i artificials, interior i exterior, efímer i permanent, vulnerable i fort, líquid i sòlid, inestable i estable, fràgil i compacte. 

 

Sensa Denti: incursioni comiche a 0 anni Le due e un quarto

Itinerant carrer

Sense dents, sense paraules i sense benzina. Dos nadons precoços es mouen de manera autònoma amb els seus cotxets pels carrers i places del barri fent el públic còmplice de les seves primeres entremaliadures.

www.ledueunquarto.it

 

Cabaret ambulant Circ Lliure

Circ i humor

La Diva i la seva banda són els encarregats de mantenir el ritme i la connexió entre el públic i l’espectacle, a través de música, poesies, gags i números curts. La música en viu i l’humor fomenten la frescor d’un espectacle, humil i tendre, ple d’emocions, colors i llenguatges diferents que apropa un circ més humà, altruista i poètic.

ImprovisacióAnna Huber

Dansa

Anna Huber improvisa amb Martin Schütz (cello, electrònica) sobre el moviment, el so i la seva interacció.Aquests són creats en directe, ara i aquí, un diàleg amb l’espai, el públic i el so que els envolta. Cada moment és únic i es dissipa del pròxim. Quines empremtes deixen el moviment, el so i la presència humana a l’espai?

 

UAL·LA – Ual·la

Art Sonor

Després d’organitzar un petit concert al menjador de casa que va acabar convertint-se en un concurs de tir de roba interior a l’escenari, Uàl.la decideix sortir a l’exterior i conquistar les sales de Barcelona i donar-se a conèixer tant a arreu del país com a nivell internacional amb actuacions a Bolívia, Argentina etc.

 

L’últim Enemic David Franch i Mercè Moreno

Teatre

Un projecte escènic i audiovisual que s’inspira en el món del cinema i en les seves mitomanies per a parlar del conflicte intern que confronta els desitjos i les pors de cada persona. L’últim enemic és un mateix. És dins nostre, alimentat per falses creences, pors i inseguretats que apareixen a l’hora de voler aconseguir els nostres desitjos.

 

Loser kings Umma Umma Dance & Manuel Rodriguez

Dansa

Una exploració al voltant del lloc on s’allotja l’essència autèntica i primitiva de l’ésser humà, tot mirant a l’interior del cos com una al·legòrica presó de l’individu. En aquest intent l’instin i la necessitat d’evasió es poden transformar en una llibertat que és en essència una utopia, duent a l’individu a descobrir que pot ser l’artífex de la seva pròpia presó.

Mô-nologia, los momentos menos malos de Carlo-Mô & Mr.Di Mr Di I Carlo Mô

Humor

Quan Mô & Di pugen a l’escenari passen coses, moltes coses. Quan acaba la funció, baixen de l’escenari i el públic torna satisfet a casa. Sobre aquest espectacle no es pot dir res més, és una obra per veure, no per explicar. Vine a veure’l sense esperar i no deixis que te l’expliquin.

 

Le petit Chaperon Rouge, un conte corégraphique Cia Divergences

Dansa per a tots públics

Cia Divergences utilitza el llenguatge del moviment, una escenografia i un vestuari senzill i alhora impactant, aconseguint el més difícil: atrapar els mes petits i també els adults gràcies a un savi joc de diferents lectures de les imatges i escenes proposades.

 

Somnis de SorraBorja Ytuquepintas

Teatre d’Objectes

Només amb les mans i sorra sobre un vidre, l’il·lustrador Borja González, crea històries que ens ompliran d’emocions. Amb les seves imatges vives projectades a una gran pantalla ens transporta per diferents atmosferes.

 

Digital Puppets Digital Puppets Crew

Art Sonor/Teatre d’objectes

Digital Puppets Crew estrena a Escena Poblenou el seu primer espectacle. Es tracta d’una performance audiovisual per a tots els públics, en clau d’humor que parla de conceptes com l’alineació, el coneixement, la identitat, la veritat i la llibertat recorrent a la memòria col·lectiva a partir de nombroses referències als clàssics.

 

Manot Manat – Carles Santos

música + performance

Cada any, la Lluna travessant i triturant la finestra de la casa del pianista professional, deixa gravada al faristol del piano, una música inversemblant. El pianista professional, tracta de desxifrar-la sense memòria i mastegant el vidres trencats de la finestra travessada.

La dona no casada del pianista professional, experimenta amb la incrustació de la música, tenint diferents espasmes i convulsions de característiques exclusivament sexuals, compartides amb el seu amant afinador de pianos, que és cec d’una ceguera que ningú veu.

L’afinador no veu la Lluna i desafina la música. El pianista professional creu cegament amb la dona musicalitzada i plena de sucs.

 

INFO I ENTRADES:

http://www.escenapoblenou.com

http://www.atrapalo.com/entradas/Escenapoblenou2012_k/

Festival Organitzat per l’Associació Festival de Creació Contemporània Poblenou   Amb el suport de: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, L’Ajuntament de Barcelona; Institut de Cultura, Districte de Sant Martí, GECT; Euroregió Pirineus Mediterrània, Institut Ramon Llull, Centre Cívic Can Felipa,   Amb la col•laboració de  PIAD, CDDFrancesca Bonnemaison, L’Antic Teatre, La Central del Circ, Espai El Graner/Consorci Mercat de les Flors, Goethe Institut, Pro-Helvetia, Biblioteca Manuel Arranz, Arts Santa Mònica, Hangar.org, Niu espai artístic contemporani, El Casino de l’Aliança, Universitat Pompeu Fabra, El Centre Moral del Poblenou,  Private Space, Parcs i Jardins, Xarxa de Bilioteques de Barcelona, L´estrcuh de l´Ajuntament de sabadell.

 

 

Posted in General | 4 Comments

AMICS DEL FESTIVAL

Bon dia!!

Una de les novetats de la XI Edició Escena Poblenou sereu vosaltres: Amics del Festival! Prepareu-vos!!

Per a tots aquells que us interessi estar més aprop del Festival i viure’l d’una manera més vostra, aquest any hem creat: Els Amics del Festival.

Aportant un capital simbòlic, passareu a pertànyer a la nostra escena. Rebreu tota la informació actualitzada, podreu guanyar 5 entrades dobles per a l’espectacle d’Anna Huber ‘TRACES’ i fins i tot anar a SOPAR amb un artista contemporani!

Ah! I pels 10 primers amics hi haurà una entrada individual esperant-los per anar a la clausura del Festival Escena Poblenou, l’espectacle de Carles Santos ‘MANOT MANAT’.

El preu de fer-se Amic del Festival és de 10 € … no és gaire, oi? Doncs animeu-vos i contacteu amb nosaltres al correu electrònic: festival@escenapoblenou.com .

Al mail hi haureu d’incloure:

Nom:

Cognoms:

DNI:

Data de naixement:

Tel:

Mail:

Professió:

Àrees d’interès:

Un cop rebut el vostre missatge us contestarem amb un correu de confirmació que contindrà les dades per dur a terme el pagament.

Un cop rebut i confirmat el pagament (gràcies als vostres resguards!! ) entrareu directament a la nostra llista de distribució, al sorteig de les 5 entrades dobles per l’espectacle TRACES d’Anna Huber i al sorteig del sopar per a dues persones amb un artista contemporani.

Recordeu que els 10 primers tindran, a més a més, una entrada individual per anar a veure l’espectacle MANOT MANAT de Carles Santos.

 

 

MANOT MANAT    Carles Santos (València)

música + performance

Estrena

Data: diumenge, 23 d’octubre

Hora: 21’30h

Lloc: El Casino de l’Aliança

Durada: 60 minuts

 

TRACES    Anna Huber (Suïssa/Alemanya)

dansa / site specífic

Data: divendres, 19 octubre

Hora: 20h

Lloc: Sala Polivalent Universitat Pompeu Fabra Campus de la comunicació, Poblenou

Durada: 50 minuts

 

SOPAR PER DUES PERSONES AMB UN ARTISTA CONTEMPORANI

gastronomia

Restaurant i artista a determinar.

 

Posted in General | Comments Off on AMICS DEL FESTIVAL

esperando Escena Poblenou 2012…

Posted in General | 1 Comment

Curs per espectador/a

 

3 de octubre 18,30 – 20,30h Centre de Cultura de Dones F. Bonnemaison

Parodia, imitación y fracaso: la performance como práctica de desnaturalización

Judit Vidiella, artista invitada: Diana Gadish


Este encuentro tiene la finalidad de acercarnos a las prácticas de la performance desde una lectura alternativa del fracaso y el error. En un contexto de pesimismo como el actual, el humor y la parodia actúan como herramientas políticas que nos permiten visibilizar las imposiciones sociales y culturales.

Es desde esta premisa, que muchas performers han emprado la parodia como un mecanismo por desnaturalizar la constucción identitaria de género, sexualidad, clase social, edad, raza…

 

 

Judit Vidiella, licenciada y doctora en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Actualmente es profesora asociada al “máster de formación del profesorado de secundaria”, y al máster “artes visuales y educación; un enfoque consturccionista” de la UB. Especializada en Estudios de Performance, Feminismos y Pedagogías Culturales. Miembro del grupo de performance Corpus Deleicti.

Diana Gadish es clown, bailarina, coreógrafa y docente. Licenciada en Bellas Artes en la U B y en estudios superiores de coreografía en S.N.D.O. (School for New Danse Development), Amsterdam. Ha colaborado también en el Nouveau Clown Institute teniendo la oportunidad de estudiar con clowns reconocidos internacionalmente como Johny Melville, Pepa Plana, Tom Greder o Jef johson.

Desde 2004 lleva a cabo su propio trabajo como creadora, con el foco en la investigación de nuevos formatos, y creando un estilo propio que oscila entre la danza, el teatro de gesto y el clown.

Como intérprete ha trabajado en distintos países europeos en proyectos de teatro, danza, clown y performance. Asistente coreográfica de Jeremy Wade y Peter Gadish y docente de consciéncia corporal, clown y danza en públicos de todas las edades y niveles.

 

 

10 de octubre: 18,30-20,30h Fundació Antoni Tàpies

El siglo XXI será performativo (o no será)

Oscar Abril Ascaso, artista invitada Masu Fajardo

Oscar Abril Ascaso abordará la centralidad de la categoría de performatividad como dispositivo de producción de sentido en el marco del capitalismo post-fordista contemporáno

y, a partir de allí, una posible reformulación del papel social del creador de pràcticas performáticas desde su cuerpo y desde el cuerpo multitudinal. El ponente tomará su proyecto

en la Fàbrica de Creación de Artes en Vivo L’Estruch de Sabadell como caso de estudio.

Oscar Abri Ascaso es productor cultural, orientado a las prácticas performáticas y los estudios de la performatividad. Investigador, curador, performer y músico, en los últimos años ha sido, entre otros proyectos, comisario del Festival Internacional de Musicas Avanzadas y Arte Multimedia Sónar de Barcelona, responsable de la programación de arte sonoro del Centre d’Art Santa Mònica o curador de la exposición Techformance para ARCO 2009. Actualmente, es curador en la Fábrica de Creación de Artes en Vivo L’Estruch de Sabadell, como responsable de los programas NauEstruch, espacio para las prácticas performáticas, y MediaEstruch, laboratorio de artes en vivo y tecnología. En paralelo, es miembro de la plataforma de gestión creativa UmesDos y de la plataforma de investigación e innovación cultural Zzzinc.http://abrilascaso.net

Masu Fajardo, artista canaria que se ha formado en Danza Contemporánea en Canarias y Barcelona con estancias puntuales en Amsterdam (SNDO), Lisboa (RTC-Joao Fideiro) y Strasbourgo (Olga mesa)

Como bailarina ha colaborado en Barcelona con Carmelo Salazar, Dominik Borouki y la companía Konic thtr. (lenguajes interactivos) Como creadora independiente siempre se ha situado en trabajos fronterizos entre la danza y la performance y con el empeño de abrir espacios de reflexión y pensamiento. Desde 2002 lleva a cabo su propia l’nea de investigación, apoyada fuertemente en sus inicios por estructuras como La Porta o La Poderosa (Barcelona) y A ras de suelo (las Palmas de Gran Canarias) Los que ella considera sus trabajos claves son “Coming trough” (2004), “Espacio Triple sonoro” (2005), “Like a Imagen” (2006-2007), “Microficciones” (como desaparecer en escena) (2009 – 2011) y Las reglas del juego (2011) actualmente en proceso.

 

 

17 de octubre 18.30h – 20.30h Goethe Institut Barcelona

Tartamudos. El silencio y los desordenes del lenguaje.

Roberto Fratini, artista invitada Anna Huber

Roberto Fratini presenta dos encuentros diferentes bajo el mismo titulo dedicados a la danza. En el primero de los encuentos dialoga con la coreografa Suiza Anna Huber, que nos presentará su trabajo.

El tartamudeo es algo así como el arranque repetido, el bloqueo molesto de un acto de lenguaje que no termina nunca de iniciarse. Originado a menudo en una involuntaria rebeldía contra los modelos de autoridad vigente, contra las palabras del discurso oficial y, de entre todas ellas, contra el Nombre del Padre, el tartamudeo, esta perversidad del no decir que pulveriza el flujo de las ideas, no sienta un lenguaje presuntamente nuevo (que sería, en el fondo, una institución más de poder), sino que insiste su reticencia a envejecer con los lenguajes viejos: ausenta lo dicho. Mejor aún, convierte la idea de emergencia (como afloramiento, brote de algo), tan acuciante en el debate sobre el supuesto teatro “emergente”, en emergencia de hecho: estado de alarma y perplejidad de cierto arte ante todo lo verdaderamente viejo y todo lo falsamente nuevo. De aquí la verdadera y estupenda barbarie en las prácticas de creación que leeremos bajo la lupa del balbuceo. También “bárbaros” era la onomatopeya que en mundo griego se aplicaba a todos cuantos hablaban una lengua compuesta de sílabas amasadas, que se parecían guturalmente todas y que parecían, como en los albores de la humanidad, casi desprovistas de articulación.

Bárbaros fueron esos nómadas quienes, por no saber hablar la lengua de los viejos dueños sin tartamudearla, sin convertirla en metralla de sílabas, consiguieron acribillar todo un imperio.” R. Fratini

 

Roberto Fratini Serafide (Milán, 1972) es profesor de Teoría de la Danza en la Universidad de Pisa y en el Institut del Teatre de Barcelona, y de Metodología Crítica en la Universidad de L’Aquila. Colabora desde 1995 con coreógrafos en calidad de director y dramaturgo, tanto en danza como en ópera lírica (Ensemble de Micha van Hoecke, Substanz, Caterina Sagna Dance Company). Ha dictado masterclasses, stages y conferencias sobre danza en muchos teatros europeos. Su obra escrita abarca la poesía, el ensayo y la literatura dramática. Figura de Figuras es el título de su próximo libro. Su último montaje (”Basso Ostinato”) ha sido premiado como el espectáculo del año por parte de la Asociación de Críticos Franceses. En 2011 ha publicaod en España A contracuento, la danza y las derivas del narrar.

Anna Huber es una de las coreógrafas más apreciadas del panorama europeo, galardonada como mejor coreógrafa suiza en el año 2010. Desde el 2007 su compañía realiza sus creaciones entre Suiza y Alemania donde es comapañía residente al Dampfzentrale de Berna. Desde el 2008 colabora con el músico Martin Schültz en muchas de sus creaciones site specific – improvisaciones.

En sus solos, dúos o piezas para grupos ha desarrollado su propio lenguaje artístico personal que se caracteriza por su claridad, precisión e intensidad.

 

 

24 de octubre 18.30h – 20.30h Arts Santa Mònica

Tartamudos. El silencio y desordenes del lenguaje.

Roberto Fratini, artistas invitados cia. El Conde de Torrefiel

Segundo encuentro “Tartamudos. El silencio y desordenes del lenguaje” moderado por Roberto Fratini y dedicado a la danza dialogará con la cia Los Conde de Torrefiel después d esu paso por el Festival Escena Poblenou.

El tartamudeo es algo así como el arranque repetido, el bloqueo molesto de un acto de lenguaje que no termina nunca de iniciarse. Originado a menudo en una involuntaria rebeldía contra los modelos de autoridad vigente, contra las palabras del discurso oficial y, de entre todas ellas, contra el Nombre del Padre, el tartamudeo, esta perversidad del no decir que pulveriza el flujo de las ideas, no sienta un lenguaje presuntamente nuevo (que sería, en el fondo, una institución más de poder), sino que insiste su reticencia a envejecer con los lenguajes viejos: ausenta lo dicho. Mejor aún, convierte la idea de emergencia (como afloramiento, brote de algo), tan acuciante en el debate sobre el supuesto teatro “emergente”, en emergencia de hecho: estado de alarma y perplejidad de cierto arte ante todo lo verdaderamente viejo y todo lo falsamente nuevo. De aquí la verdadera y estupenda barbarie en las prácticas de creación que leeremos bajo la lupa del balbuceo. También “bárbaros” era la onomatopeya que en mundo griego se aplicaba a todos cuantos hablaban una lengua compuesta de sílabas amasadas, que se parecían guturalmente todas y que parecían, como en los albores de la humanidad, casi desprovistas de articulación.

Bárbaros fueron esos nómadas quienes, por no saber hablar la lengua de los viejos dueños sin tartamudearla, sin convertirla en metralla de sílabas, consiguieron acribillar todo un imperio.” R. Fratini

 

El Conde de Torrefiel es un grupo de artistas residentes en Barcelona que se reúnen para hacer teatro. Las creaciones de El Conde de Torrefiel tienen su punto de partida en el arte plástico, la literatura contemporánea y la performance. Su finalidad es confrontar realidades y trascender los parámetros del lenguaje verbal, para convertir las constantes de la comunidad en poesía escénica.

El Conde de Torrefiel se propone desmembrar y analizar la realidad, o las partes que constituyen la realidad, tal y como la experimentamos en cuanto seres humanos; para disociarla y trasladarla después a escena, construyendo su discurso a través de la palabra y la abstracción del movimiento. Desde su creación en 2007 el Conde de Torrefiel ha creado y presentado La Discreción, La Vulgaridad y El Entretenimiento, La historia del rey vencido por el aburrimiento , Observen cómo el cansancio derrota al pensamiento  y Escenas para una conversación después del visionado de una película de Michael Haneke

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Posted in General | Comments Off on Curs per espectador/a

Convocatories 3 residencies de creació ::Festival Escena Poblenou

El Festival Escena Poblenou amb la voluntat de seguir recoltzant la creació emergent obre tres convocatòries de creació per a projectes inèdits. Cada convocatòria es dirigeix a una disciplina artística específica i es realitza en col·laboració amb un espai de creació.

El Festival Escena Poblenou con la voluntad de seguir apoyando la creación emergente abre tres convocatorias de creación para proyectos ineditos. Cada una de las convocatorias se dirige a una disciplina artística especifica y cada una de ellas se realiza en colaboración con un espacio de creación.

:: CONSULTEU LAS BASES A LA WEB DEL FESTIVAL: WWW.ESCENAPOBLENOU.COM

:: consultad las bases a la web del Festival: www.escenapoblenou.com


Convocatòria per a projectes de dansa i arts del moviment / en col·laboració amb Espai el Graner ( fins al 5 de març)

Convocatória para proyectos de danza y artes del movimiento / en colaboración con Espai el Graner ( hasta el 5 de mazo)


Convocatòria per a projectes de teatre i performance / en col·laboració amb Antic Teatre (fins al 30 de març)

Convocatoria para proyectos de teatro i performance / en colaboración con Antic Teatre (hasta el 30 de marzo)


Convocatòria per a projectes de circ / en col·laboració amb La Central del Circ (publicació prevista el 28 de febrer)

Convocatoria para proyectos de circo / en colaboración con La Central del Circ (publicación prevista 28 de febrero)

 

Posted in General | Comments Off on Convocatories 3 residencies de creació ::Festival Escena Poblenou

preparant la edició 2012

La propera edició del Festival Escena Poblenou es celebrarà del 18 al 21 d’octubre de 2012 a diferents espaïs del barri del Poblenou. 

Estem interessats en rebre propostes de creació contemporània de petit i mig format, espectacles acabats o en procés de creació tant de carrer com de sala.

La próxima edición del Festival Escena Poblenou se celebrará del 18 al 21 de octubre de 2012 en diferentes espacios del barrio del Poblenou. 

Estamos interesados en recibir propuestas de creación contemporánia de pequeño y mediano formato, espactáculos acabados o en proceso de creación tanto de calle como de sala

Els artistes que vulguin participar poden enviar les seves propostes abans del 10 de abril a info@escenapoblenou.com o per correu ordinari a:

Escena Poblenou / convocatoria 2012C.Pallars 277, 08005 Barcelona

Los artistas que quieran participar pueden enviar sus propuestas antes del 10 de abril a info@escenapoblenou.com o por correo ordinario a:

Escena Poblenou / convocatoria 2012

C.Pallars 277, 08005 Barcelona

Posted in General | Comments Off on preparant la edició 2012

Festival Escena Poblenou / domingo 23

///12.00h / PAI / DEBAJO UN TELÓN

Teatro Can Felipa / Familiar/4 euro

 

 

 

 

 

 

 

 

///17,00 / TANGRAM/ INSTANTS

plaza Can Felipa / circo / gratuito

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

/// 18.00h /ESTHER FREIXA / MEDEA (ala carta)

piso particular/ teatro fisico / 5 euros

 

 

 

 

 

 

 

 

///18.00h  y 20.00h / MADAME ET MOI / MUSICA CEGA

Teatre Can Felipa / musica + teatro de objetos /5 euros

 

 

 

 

 

 

 

 

 

//18,30 / HIERBA ROJA/ CALLE MOJADA , CAJA CERRADA

Hangar/ danza/gratuito

 

///19.00h /ROSA MUÑOZ- raravis / JHON , JHONNY

Sala Conferencies de Can Felipa/ Danza /5 euro

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

///21.30h /LEO BASSI / THE BEST OF

Casino de l’Aliança/ Humor /5 euro

 

 

 

 

 

 

 

www.escenapoblenou.com

 

Posted in General | Tagged , | Comments Off on Festival Escena Poblenou / domingo 23

Escena Poblenou /Sabado 22

Festival ESCENA POBLENOU /SABADO 22

///18.00h / CACAHÈUTE / L’ENTERREMENT DE MANAM

itinerante, punto de partida plaza Can Felipa /Teatro de calle/gratuito

 

 

 

 

 

 

 

///19,30 / HIERBA ROJA/ CALLE MOJADA , CAJA CERRADA

patio Can Framis / danza/gratuito

 

 

 

 

 

 

 

///21.00h / COLLETTIVO CINETICO /XD SCRITTURE CINETICHE SULL’OSCENITÁ DEI DENTI

Teatre Can Felipa / danza /5Euro

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

///23.00h /DEJABUGO/ COCHOLATE MUFFIN

Centre Moral / Teatr0 de humor /5 euro

 

 

 

 

 

 

www.escenapoblenou.com

Posted in General | Comments Off on Escena Poblenou /Sabado 22

Escena Poblenou viernes 21/10/2011

FESTIVAL ESCENA POBLENOU // VIERNES 21 DE OCTUBRE

 

/ 18.00, Rambla del Poblenou /c.Joncar

*COLLETTIVO CINETICO presentan: XD VIGNETTE SFUSE PER USO TOPICO

 

 

 

 

 

 

 


/ a partis de las 19.00, AADK inesperat al Espai Erre

  • ANATOMIA DEL MIEDO / Live Installation / Mario García Sáez
  • WELCOME TO EUROPE / Live Installation/ Abraham Hurtado
  • (PRÓLOGO) / instal·lació/ y.s.y.n.v.a.s.l.m.p – art…
  • WE WILL NEVER BE AS YOUNG AS WE ARE TONIGHT / instal·lació / Martin Bernt, Anders Bigum
  •  

    / 21.00h, NIU

    *STRANGE 2+ NEV.ERA presentan DAIRIO SONORO

     

     

     

     

     

     

     

    / 22.00h , Teatre Can Felipa

    *CABOSANROQUE presentan BESTIARI (work in progress)

     

     

     

     

     

     

     

     

    / a partir de las 23h en el Epai Erre BACK DOOR PARTY con performances y DJ

    GLITTHAIR / performance
    >>>>> Jordi Surribas

    Back Door Visuals
    >>>>> Anders Bigum / Margarida Castel-Branco

    Party
    >>>>> DJ Manatí / DJ Inesperatgum, Joa Gridfonte, Jan Ferreira.

     

     

    www.escenapoblenou.com

    Posted in General | Tagged , , | Comments Off on Escena Poblenou viernes 21/10/2011

    jueves 20/10/2011

    JUEVES 20 DE OCTUBRE DE 2011 /FESTIVAL ESCENA POBLENOU

     

    20,30 Plaça Can Felipa

    circo: cia TANGRAM /estrenan INSTATS

    *gratuito

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    21.00h Sala Conferencies de Can Felipa

    danza : ROSA MUÑOZ-RARAVIS

    estrena JHON, JHONNY

    5 euros

     

     

     

     

     

     

     

    22.00h Teatre Can Felipa

    micropoesía & musica AJO & JUDITH FARRÉS

    5 euros

     

     

     

     

    www.escenapoblenou.com

    Posted in General | Comments Off on jueves 20/10/2011