6/05 FLUXCLUB PRESENTA FRANCESC ABAD

Sesión 7

FRANCESC ABAD
Terrassa, 1944. Es uno de los artistas catalanes més significativos de los que empezaron su trayectoria creativa en el marco histórico del llamado arte conceptual en Catalunya, muy a los inicios de los años setenta, tan por su continuada línea de trabajo como por el espíritu transversal característico de su discurso. Es uno de los fundadores e integrantes fundamentales del Grupo de Trabajo, el colectivo de artistas y teóricos más emblemáticos surgido en el contexto de la crítica y el compromiso a principios de los setenta, propiciado por las actitudes artísticas desmaterializadas, y con los que participo en 1972 en la documenta 5 de Kassel. A lo largo de casi cuarenta y cinco años de actividad ininterrumpida, Francesc Abad ha mostrado regularmente su trabajo en el conjunto del Estado Español y en los últimos años ha participado también en significativas exposiciones temáticas y de grupo de cariz histórico y critico, nacionales e internacionales.

Su actividad artística se construye y se reconoce como una reflexión cultural articulada en forma de imágenes dialécticas, centrada en la fragilidad del hombre, el paisaje y la palabra, el paso del tiempo y el peso de la memoria, la agonía industrial y la progresión histórica, el final de los mundos que se acaban, el exilio y el dolor. Todo ello configura una particular escritura de los limites, en que prioriza claramente el compromiso personal y la investigación social por encima de la calidad estética y el carácter objetual. Una reflexión, en definitiva, muy útil también para repensar los eventos sociales y políticos con los que se han ido determinando la historia del siglo XX.

En el año 2015, en acabar la exposición Estrategia de la precaritat, síntesis y epilogo que resume su trayectoria artística (ACVic), Francesc Abad abandona lo que llama la fase productiva de su trabajo para dedicarse a reorganizar los materiales de su archivo. Es entonces, cuando empieza el proyecto Retrospectiva en papel, que concluye con las publicaciones que se presentaron en la Automàtica (Barcelona) en 2017: F. A – W. B. Correspondències (2016), Napa(s). Persistir en lo inacabado (2017), Panorama (2017), Raum für die Utopie (Espacio para la utopia), 2017. Para la presentación, el filósofo italiano Enzo Traverso escribió un texto, del cual también se hizo una publicación: Ernst Bloch – Francesc Abad. Correspondencias (2018).

fabad@drac.com
www.mural-abad.net
www.blockwb.net
www.blockbloch.net
www.francescabad.com/campdelabota

presentación

WERKSTATT TALLER. IMÁGENES EN MOVIMIENTO
La intuición como forma de conocimiento, primero como proceso cognitivo, del morfema al fonema, de la unidad mínima de significación del lenguaje a la unidad mínima en el análisis de la primera articulación. La experiencia de la oralidad, escuchada durante muchos años en un patio, y debajo un árbol de un casal inglés, ha dado un corpus de trabajo, de mínimos, pero que han formado un tejido donde la sincronía –intuición-fonema-morfema- es fundamental.

Un pensamiento en construcción, un ensayo donde la mezcla y el injerto son fundamentales como herramienta de trabajo, no de exhibición. Son imágenes subalternas que pertenecen al mundo del trabajo, un discurso que incorpora el discurso del tiempo y que pertenecen a la tradición del fragmento, de manera que mis imágenes están hechas de tiempo humus, de esporas, de mi propia experiencia y memoria oral personal y colectiva.

 

Primeras acciones filmadas
1972_16mm_14 min

Un trabajo sobre los cuatro elementos de vida (tierra, aire, agua, fuego) que formaba parte de un trabajo colectivo Proyecto Documentos donde varios artistas trabajamos durante un año este tema (Benito, corazón, criado, Gómez, Muntadas, Torres). Para mí represento dejar el pincel por la cámara de filmar.

 

Diarios del pensar en movimiento 1
2001_20 min

Diferentes apuntes, pensamientos de filmaciones, que acompañaron la exposición Wooden House-Iron bed-Straw hat (Casa de madera – cama de hierro – sombrero de paja). Espacios de Girona donde por primera vez se definen ideas y conceptos esenciales de mi trabajo como la memoria y el olvido, el adoquín y el pan amasado, el laberinto como ausencia de casa, el caballito de mar, los caballitos de feria, la polisemia, el polvo del tiempo.

 

Retrato autobiográfico
2013_11: 21 min

Técnicas de extravío, la lectura de uno de mis diarios del pensar textual, que quiere conformar un discurso de cierre, donde la oralidad toma posición, como conocimiento primero, y se mueve a tientas por un recorrido de asociaciones y citaciones de recuerdos y reflexiones.

 

Helga Reidemeister
2013_3: 25 min

Ernst Bloch: espacio para la utopía es un proyecto en torno a Ernst Bloch donde diferentes autores hablan de su amistad con el filósofo y de sus conceptos. Apunte hecho en Berlín a Helga Reidemeister, directora y guionista de películas documentales políticamente comprometidas, que muestra su archivo de fotografías, testigo de la amistad con Ernst Bloch y con Rudi Dutschke.

Acción “La fisura al muro”
2015_3 min

Realizada en el patio de las esculturas del Macba el 10 de noviembre de 2015 con motivo del Día Internacional del Escritor Perseguido, organizado por el PEN Català. El periodista y realizador iraní Ahmad Jalali Farahani fue protagonista del derribo del muro.

Memoria 1988-2015
2015_2: 42 min

Un concepto que se convierte en una acción. «La acción de romper la pieza-objeto es en definitiva un discurso interrumpido, la pérdida que altera el pasado, presente y futuro de esta presencia».


Décima temporada de FLUX CLUB, un club de vídeo con una periodicidad quincenal que pretende reflejar la vitalidad del vídeo de creación de nuestra ciudad. Se trata de una extensión del Festival de vídeo de autor FLUX, con sesiones abiertas a todo lo que está pasando en el campo del vídeo en Barcelona, que complementan el festival desde el punto de vista de sus contenidos y que extienden su período de acción más allá de los días estrictamente dedicados al festival. FLUX CLUB acoge todo tipo de sesiones: proyecciones, videoperformances y coloquios que ofrecen al público la posibilidad del contacto directo con los videocreadores. Pueden ser tanto sesiones monográficas de autores reconocidos, como temáticas colectivas dedicadas a autores emergentes, a la presentación de trabajos de estudiantes, o centradas en la videopoesía o la videodanza. FLUX CLUB es un espacio de difusión del vídeo de creación en la ciudad de Barcelona.


Habitual Video Team es una asociación sin ánimo de lucro que tiene como objetivos principales la promoción de todo tipo de actividades relacionadas con las artes audiovisuales y concretamente con la videocreación.
Una rama de sus actividades es la organización de festivales, ciclos y muestras de vídeo, como el festival de vídeo de autor FLUX, y el festival INFLUX [vídeo a escena], dedicado a las artes escénicas audiovisuales.
Otra rama fundamental de su trabajo es la documentación videográfica (grabación y edición) de eventos culturales generalmente de pequeño formato como conciertos, poesía, performances o espectáculos teatrales. A partir de 2012, pone en marcha el proyecto SUMMA, con el fin de convertir este patrimonio audiovisual de más de 1.000 grabaciones en un archivo videográfico on line de acceso público.

Videocreación | Proyección y debate

Duración: 90 min

Horario
Lunes 6 de mayo a las 20:00
Gratuito

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