12 y 13/10 Esther Rodríguez-Barbero WE CAN DANCE.
We Can Dance es un acto de celebración, es un solo acompañado o, más bien, una invitación al baile o tal vez, perhaps, también una discoteca. Esta pieza hace un recorrido entre lo posible y lo prohibido a través de leyes que regulan o prohíben el acto de bailar en diferentes lugares, cuestionando dónde están los límites propios y ajenos.
Parte de ese primer paso que se da antes de vernos bailando. Una vez que empieza, es difícil pararlo, te metes en el meneo, en ese tic discotequero. ¿En qué momento un movimiento se convierte en baile? ¿Qué pasa cuando se da en lugares donde está prohibido?
Un juego escénico construído mediante un engranaje entre tres cuerpos en escena: el cuerpo que pincha, el cuerpo que ilumina y el cuerpo que baila.
Esther Rodríguez-Barbero. Creadora escénica, performer y arquitecta. Se forma en danza contemporánea paralelamente a los estudios de arquitectura. Trabaja en la investigación a través de la práctica artística. Su trabajo se mueve entre la coreografía, lo performativo y arquitectónico, empleando principios asociados a dichas disciplinas para diseñar prácticas espaciales y sociales. Éstas proponen revisitar hábitos y comportamientos como estrategia coreográfica para expandir el espacio performativo. Investiga en el contexto de a.pass (The a.pass Research Center) en Bruselas. Sus últimos trabajos han sido Guided Tour(Artistas en Residencia 2018, La Casa Encendida-CA2M Centro de Arte Dos de Mayo), We Can Dance (Centro Danza Canal, La Caldera, L’Estruch, Leal.Lav 2017-18), The Manual: On Ways To Inhabit a Table (Decoratelier, Nadine, Brussel·les 2018). En la actualidad trabaja en su próxima cocreación Affect junto a Clara Pampyn en residencia en el Centro de Danza Canal.
Victor Colmenero Mir / Iluminación. Licenciado en escenografía, iluminación y vestuario por la RESAD. Realiza el máster de estudios artísticos transversales de la Escuela SUR con el patrocinio de la beca Acciona y el Programa Sin Créditos ’17 por la Comunidad de Madrid. En el ámbito escénico ha trabajado junto a compañías como Sharon Fridman, Fabian Thomé o Constanza Macras y en el campo audiovisual en series como La pecera de Eva o Juego de Tronos y largometrajes junto a Gil Parrondo o Luis López Carrasco. En la actualidad realiza los proyectos Item Perspectiva, subvencionado por el Ayuntamiento de Madrid y En la Naturaleza, un proyecto en colaboración con Irene Cantero y David Benito que forma parte de los Artistas en Residencia de La Casa Encenida y CA2M.
Lautaro Reyes Sáez / Sonido. Director y performer. Formado en danza contemporánea y clásica en diferentes escuelas en Chile, Argentina y Cuba. En 2014 recibe la beca Danceweb Europe ’14. Paralelamente empieza su propio proyecto, Camaralucida, y trabaja en residencia en La Caldera, L’Estruch, Fabra i Coats, Centro Danza Canal y CSC Bassano del Grappa (Italia). Ha creado el diseño de sonido para Camaralucida y para los trabajos Stand Alone, cortometraje diririgido por Guido Sarli, y El Resto, instalación de Fernando Gandasegui. Ha presentado sus trabajos en Antic Teatre, Conde Duque, Sat teatre, Sala Hiroshima y Mercat de les Flors, participando en los festivales Sismògraf, Per amor a l’hart (Festival d’Arts de Carrer de L’Hospitalet), Dansat, DNA Movement | Romaeuropa i SÂLMON<, y en los marcos DanceWEB ’14, Brut Nature ’18 y FF90 ’19.
Vitaly Franco / Sonido. Vitaly Franco es un músico peruano que vive en Madrid desde el año 2005. Comenzó a desarrollar su pasión por el audio en el Instituto Orson Welles en Lima y, más tarde, en el SAE Institute de Madrid (2008). Ha estado involucrado en muchas bandas y proyectos musicales a lo largo de estos años. Su condición de multiinstrumentalista lo llevó a ser bajista de Debutant Disco y Celeste Dos Santos and the Tabloid Queens durante casi 7 años, proyecto con el que giraron por España y Londres. Posteriormente fue guitarrista en el proyecto del cantautor americano Nurk; a partir de aquí, su pasión por las plataformas de mezcla en directo le llevó a ser el DJ y programador en directo del grupo, con el que giraron por España y tocaron en Francia.
Creación: Esther Rodríguez-Barbero
Música: Vitaly Franco/Lautaro Reyes
Iluminación y escenografía: Víctor Colmenero Mir
Con la colaboración de: Centro Danza Canal (CDC), La Caldera (Barcelona), L’Estruch. Fàbrica de creació de les arts en viu (Sabadell), Leal.Lav Laboratorio de artes en vivo (Teatro Leal, La Laguna), Certamen Coreográfico Madrid, G.R.U.A. Grup de Recerca d’Universos Artístics, The a.pass Research Center (Bruselas).
Ayuda a la producción: Comunidad de Madrid.
Agradecimientos: Marialena Marouda, Pablo Sacristán, Shervin Kiarnesi, Clara Pampyn, Alberto Alonso, Lara Brown, Xiri Noir, Javier Cuevas, Adán Hernández, Laura Kumin, Lilia Mestre, Veridiana Zurita, Óscar Dasí, Carmen Fuentes.
https://www.estherbarbero.com/
#wecandance
Nuevos lenguajes del cuerpo
duración: 50 min
Horarios
Sábado 12 de octubre a las 20:00
Domingo 13 de octubre a las 20:00
12 euros ONLINE // 15 euros TAQUILLA
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